![]() |
| Komponisten Quan Anh Tuan la hele sitt hjerte i pianospillet, og pleiet de livlige og ungdommelige melodiene i «Blomstersesongens dans». |
Aspirasjon i "Blomstersesongens dans"
I den pulserende vårstemningen begynner den musikalske historien med musikeren Quan Anh Tuan, assisterende direktør for den etniske kunsttruppen i Thai Nguyen-provinsen.
Quan Anh Tuan, født i 1978, er dypt forankret i publikums hukommelse som en musiker som alltid var dypt opptatt av fortiden og høylandets identitet, uttrykt gjennom hans lyriske, romantiske sanger rike på folkelige farger, materialer og lyder. For å ønske våren 2026 velkommen, bringer han imidlertid en hyggelig overraskelse.
På det nylige kunstprogrammet «Mountain Flowers» resonerte hans nye verk, «Dance of the Flower Season», og brakte med seg en overraskende frisk og ungdommelig bris. Borte var den vanlige dystre og gripende tonen; «Dance of the Flower Season» trollbandt lytterne med sin raske rytme og livlige, energiske ånd. Den muntre teksten, « Thai Nguyen, en vibrerende grønn ...», ga gjenlyd som et gledesrop fra jord og himmel.
Musikeren Quan Anh Tuan delte sine tanker om denne forvandlingen og uttrykte oppriktig: «En kunstners hjerte har mange rom; når det trengs, kan det være dypt rørende, men når man står overfor hjemlandets forvandling, bryter følelsene frem med glød. Sangen ble født i en spesiell kontekst.»
Året 2025 markerer historiske milepæler og kulturell utveksling mellom den integrerte Thai Nguyen og det tidligere Bac Kan . Teksten «Thai Nguyen, forent i brorskap, sprudler av vitalitet, kaller tilbake solskinnet» er ikke bare en skildring av naturen, men også en bekreftelse på solidaritet og urokkelig forpliktelse til å dele en felles ambisjon.
Hjertefølte stemmer fra Ba Bes arv
![]() |
| Forfatter Ha Thai – en «senbloomer», men full av sjarm i den thailandske Nguyen-musikkscenen, med sin velkjente gitar. |
Musikkelskere bør legge den pulserende energien til Quan Anh Tuan bak seg, og søke et dypere, mer fredfylt rom, gjennomsyret av en mytisk kvalitet, gjennom den nye komposisjonen av forfatteren Hoang Thi Thai Ha (Ha Thai).
Som musikklærer ved Sy Binh barne- og ungdomsskole (Vinh Thong kommune, Thai Nguyen-provinsen) begynte hun å komponere i 2008 og ble med i Litteratur- og kunstforeningenes union i 2022. Gjennom musikkboken sin «The Sweetness of Homeland» har hun i stillhet sådd vakre melodier inn i musikkelskeres hjerter.
Med sangen «Ba Be Spring Festival, Where We Met» skriver ikke Ha Thai bare musikk; hun gjenoppliver en hel verden av minner. Forfatteren låner subtilt lyden av fuglen «Queng Quy», en legendarisk fugl i Tay-folkloren, som et budbringer som skal lede veien.
Selv om få har sett den fuglen i virkeligheten, føler lytterne at en vårhimmel over Ba Be-sjøen utfolder seg foran øynene deres når melodien resonnerer sammen med folkesangene «then», «sli» og «luon». Stedsnavn som Puong-hulen, Tien-dammen og An Ma-tempelet blir mer levende og hellige gjennom linsen til Ha Thais musikk.
I en kommentar til verket delte musikeren Quan Anh Tuan at det er en sang med dype tanker og en stram struktur. Mykheten, lyrikken og femininiteten i melodien har hjulpet Ha Thai med å bekrefte hennes innovasjon og fremgang innen låtskriving.
Den søte smaken av «Spring Buds» ved Cong-elven
![]() |
| Musikeren Vu Luc er i sitt private studio og ferdigstiller verket «Spring Bud» – en mild poplåt dedikert til hjemlandet hans, teens land. |
Det siste stykket, som forankrer mange følelser i årets vårmusikklandskap, er komponisten Vu Van Luc (Vu Luc) med sangen «Spring Bud». Komponisten Vu Luc, som foreleser ved Viet Bac College of Culture and Arts, er opprinnelig fra Nam Dinh og født i Bac Kan, men har hatt en dyp og inderlig tilknytning til te-dyrkingsregionen Thai Nguyen i over 30 år.
Han blir ofte omtalt som krønikeskriveren av høylandskultur gjennom lyd, med spesialisering i Tày-folkemusikktradisjonen. Men i «Spring Bud» ser man en veldig jordnær, veldig ungdommelig Vũ Lực. Det er en mild poplåt, som en hvisket tilståelse. Sangens tittel har en subtil, dobbel betydning. Stykket representerer både naturens vår og «vårteknoppen», et kjent produkt fra Thái Nguyên-provinsen.
Tekstene er enkle, men likevel gjennomsyret av svette og slit fra teprodusenter, med frasen «Én dugg, to soler, nok til å fylle landet.» Komponisten brukte melodien til å uttrykke sin takknemlighet for de hardtarbeidende bøndene som skaper den berømte smaken av Thai Nguyen-te. Den inderlige invitasjonen til å «reise oppstrøms langs Cong-elven til mitt hjemland» inviterer besøkende til å nyte te, beundre naturen og føle den ekte gjestfriheten til folket i Thai Nguyen.
Komponist Pham Dinh Chien, leder av Vietnam Musicians Association-avdelingen i Thai Nguyen, kommenterte en gang at Vu Lucs talent ligger i hans nådeløse utforskning. Selv om den ennå ikke er offisielt utgitt, har den første innspillingen av sangen allerede vunnet hjertene til mange sangre nettopp på grunn av dens oppriktige "tilståelses"-kvalitet.
Våren i hestens år 2026 har kommet. Prøv å nippe til en søt og dypt beroligende kopp vårte, la sjelen din drive med melodiene fra hjemlandet ditt, og oppdag hvor kjent, men likevel ny Thai Nguyen, som ligger i hjertet av Viet Bac i dag, virkelig er.
Kilde: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202602/nhung-canh-en-cho-mua-xuan-ve-81729f9/









Kommentar (0)