Den fortjente kunstneren Duong Thuy Anh gir ut musikkvideoen Erhu for helbredelse

Albumet «Lang» og musikkvideoen «Bang qua canh rung» av den fortjente kunstneren Duong Thuy Anh gjorde erhu-læreren hennes, Dang Van Ha, mer enn rørt. Han sa at han alltid lærer elevene sine å bringe det nyeste til publikum, og integrere det med samtidsmusikklivet , men Duong Thuy Anhs to nye musikkprodukter viser fortsatt hvor vanskelig det er for musikeren.

Duong Thuy Anh ga ut to musikkprodukter med den tostrengede fela.

Herr Dang Van Ha delte: «Med Duong Thuy Anhs musikkvideo takker vi musikeren Vo Thien Anh for hans teknikker og ekstremt vanskelige intervaller. Vanskeligheten her er at med denne typen musikk finner jeg det fortsatt mulig å synge Xam. Xam er alltid assosiert med det tostrengede instrumentet. I arbeidet med Xam har musikeren Vo Thien Thanh (komponist og arrangør) brakt inn noen Xam-sangpoenger fra artisten Ha Thi Cau kombinert med svært moderne harmoni.»

Den fortjente kunstneren Duong Thuy Anh sa at det var hun som foreslo å be musikeren Vo Thien Thanh om å bruke folkemusikkmaterialer på dette albumet. «Erhuen har alltid en folkelig farge. Thuy Anh ønsker at hver sang på dette erhu-albumet skal ha en regional folkemusikkkvalitet. De mest typiske er cheo, xam, deretter Hue , og den nordlige fjellregionen er blandet inn», sa hun.

Duong Thuy Anhs musikkprodukter inneholder mange folkelige elementer.

Ikke bare erhuen, men også bambusfløyten og monokorden i Duong Thuy Anhs nye album og musikkvideo er svært harmonisk kombinert. «Lyden av erhuen er som en tråd som forbinder alt til en historie om å krysse skogen», sa Duong Thuy Anh.

Musiker Bao Lan, et medlem av gruppen Nam Dong Ke, som også opptrådte i Duong Thuy Anhs nye musikkprodukt, sa: «I verket Vu dieu dom dom er det mange tilfeldige improvisasjoner. Thuy Anh liker xam og spiller xam. Men Lans rolle på monokordet på den tiden ante ikke hva hun skulle spille. Vo Thien Thanh ba henne bare spille instrumentet etter følelsene sine.»

Da vi var ferdige med innspillingen, lyttet vi igjen og fant fargen til musikeren Nguyen Thien Dao. Ved en tilfeldighet spilte både Thuy Anh og jeg på konsertene hans. Det virket som om det var et spirituelt element der. Xam-sangene til Mr. Cau og musikeren Nguyen Thien Dao fortsatte å følge hverandre og brøt grensene mellom regioner.

Duong Thuy Anh ønsker å bringe helbredende musikk

«Listening» er det andre albumet til den fortjente artisten Duong Thuy Anh. Dette er også produktet for å feire hennes 40 år med lidenskap for det tostrengede instrumentet. I løpet av disse 40 årene har Duong Thuy Anh avslørt svært «sprø» egenskaper, som en person som sublimerer til det punktet at hun brenner på scenen. Hun har en dyktig, sofistikert og kyndig måte å håndtere lyd på. Duong Thuy Anh tiltrekker seg også lyttere og seere med sin opptreden gjennom sin unike stil.

Disse egenskapene kommer til uttrykk gjennom Lytting og Crossing the Forest i den spesielle emosjonelle transformasjonen. Der valgte musikeren Vo Thien Thanh og Duong Thuy Anh New Age & World-musikksjangeren, en åpen og global musikksjanger, for å organisere et musikalsk rom med både moderne og tradisjonelle vietnamesiske instrumenter.

Enda viktigere er det at musikeren Vo Thien Thanh og kunstneren Duong Thuy Anh valgte New Age- og verdensmusikk for å spre energi med lydbølger som bringer positive følelser og lykke til lytterne.

Bildet av den gamle skogen i MV Crossing the Forest bærer også den samme ideen. I denne skogen ser man mennesker som overvinner sårene sine og blir helbredet av skogen, og som regenererer ny energi.

«Vi har også krysset og krysser skogen som metaforen dette verket ønsker å formidle», sa MVs kreative team. Dette er også den helbredende energien Duong Thuy Anh ønsker å sende til publikum.

Kildekobling: https://thanhnien.vn/nsut-duong-thuy-anh-ra-mv-dan-nhi-de-chua-lanh-185231202105357519.htm