Dywersyfikuj modele i podejścia.

Obecnie w Wietnamie szeroko zakrojone programy artystyczne nie ograniczają się do rutynowych, zaplanowanych występów, lecz zdywersyfikowały się w kierunku modeli profesjonalnych, zorientowanych na rynek.

Na Festiwalu Kwiatów Czerwonego Feniksa w Hai Phong 2026 odbędzie się występ na żywo odtwarzający bohaterskiego ducha bitwy pod Bach Dang. (Zdjęcie: HOA NGUYEN

Jednym z najbardziej imponujących przedstawień na żywo dla turystów w Ninh Binh jest „Bohater Trzcinowej Flagi”, wystawiany w Starożytnym Mieście Hoa Lu – deptaku w Hoa Lu w prowincji Ninh Binh, który funkcjonuje zaledwie od kilku lat. Spektakl łączy współczesne formy sztuki teatralnej z dźwiękiem i światłem, aby opowiedzieć niezwykle ekspresyjnym językiem historię Dinh Bo Linha, od pasterza bawołów po króla, który zjednoczył kraj. Cechą szczególną spektaklu „Bohater Trzcinowej Flagi” jest jego przestrzeń, wykorzystująca autentyczną scenerię Starożytnego Miasta Hoa Lu, tworząc otwartą scenę, gdzie widzowie mogą zanurzyć się w naturze, architekturze i sztuce.

Według pani Tran Thi Diep Anh, dyrektor zarządu starożytnego miasta Hoa Lu, program przedstawień rozpocznie się w listopadzie 2025 roku i będzie obejmował średnio co najmniej 8 przedstawień tygodniowo. Oprócz 32 profesjonalnych artystów cyrkowych, w programie występują również lokalni śpiewacy opery Cheo i rdzenni przewoźnicy. Do tej pory „Bohater Trzcinowej Flagi” wystąpił ponad 50 razy, stale przyciągając liczną publiczność (30 000 widzów), a wiele spektakli zostało niemal wyprzedanych. Zgodnie z planem, spektakl będzie regularnie odbywał się w weekendy do końca roku, aby zapewnić widzom coraz bardziej atrakcyjne doświadczenie. „Powiązany z historyczną historią stłumienia rebelii 12 watażków przez Dinh Bo Linha i zjednoczenia kraju, „Bohater Flagi z Trzciny” jest sposobem na odtworzenie chwalebnej historii narodu, przyczyniając się do edukacji młodego pokolenia na temat tradycji „picia wody, pamiętania o źródle”. Mamy nadzieję, że pokaz ten stanie się wyjątkową atrakcją kulturową starożytnego miasta Hoa Lu, przyczyniając się w ten sposób do promocji wizerunku Ninh Binh z jego bogatą głębią kulturową, aby przyciągnąć turystów i zapewnić zrównoważone źródła utrzymania dla lokalnej społeczności” – powiedziała pani Tran Thi Diep Anh.

Oprócz pokazu na żywo „Bohater Flagi z Trzciny”, Obszar Ekoturystyczny Thung Nham przygotował również specjalny program sztuki na żywo z czterema stanowiskami artystycznymi pośród naturalnego krajobrazu: „Przygody Świerszcza”, „Trzepot skrzydeł w słońcu”, „Zmartwychwstanie” i „Taniec kwiatów”. Programy te nie tylko odtwarzają piękno ekosystemu górsko-leśno-rzecznego, ale także przekazują przesłanie o ochronie przyrody.

Festiwal Czerwonych Kwiatów Flamboyant – Hai Phong 2026, z programem artystycznym zatytułowanym „Hai Phong – Konwergencja – Blask”, wywarł niezatarte wrażenie na tysiącach mieszkańców i turystów w mieście portowym wieczorem 8 maja. Dyrektor generalny Pham Hoang Giang stwierdził, że opracowując scenariusz, zespół produkcyjny skojarzył Hai Phong nie tylko z miejscem geograficznym, ale także z ważnym szlakiem wodnym: „Stworzyliśmy program jako «realny spektakl miejski», w którym muzyka, taniec, dramat i filmy dokumentalne przenikają się ze sobą. Warstwy przestrzenne nieustannie się zmieniają dzięki diodom LED, technologii AR (wirtualnej scenie) i wielowarstwowej ruchomej podłodze. Czasami jest to historyczna i heroiczna rzeka Bach Dang w rozdziale 1, innym razem olśniewające miasto portowe w rozdziale 3. Połączenie klipów dokumentalnych i grafiki 3D tworzy angażujący dialog, dzięki któremu widzowie czują się, jakby stali w historii swojego miasta”.

Dyrektor generalny Pham Hoang Giang dodał: „Sztuka musi się dziś zmienić, aby tworzyć realną wartość dla publiczności. Starannie przygotowany i rozbudowany program ma potencjał, by stać się krajową i międzynarodową marką kulturalną. Musimy nawet dążyć do przekształcenia dużych festiwali w produkty kulturalne na tyle atrakcyjne, by sprzedawać bilety. Sprzedaż biletów to nie tylko kwestia ekonomiczna, ale miara tego, czy program jest rzeczywiście wysokiej jakości, dobrze przyjęty i doceniany przez publiczność”.

