Disse sidene, gjennomsyret av tidens farger, avslører hvert blyant- og kullstrøk, og vekker minner fra en svunnen tid av landet og menneskene kunstneren en gang var knyttet til. Samtidig inneholder de dyp estetisk verdi gjennom måten kunstneren, uteksaminert fra Indochina Fine Arts School, klasse 12 (1938-1943), lager portrettskisser av motivene sine.
I begge skissene velger kunstneren å observere motivet fra en skrå vinkel, fra venstre til høyre, på omtrent 90 grader. Fra denne synsvinkelen er avisen Nhân Dân fremtredende avbildet, noe som er behagelig for betrakterens øye. Kunstneren følger motivets holdning mens han leser avisen, og velger en passende papirstørrelse for å fremheve motivets innhold – skissen av motivet som leser partiavisen med dens mange lag av sosial betydning – samtidig som den fremhever motivets hverdagslige, feminine skjønnhet, med klærne omhyggelig og subtilt avbildet.
I denne vertikale skissen er figuren en Tay-etnisk person, kjennetegnet av hodeskjerfet knyttet bak på hodet og den lange, flagrende kappen. De varierende nyansene av blyantstrøk skaper lys og skygge, noe som gir det pent knyttet hodeskjerfet sitt volum. Figuren sitter på en liten plattform, med bøyde knær og kroppen litt foroverlent, i en fullstendig avslappet holdning. Midjen og den flagrende kappen faller naturlig og grasiøst bak, definert av korte, buede linjer og lange, slanke strøk som konvergerer nedover for å antyde formen på kappen og beltet. Detaljene i kappen, hodeskjerfet og den litt oppreiste, avrundede halsutringningen, fremhevet av de dristigere blyantstrøkene, bidrar til å avsløre karakteren til figurens etniske gruppe.
Avisen holdes i øyehøyde, henger helt ned og berører så vidt figurens føtter. Det er verdt å merke seg at i tillegg til den omhyggelig detaljerte « Nhan Dan»-logoen (Folkets avis), er andre detaljer på siden, som artikkelbokser, bilder, overskrifter og tekst, alle subtilt gjengitt. Kunstneren fokuserer på lyset i tegningen, som omfatter figurens skuldre, halve ansiktet og selve avisen, og skaper inntrykk av en lysstråle som skinner bakfra. Figurens grove, solide hender, typisk for en bonde, griper godt tak i avisen og formidler deres oppmerksomhet på motivet og deres lesehandling.
I den andre skissen, horisontalt, bretter figuren avisen mens hun sitter med beina litt strukket fremover. Måten figuren holder avisen på viser at kunstnerens skisser er helt naturlige, uten antydning til bevisst arrangement. Nhân Dân -avisen er gjengitt med fete linjer. Kunstneren bemerker også ovenfor: «Hvit mann som leser Nhân Dân-avis.» «Hvit mann» er et vanlig begrep før 1975, og refererer til H'Mông-folket. Her er det hvite plisserte skjørtet og det runde hodeskjerfet viktige indikatorer. Kunstneren legger stor vekt på den detaljerte og subtile skildringen av kvinnefigurens smykker, inkludert halskjedet, ringen på høyre hånd og fargegradienten på den øvre delen av kjolen hennes, som fremhever forskjellene i farger og dekorative linjer på stoffet, selv om kunstneren bare brukte blyant og kull i forskjellige nyanser. Lyset i den andre skissen er også fokusert på figurens ansikt, som ser ned på avisen. Hendene hennes holdt avisen forsiktig, munnvikene litt buet oppover, som om hun smilte.
Mens de leser avisen, er begge karakterene upåklagelig kledd og presentable. Denne skildringen av kunstneren viser hans respekt for avisen og karakterenes lesevaner. Kanskje, mens kunstneren observerte karakterene, følte han samtidig deres ærbødighet for avisen, og formidlet dette raskt gjennom hvert penselstrøk. Kunstnerens valg om å skildre vanlige folk fra høylandet som leser Nhan Dan -avisen viser også hans bekymring for bevissthetsnivået blant høylandsboerne når de blir dyktige i vietnamesisk.
