
Tidligere måtte håndverkere fra bronsestøpelandsbyen Phuoc Kieu (Dien Ban-distriktet) ofte reise til avsidesliggende landsbyer for å hjelpe lokalbefolkningen med lydtesting. Nå blir imidlertid de resonante lydene fra gonger og trommer gitt videre til urbefolkningen ...
Lyden av gonger og trommer
Den fremtredende håndverkeren Duong Ngoc Tien, opprinnelig fra landsbyen Phuoc Kieu, har tilbrakt over et tiår med å reise gjennom landsbyene i Truong Son-fjellkjeden. Han reiser for å hjelpe etniske minoritetssamfunn med å «sette pris på lyden» av gonger og trommer i løpet av hver festivalsesong.
Herr Tien forklarte at siden gongen er et musikkinstrument, vil lyden bli forvrengt over tid. Og i likhet med andre musikkinstrumenter må gonger stemmes regelmessig for å sikre høyest mulig nøyaktighet.
Ifølge håndverkeren Duong Ngoc Tien er lydjusteringsteknikken talentet til hver enkelt håndverker i landsbyen, dersom legeringsblandingsteknikken regnes som en familiehemmelighet som har gått i arv gjennom generasjoner for å skape de særegne produktene til støpelandsbyen Phuoc Kieu.
Og dette kan bare formes gjennom trening, erfaring og naturlig talent.
Med skarpe ører, en dyp forståelse av regional musikk og håndverkserfaring lager håndverkerne i landsbyen Phuoc Kieu gonger og trommer skreddersydd for de spesifikke etniske minoritetsgruppene i Sentral- og Vest-Vietnam. Det er derfor disse to typene musikkinstrumenter fra Phuoc Kieu er høyt verdsatt av kunder overalt.
Ifølge håndverkeren Duong Ngoc Thuan fra bronsestøpelandsbyen Phuoc Kieu produserte og leverte landsbyen tidligere bare gonger til etniske minoritetssamfunn. På den tiden trengte de også erfarne håndverkere innen tradisjonell musikk for å justere og lage lyder som passet deres unike kulturelle identitet.
I senere år, da den generasjonen av lokale håndverkere var borte, ble oppgaven med lydvurdering overtatt av bronsehåndverkerne i Phuoc Kieu. Dette krevde at bronsehåndverkerne hadde en dyp forståelse av musikk, visste at hvert sett med gonger og cymbaler har et komplett sett med noter som moderne musikk, og samtidig hadde en grundig forståelse av de kulturelle og kunstneriske tradisjonene i hver region for å kunne lage passende gonger og cymbaler.

Å fremme en følelse av kulturell subjektivitet.
Kanskje på grunn av den ekstreme vanskeligheten med lydkvaliteten, har mange håndverkere i gongstøpelandsbyen ikke klart å opprettholde seg selv med håndverket de siste årene ...
Den anerkjente kunsthåndverkeren Duong Ngoc Tien sa: «Ved en anledning, mens jeg fulgte delegasjonen fra Quang Nam-departementet for kultur, sport og turisme til det sentrale høylandet for å delta på seremonien som annonserte det immaterielle kulturelle rommet gongmusikk tilbyr, var jeg vitne til at gongene til Dong Giang-delegasjonen dessverre var skadet og ubrukelige. Så jeg måtte låne et sett med gonger fra Quang Tri -delegasjonen og gjøre noen justeringer for å spille dem, fordi de to settene med gonger i utgangspunktet hadde noen likheter. Etter denne hendelsen lurte jeg alltid på hvordan kunsthåndverkerne fra Dong Giang kunne ha oppfylt sine tildelte ansvarsoppgaver hvis jeg ikke hadde vært der den dagen? Hvordan kunne de ha håndtert situasjonen proaktivt som en erstatning ...?»
Bekymringene til håndverkeren Duong Ngoc Tien ble senere løst gjennom opplæringskurs som hadde som mål å formidle teknikkene for å sette pris på lyden av gonger til de etniske minoritetssamfunnene i Quang Nam-provinsen.
Unge menn fra landsbyene, som har en kjærlighet og ansvarsfølelse for tradisjonell etnisk kultur og kunst, og som har talent og en viss følsomhet for musikk, ble valgt ut av landsbyene sine til å delta i kurs ledet av håndverkeren Duong Ngoc Tien.
I disse treningsøktene snakket han ikke bare om lyden av gonger, den uerstattelige rollen og verdien av gongmusikk i fjellfolkets tradisjonelle festivaler, men demonstrerte også med gongsettet slik at traineene kunne tilegne seg den grunnleggende kunnskapen om gehørtrening.
Vanskeligheten her er imidlertid at det ikke finnes noen strukturerte læreplaner for «faget» gong- og trommelydforståelse. Derfor er håndverkerne som formidler kunnskapen avhengige av lytterens musikalske og emosjonelle følsomhet, i håp om at de kan forstå noen aspekter ved denne spesielle teknikken.
Dusinvis av kurs i gong- og trommemusikk har blitt åpnet for unge mennesker fra etniske minoritetssamfunn i landsbyene i Quang Nam-provinsen.
Det håndverkeren Duong Ngoc Tien, så vel som andre gonglagende håndverkere, håper på, er at de innfødte kulturgruppene selv skal mestre teknikken med å stemme gonginstrumenter.
Derfra, kombinert med den kulturelle og kunstneriske arven som er iboende i hver etniske gruppe, kan de proaktivt lage sett med gonger og trommer som sikrer den beste kvaliteten på deres kulturelle og festivalaktiviteter.
Og når landsbyens håndverkere mestrer teknikken med lydoppfatning, kan de justere og skape gode effekter ikke bare for Phuoc Kieu-gonger, men for ethvert gongprodukt ...
Ifølge kunsthåndverkeren Duong Ngoc Tien kan ingen forstå kulturen, kunsten og den tradisjonelle musikken til etniske minoritetsgrupper bedre enn dem. Derfor handler det å videreføre teknikkene for gong og trommelyd til disse samfunnene også om å videreføre «sjelen» til dette musikkinstrumentet, slik at dets resonans kan blandes med festivalritualer, hellige danser og andre tradisjonelle musikkinstrumenter ... og skape en evig symfoni av den enorme skogen.
Kilde: https://baodanang.vn/trao-truyen-hon-chieng-3305715.html






Kommentar (0)