W ostatnim czasie wiele miejscowości przyjęło strategie mające na celu zmianę sposobu organizacji wydarzeń związanych z festiwalami i rocznicami. Zamiast programów opartych wyłącznie na występach, przekształciły te wydarzenia w centra przemysłu rozrywkowego, przyciągając dziesiątki tysięcy turystów i bezpośrednio stymulując popyt na zakwaterowanie, wyżywienie, transport i technologię. Y-Fest 2026 (Quang Ninh) to nie tylko koncert muzyczny; to centrum doświadczeń technologicznych i interaktywna przestrzeń dla młodych ludzi, położona w sercu naturalnego cudu świata. To wydarzenie przesuwa tradycyjny rynek turystyczny w stronę młodszych turystów, którzy są skłonni wydać więcej na doświadczenia.

Hanoi umacnia swoją pozycję Miasta Kreatywnego, uznanego przez Organizację Narodów Zjednoczonych do spraw Oświaty, Nauki i Kultury (UNESCO), stając się centrum masowych koncertów. Programy takie jak „Bracia pokonują tysiące przeszkód”, „Gwiazdy wstępują do armii” i „Echa ojczyzny” nie tylko wyprzedają dziesiątki tysięcy biletów w ciągu kilku minut, ale także przyciągają do stolicy falę migracji rozrywki z innych prowincji i miast. Koszty biletów lotniczych, hoteli i usług towarzyszących dla fanów (gospodarka fandomu – ekosystem komercyjny działający w oparciu o siłę lojalnej społeczności fanów) wygenerowały silny przepływ finansowy, pokazując, że krajowa sztuka osiąga samowystarczalność i rentowność.

Zdaniem ekspertów, aby wydarzenie artystyczne przekroczyło ramy zwykłej rozrywki i stało się profesjonalnym produktem kulturalno-technologicznym, lokalni twórcy i producenci stosują trójelementową formułę: najnowocześniejsza technologia widowiskowa + lokalna tożsamość + nastawienie na komercjalizację, aby tworzyć zrównoważone produkty kulturalno-technologiczne. To właśnie te czynniki przyczyniają się do pozycjonowania lokalnej marki i podwójnej wartości. Zamiast biernej turystyki krajoznawczej, zakrojone na szeroką skalę programy artystyczne kierują turystów w stronę turystyki doświadczalnej i eventowej. Turyści są skłonni wydać więcej pieniędzy i zostać dłużej, aby obejrzeć tylko jeden spektakl.

Podczas gdy Da Nang odniosło sukces dzięki Międzynarodowemu Festiwalowi Fajerwerków, Hai Phong kojarzy się obecnie z soczyście czerwonymi, ekstrawaganckimi kwiatami symbolizującymi zaawansowaną technologię, Ninh Binh z jego historyczną głębią i realistycznymi krajobrazami, a Hanoi stało się centrum koncertów łączących młodych ludzi... Wydarzenia te pomagają odświeżyć wizerunek danej miejscowości, przekształcając niegdyś spokojne obszary w dynamiczne i zintegrowane destynacje.

Wyzwania na drodze profesjonalizacji

Pomimo ogromnego potencjału, realia prowadzenia programów na dużą skalę w Wietnamie wciąż napotykają na wąskie gardła, które należy rozwiązać. Według dyrektora Phama Hoang Nama, w Wietnamie wciąż brakuje dedykowanych kompleksów widowiskowych (Aren) o pojemności 30 000–50 000 widzów, wyposażonych w dachy i systemy techniczne spełniające międzynarodowe standardy. Uzależnienie od stadionów sportowych lub terenów zewnętrznych zawsze wiąże się z ryzykiem związanym z pogodą i logistyką.

Wielkoformatowy program artystyczny „Echa Ojczyzny”, który odbył się na Narodowym Stadionie My Dinh w Hanoi, przyciągnął ponad 40 000 widzów. (Zdjęcie: [Podpis pod obrazkiem] TUAN HUY

Według reżysera Phama Hoang Nama Wietnam ma obecnie wielu utalentowanych producentów i reżyserów, ale bardzo brakuje w nim zespołów zajmujących się zarządzaniem wydarzeniami, ekspertów od praw autorskich, międzynarodowo wykwalifikowanych inżynierów dźwięku i oświetlenia oraz najwyższej klasy pośredników kulturalnych.

Wielkie programy artystyczne, takie jak Festiwal Kwiatów Czerwonego Feniksa, Y-fest czy huczne koncerty w Hanoi, nie są już zjawiskami odosobnionymi. Stanowią ważne ogniwa w konkretyzacji wytycznych Partii i Państwa dotyczących rozwoju kultury i przemysłu kulturalnego.

„Kiedy lokalne społeczności zrozumieją, że »kultura to nie obciążenie, to atut«, zaczną aktywnie tworzyć otwarte mechanizmy przyciągania zasobów społecznych, współpracując z prywatnymi firmami rozrywkowymi, aby tworzyć najwyższej klasy produkty kulturalne i artystyczne. Pozycjonowanie lokalnych marek poprzez szeroko zakrojone, profesjonalne programy artystyczne to najkrótszy i najbardziej zrównoważony sposób na przybliżenie wietnamskiego dziedzictwa światu, a jednocześnie przekształcenie kultury w potężny motor napędowy gospodarki, bezpośrednio przyczyniający się do dobrobytu narodu” – powiedział dyrektor Pham Hoang Nam.

    Źródło: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/cong-thuc-kieng-ba-chan-dua-cong-nghiep-van-hoa-viet-vuon-tam-1040570