Disse to enkle, naturlige skissene av kunstneren Van Binh vekker mange andre spørsmål i forfatterens sinn, spørsmål som kanskje bare kunstneren selv kan svare overbevisende på. Dessverre døde kunstneren imidlertid i 2004, mer enn 20 år før vi fikk sjansen til å se disse skissene.
Etter å ha gjennomgått en rekke historiske kunstdokumenter, fant vi bare begrenset informasjon om kunstneren i løpet av hans tid i fjellene og blant folket i det nordlige høylandet. Før 1954 deltok kunstneren Van Binh i revolusjonen og arbeidet i militærregion fire. Etter at freden var gjenopprettet, fra 1955 og utover, jobbet han som foreleser og i utdanningsadministrasjon ved Vietnam Fine Arts School (nå Vietnam University of Fine Arts) frem til han pensjonerte seg i 1979. Dette var utvilsomt en periode da han foretok feltturer for kreativt arbeid eller ledet studenter på praksisplasser i de nordlige fjellområdene. Det var også en tid da det vietnamesiske språket ble stadig mer populært blant etniske minoriteter; og partiet og regjeringen ga stadig større oppmerksomhet til folks tilgang til informasjon og kunnskap gjennom lesing og aviser.
I lakkmaleriavdelingen på Vietnams kunstmuseum finnes tre av maleriene hans: «Ha Long-bukten» (90 x 120,5 cm, 1955); «Bambus og banan» (66,8 x 100 cm, 1958), som viser et landskap av en landsbydam i det nordlige deltaet; og «Nam Na-landsbyen» (115,7 x 175,3 cm, 1961), som viser landskapet i en uberørt landsby i Than Uyen-distriktet i Lai Chau- provinsen på skapelsestidspunktet.
Ifølge Thang, hans andre sønn, inviterte statsminister Pham Van Dong personlig kunstneren Van Binh til å lage et nytt lakkmaleri av Ha Long-bukten som en gave til Indonesias president Sukarno under hans besøk i Hanoi i 1959. Dette demonstrerte parti- og statsledernes tillit til hans omhyggelighet i å skape verk med tradisjonelle materialer, samt hans kreativitet i malerier som skildrer skjønnheten i hjemlandet hans. Han var en av kunstnerne som ble tildelt den første statsprisen for litteratur og kunst i 2001.
Når det gjelder mangelen på signaturer og datoer på skissene, hadde ikke kunstneren Van Binh denne vanen ifølge Thang. Senere, da noen uttrykte interesse for å kjøpe verkene hans og ba om en signatur og dato, etterkom han det. Derfor finnes det noen få skisser i blyant, kull eller akvarell der signaturen hans er i en annen blekkfarge; «på den tiden brukte han kanskje bare hvilken som helst penn som passet», mintes Thang.
En kort introduksjon til forfatteren av de to skissene som skildrer etniske minoritetspersoner som leser Nhan Dan -avisen, er kanskje nok til å trekke oss tilbake til skjønnheten som utstråler autentisiteten, de naturlige penselstrøkene og kunstnerens talent for å fange bilder, noe som resulterer i grasiøse og livlige karakterer på siden. Der blandes estetiske og intellektuelle verdier, og bare gjennom kunstnerens omsorg og respekt for disse verdiene, kombinert med talent og subtiliteten i hvert penselstrøk, kan budskapet formidles fullt ut.
(*) Over 100 skisser av den avdøde kunstneren Van Binh, inkludert disse to, finnes for tiden i en privat samling i Hanoi.
Kilde: https://nhandan.vn/nhung-net-va-hinh-quy-gia-post947563.html
![[Bilde] En lys natt, mange lag med budskap](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/03/10/1773158812907_hoa-nhac9-jpg.webp)
Kommentar (0)