Powódź i marzenie o sztuce z odzysku.

Przestrzeń Sztuki Firewood

Rzeźbiarz Le Ngoc Thuan (Hoi An, Quang Nam) przygotowuje swoje najnowsze prace do wystawy, która odbędzie się w Hanoi na początku września. Zainspirowany Świętem Środka Jesieni, zaprezentuje trzy rzeźby wykonane ze starych desek wyrzuconych na brzeg po powodzi w jego rodzinnym mieście. Jego trzy nowe prace, zatytułowane „Idąc do miasta”, „Ryba niosąca księżyc” i „Zabawa tańcem lwa”, przywołują nostalgiczne wspomnienia z dzieciństwa z Boginią Księżyca, Człowiekiem Księżyca oraz tańcami lwa i smoka z okazji Święta Środka Jesieni.

Wiele osób zna Le Ngoc Thuana pod potocznym imieniem: „Thuan drwal”. W maju ubiegłego roku po raz pierwszy zaprezentował swoje rzeźby na wystawie „Zwierzęta” zorganizowanej przez artystę Le Thiet Cuonga w Hanoi i Ho Chi Minh . Widzowie nie znali jego prac, a wiele z nich zostało zakupionych „hurtowo” i eksponowanych w domach kolekcjonerów.

Le Ngoc Thuan podzielił się informacją, że w jego rodzinnym mieście Quang Nam ludzie często wykorzystują zwierzęta takie jak bawoły, kury i sowy jako maskotki ochronne, chroniąc je w codziennym życiu. Będąc od dzieciństwa blisko związany z rzekami, górami i lasami, uwielbia błękit morza, tętniące życiem łodzie na rzece, kolory wiatru, słońca i zachody słońca… Z tego powodu tworzy bogate emocjonalnie historie kulturowe z martwych kawałków drewna, które zazwyczaj przywozi się do domu tylko na opał.

Nie zadowalając się jedynie ponownym wykorzystaniem starych desek po powodzi, Le Ngoc Thuan stopniowo realizuje swoje marzenie o stworzeniu przestrzeni artystycznej z drewna dryfującego. Jego wioska z drewna dryfującego w wiosce Dong Na (miasto Hoi An) stała się obecnie atrakcją kulturalną, przyciągającą rzesze turystów. Przeznaczyła ona 1200 m² powierzchni na ekspozycję tysięcy dzieł sztuki z odzysku, w tym modeli starożytnego miasta Hoi An, Mostu Japońskiego, zwierząt zodiaku i posągów grupy etnicznej Co Tu.

Dzieła sztuki są w całości wykonane ręcznie, głęboko zakorzenione w kulturze wietnamskiej. Zwiedzający mogą również bezpośrednio obserwować wykwalifikowanych rzemieślników rzeźbiących w drewnie, uczyć się technik obróbki drewna i doświadczać tworzenia rękodzieła. W dłuższej perspektywie Le Ngoc Thuan planuje latem stworzyć warsztaty artystyczne wykorzystujące materiały z recyklingu, takie jak tkaniny, drewno i plastikowe butelki, tworząc przestrzeń do rekreacji i zdobywania doświadczeń, a jednocześnie zapewniając źródło utrzymania lokalnej społeczności. „Mam szczęście mieszkać w regionie o bogatym dziedzictwie kulturowym, takim jak Hoi An, z niegdyś słynnymi wioskami rzemieślniczymi, takimi jak wioska garncarska Thanh Ha, wioska produkująca maty Ban Thach i wioska stolarska Kim Bong…”

„Szczególnie w wiosce stolarzy Kim Bong, z którą jestem głęboko związany, zauważyłem brak różnorodności produktów. Rzemieślnicy stopniowo porzucają swój fach i przechodzą do innych zawodów. Chcę tchnąć nowe życie w te drewniane produkty, z innym, świeższym podejściem i perspektywą… tak, aby nawet małe kawałki drewna mogły zostać przekształcone w produkty. Małe drewniane rzeźby znanych zwierząt mogłyby służyć jako pamiątki zarówno dla turystów krajowych, jak i zagranicznych. W ten sposób chronimy środowisko, jednocześnie tworząc miejsca pracy dla lokalnej społeczności” – powiedział pan Le Ngoc Thuan.

Dzieła sztuki wykonane z wody powodziowej przez rzeźbiarza Le Ngoc Thuana.

