Kjærlighet for livet med blomster

Elven med det imponerende navnet ser ut til å bli med ham for alltid, og starter med: «Den ene siden er gjørmete, den ene siden er klar/ å tenke på den får meg til å savne de to halvdelene/ som en uferdig kjærlighet/ Thuong-elven har to bekker» og slutter med: «Sulten, fillete, for alltid borte/ drømmer om å returnere til den gamle Thuong-elven i morgen/ der barndommen min og søsteren min er/ begge de klare og gjørmete bekkene i mitt liv».

Hele diktet er en tung og sympatisk bekjennelse i en spesifikk situasjon: Den ene siden er gjørmete, den andre siden er klar, en elv alltid delt i to halvdeler, alltid delt i to bekker, som en uferdig kjærlighet. Likevel klarer ikke poeten å gi slipp, og selv om han må «sulte, slite og dra bort for alltid», drømmer han fortsatt i sitt hjerte om å vende tilbake til den gamle Thuong-elven i morgen.

Å akseptere og ikke gi opp; å betrakte den smertefulle fortiden som en del av ens kjøtt og blod; å betrakte livet som en unnskyldning for å reflektere og alltid ville overvinne det, ikke la det knuse ... er dette kanskje utgangspunktet for Pham Hong Nhats poesi?

Så, på «fundamentet» av dette utgangspunktet, som mange andre poeter, hadde Pham Hong Nhat bevisstheten til å gi næring til den nødvendige og tilstrekkelige ensomheten. Hvorfor betrodde han seg ellers til «Luc Bat Hai Phong »: «Jeg passerer Ben Binh oppstrøms til Xi Mang/ alene midt i Hai Phong-gaten, jeg er alene» ? Hvorfor betrodde han seg ellers til «Uong ruou mot ca»: «Gull synker, skjebnen flyter, andemat driver/ det er ikke lett for noen i verden å forstå meg» ? Hvorfor betrodde han seg ellers til «Kiem tim»: «Trist, jeg leter etter meg selv/ så mange begjær driver bort til Skilpaddetårnet» ? Hvorfor innrømmet han seg selv noen ganger i «Hver dag» slik: «Jeg er en fjern reisende/ som tråkker på Melkeveien for å komme hjem...» .

Det er talentfulle dikt, med identitet og som bærer et veldig betydelig «innhold» i seg selv.

Men for Pham Hong Nhat betyr ikke ensomhet å være tilbaketrukket, pessimistisk, bare å kjenne seg selv og eliminere seg selv. I mange dikt så han utover for å sympatisere med alle skjebnene til menneskene rundt seg. Da han var vitne til livet til en knivsliper, utviklet han diktet «Slipesteinen» med dyp mening og ideer. Da han la ut, «Å gå sløver jorden/ under himmelen» ; men da han kom tilbake, «Kniven er skarp, veien er glatt». Da han så på «Barna som ligger søvnige på alle kanter», sympatiserte han med gatebarns søvn: «Hvor skal du gå? Å, sov uten myggnett/ tom veske, fillete klær/ skuldrene slapp av så mange ting å huske/ med den stormfulle veien jagende bak seg» ...

Da han så ordene «Verdens mest majestetiske pass» ved porten til Den kinesiske mur, så han fortsatt prisen han måtte betale. Det var derfor han utbrøt: «I mer enn to tusen år/ har den kinesiske steinmuren ruvet og vridd seg/ tusenvis av kilometer/ hundretusenvis av lik har blitt liggende til tørk» ...

Dessuten har Pham Hong Nhat også øyeblikk av drift og vakling, sannheten og usannheten til en verdifull poet. Den mest åpenbare er i «Drinking alone» med de to parene sekser og åtter nedenfor: «Sammen griller vi halve viltet / Den gjenværende halvdelen av livet, halvt tomt og halvt synkende; Når vi hever et glass, berører vi hverandre / Hvis ryggen min er kald, bidrar vi til vinteren» .

Midt i kaoset av rastløse poetiske detaljer har Pham Hong Nhat fortsatt vakre poetiske detaljer, som sine egne stille øyeblikk: «Det røde bomullstreet, gjesten sitter og venter/ som en person som savner noen/ savner, men ikke tør å ringe/ ferge» («Fergens kall på Ha Chau-kaien») eller: «Phan Thiet er som et uferdig dikt/ et kjærlighetsland mellom himmel og skyer/ glede mellom fjell, skoger, elver/ i generasjoner har sanddynene fløyet» («Phan Thiet»).

En person som elsker eller bryr seg om en blomsts liv, selv om blomsten har falt, og dermed utvider betydningen til å «synes synd på mange skjebner» på den måten, er virkelig dyrebar!

Kilde: https://hanoimoi.vn/thuong-den-ca-mot-kiep-hoa-720281.html