Muzyka klasyczna urzeka szeroką publiczność.

Muzyka symfoniczna i kameralna, niegdyś uważana za luksusową formę sztuki, przeznaczoną tylko dla wąskiej publiczności, jest dziś w Wietnamie coraz bardziej powszechna i porusza serca szerokiego grona ludzi.

Wysiłki mające na celu utrzymanie stałej obecności.

Zachodnia muzyka klasyczna pojawiła się i ugruntowała w Wietnamie w połowie XX wieku, kojarzona z nazwiskami takich artystów, jak Ta Bon, La Huu Toan (skrzypce), Le Bich (flet), Tran Ngoc Xuong, Hoang Van, Hoang Dam (kompozytorzy)... W 1959 roku powstała Wietnamska Orkiestra Symfoniczna, licząca ponad 100 muzyków. W 1963 roku powstała Wietnamska Orkiestra Symfoniczna – Chór – Opera (obecnie Wietnamski Narodowy Teatr Opery i Baletu), wystawiająca i wykonująca dzieła światowych kompozytorów, takich jak Mozart i Beethoven...

Lata 60. XX wieku uważane są za złoty wiek wietnamskiej muzyki klasycznej, z wieloma słynnymi dziełami: operami „Cô Sao” (autorstwa Đỗ Nhuận), „Bên bờ Krông Pa” (autorstwa Nhật Lai)…; symfonie „Lửa cách mạng” (autorstwa Trần Ngọc Xương), „Giải phóng Điện Biên” (autorstwa Hoàng Đạm)...

Jednak przez długi czas wietnamska muzyka klasyczna zmagała się z licznymi wyzwaniami. Bariery takie jak niedostateczna infrastruktura, niedobór artystów, a zwłaszcza brak wymagającej publiczności, doprowadziły do ​​stagnacji w muzyce klasycznej.

Powstanie licznych orkiestr symfonicznych w ostatnich latach przyczyniło się do wzrostu obecności muzyki klasycznej w życiu codziennym. Zdjęcie: MSO

W ostatnich latach, wraz z powrotem i wkładem pokolenia artystów formalnie wykształconych w najważniejszych tradycjach sztuki klasycznej na całym świecie, muzyka klasyczna w Wietnamie zaczęła się rozwijać. Liczba koncertów symfonicznych i kameralnych artystów międzynarodowych i wietnamskich znacznie wzrosła. Wprowadzenie wietnamskiej muzyki klasycznej na świat również spotkało się z dużym zainteresowaniem.

Według dr. Bui Cong Duy, artysty ludowego i zastępcy dyrektora Wietnamskiej Narodowej Akademii Muzycznej, muzyka klasyczna w Wietnamie przechodzi szybkie i obiecujące zmiany. „Mamy teraz lepsze orkiestry, piękne teatry, które spełniają międzynarodowe standardy, i większą publiczność słuchającą muzyki klasycznej. Pięć do dziesięciu lat temu, aby cieszyć się operą lub baletem o międzynarodowym standardzie, trzeba było lecieć do Europy, Japonii lub Korei Południowej, co było bardzo drogie. Teraz wietnamska publiczność może cieszyć się spektaklami „Carmen” , „Jezioro łabędzie ” lub posłuchać Londyńskiej Orkiestry Symfonicznej tutaj, w Hanoi”.

Dzięki zacieśnionej współpracy międzynarodowej, organizacji wysokiej jakości wydarzeń muzycznych oraz udziałowi wielu młodych talentów w międzynarodowych konkursach muzycznych, osiągających wysokie wyniki, nastąpił rozkwit muzyki klasycznej, przyczyniając się do podniesienia rangi krajowej sceny muzycznej. Ta transformacja wynika również ze standaryzacji systemu kształcenia i dywersyfikacji modeli operacyjnych. Oprócz głównych orkiestr, takich jak Wietnamska Narodowa Orkiestra Symfoniczna (VNSO), Wietnamski Narodowy Teatr Opery i Baletu (VNOB) oraz Orkiestra Symfoniczna i Teatr Baletu Miasta Ho Chi Minh (HBSO), pojawienie się orkiestr takich jak Orkiestra Symfoniczna Słońca (SSO), Wietnamska Młodzieżowa Orkiestra Symfoniczna (VYO) i Wojskowa Orkiestra Symfoniczna (MSO), znacząco zwiększyło obecność muzyki klasycznej w życiu codziennym.

Powstanie Wietnamskiego Stowarzyszenia Muzyki Klasycznej pod koniec 2025 roku stanowi również ważny kamień milowy w rozwoju muzyki klasycznej. Według prezesa Wietnamskiego Stowarzyszenia Muzyki Klasycznej, dr. Nguyena Van Thana: „Muzyka klasyczna to język kulturowy, który łączy narody. Wiele krajów uwzględniło tę formę sztuki w swoich strategiach dyplomacji kulturalnej. Wietnam potrzebuje organizacji o odpowiedniej renomie, która mogłaby aktywnie uczestniczyć w procesie integracji międzynarodowej, budując w ten sposób nowoczesny i zrównoważony ekosystem muzyki klasycznej”.

Rozszerzanie możliwości dostępu dla społeczeństwa.

Patrząc na rozwinięte kraje Europy, Ameryki, a także niektóre kraje azjatyckie, takie jak Japonia, Korea Południowa i Chiny, widać, że wszystkie one inwestują ogromne środki w sztukę klasyczną, realizując długoterminowe strategie szkolenia kadry i odbiorców w tym gatunku. Dzieje się tak, ponieważ aby stworzyć prawdziwie znaczącą scenę muzyki klasycznej, konieczna jest synergia między trzema siłami: kompozytorami, wykonawcami i entuzjastyczną publicznością. W rzeczywistości jest to również wyzwanie stojące przed muzyką klasyczną w Wietnamie.

W ostatnich czasach, zamiast czekać, aż widzowie wejdą do teatrów, orkiestry aktywnie wprowadzają sztukę do przestrzeni publicznej i tworzą innowacyjne spektakle. Doskonałym przykładem tego trendu jest seria koncertów w Wietnamskim Muzeum Sztuk Pięknych, oferująca publiczności dostęp do dwóch wysokiej klasy form sztuki: muzyki symfonicznej i sztuk pięknych. Inne innowacyjne modele to projekt Music Summer Camp (Letni Obóz Muzyczny) Konserwatorium Muzycznego w Ho Chi Minh i Wietnamskiej Narodowej Akademii Muzycznej, przybliżający muzykę klasyczną młodym ludziom; oraz projekt Educational Concert Project (Koncert Edukacyjny) Wietnamskiego Instytutu Muzyki Młodzieży (VYMI) we współpracy z Wietnamską Orkiestrą Symfoniczną, oferujący różnorodne doświadczenia dostosowane do różnych grup wiekowych i odbiorców.

Niedawno, z okazji 51. rocznicy wyzwolenia Wietnamu Południowego i zjednoczenia kraju, program „Symfonia gór i rzek” w wykonaniu Wojskowej Orkiestry Symfonicznej (MSO) zachwycił publiczność połączeniem współczesnej muzyki pop i symfonii. Koncert odbył się na świeżym powietrzu, łącząc sztukę klasyczną z życiem codziennym.

Rozwój muzyki symfonicznej i kameralnej w Wietnamie wkracza w erę głębokiej integracji i spójności społecznej. Artysta ludowy Ha Manh Trung, były zastępca dyrektora Wietnamskiego Narodowego Teatru Opery i Baletu, wierzy, że dzięki niestrudzonym wysiłkom pokoleń artystów w zakresie ujednolicania standardów akademickich, w połączeniu z elastycznym podejściem do angażowania publiczności oraz rosnącym zainteresowaniem Partii i państwa rozwojem kulturalnym, muzyka klasyczna ma szansę rozkwitnąć.

„Rozwój muzyki klasycznej w nowej erze wymaga również skupienia się na unowocześnianiu podejścia za pomocą technologii i dywersyfikacji formatów występów, aby dotrzeć do szerszej publiczności. Jednocześnie kluczowe jest promowanie szkoleń i wsparcia dla młodych talentów, w połączeniu z edukacją muzyczną w szkołach, tworząc w ten sposób fundamenty dla wietnamskiej muzyki klasycznej, aby mogła stopniowo umacniać swoją pozycję” – skomentował artysta ludowy Ha Manh Trung.

Source: https://daibieunhandan.vn/am-nhac-co-dien-chinh-phuc-khan-gia-dai-chung-10418358.html