Integrowanie produktów sztuk pięknych z turystyką społeczną.

Le Ngoc Thuan jest również znany jako pionier, który ponad 10 lat temu wprowadził pierwszy model turystyki z zakwaterowaniem u rodziny w An Bang (Hoi An). Dzięki temu modelowi ma nadzieję stworzyć lepsze warunki życia dla społeczności, przyczyniając się w ten sposób do zachowania materialnych i niematerialnych wartości kulturowych An Bang. Jego model zakwaterowania u rodziny maksymalnie wykorzystuje lokalne zasoby ludzkie. Zachowuje tradycyjną architekturę domów nadmorskich: trzypokojowe domy z werandami i ozdobnymi sztukateriami na drzwiach, które zapewniają zarówno cyrkulację powietrza, jak i walory estetyczne; zachowuje niemal całą zieleń w ogrodzie; a także piaszczyste ścieżki prowadzące na plażę.

Ponadto, wykorzystuje lokalne, niedrogie i łatwo dostępne materiały, dbając jednocześnie o funkcjonalność i walory estetyczne domu. Pomieszczenia mieszkalne pokryte są liśćmi kokosa, a ogrodzenia wykonane są z bambusa lub starego drewna łodziowego. Co ciekawe, wyposażenie pokoi jest kreatywnie wykonane z materiałów pochodzących z recyklingu: ramy luster zbudowane z gałęzi i muszelek; lampy wiszące z drewna opałowego zebranego na plaży; dekoracje na wezgłowiu łóżka ze starych desek łodziowych... Pani Hoang My Hanh, turystka, która kiedyś wybrała An Bang jako cel podróży dla całej rodziny, skomentowała: Le Ngoc Thuan wzbogacił lokalną kulturę, czerpiąc inspirację z kultury mniejszości etnicznych w Quang Nam, którą włączył do swojej pracy.

Le Ngoc Thuan pielęgnuje również ideę budowania „ekosystemu” sztuki z recyklingu. Produkty z drewna z warsztatu Coco Casa, należącego do młodego rzeźbiarza, są obecne nie tylko w jego rodzinnym mieście, w domach gościnnych w An Bang, ale zaczynają pojawiać się również w lokalnych ośrodkach turystycznych w Tuyen Quang, Bac Giang i Thai Nguyen. Organizowane są również zajęcia poświęcone sztuce z recyklingu. Ponadto, Ngoc Thuan poszerza swoje lokalne źródła materiałów, dodając do swoich wyrobów drewno cynamonowe, akację i mahoń. „Wystarczy jeden pomysł, abyśmy mogli ożywić wioskę rzemieślniczą. Mamy nadzieję, że współpraca z innymi artystami i władzami pomoże nam ożywić wioskę rzemieślniczą”.

„Często organizuję weekendowe targi sztuki, miejsca spotkań z przyjaciółmi i turystami. Dzięki naszemu centrum sztuki z odzysku i przestrzeni wystawienniczej nasze produkty mogą dotrzeć do całego kraju, a nawet za granicę… W połączeniu z festiwalami morskimi i kulinarnymi, zapewnimy turystom niezapomniane wrażenia kulturalne i turystyczne” – Le Ngoc Thuan wyraził optymizm, wspominając osiągnięcia swoje i mieszkańców An Bang w ciągu ostatnich lat.

Aby ożywić tradycyjne rzemiosło i zapewnić ludziom źródło utrzymania, warto sięgnąć po ścieżkę artystycznej innowacji. Projekty artystyczne z odzysku, zarówno małe, jak i duże, nie tylko tworzą estetyczne artefakty i przestrzenie, ale także wnoszą nową świadomość do społeczeństwa.

Artysta Le Thiet Cuong, który spędził wiele lat pracując w tradycyjnych wioskach rzemieślniczych, uważa, że: „Nasi przodkowie nie chcieli, aby przyszłe pokolenia „kopiowały”. Musimy odnawiać tradycje, przekształcając dziedzictwo w majątek… Dlaczego w naszym kraju istnieją tysiące wiosek rzemieślniczych, a większość z nich stoi w obliczu „głodu”, a nawet całkowitego upadku? Powodem jest brak kreatywności, brak designu i brak nowoczesności. Jeśli produkty z wioski rzemieślniczej przetrwają w dzisiejszym świecie, to mogą istnieć same w sobie. Oto historia designu”.

Pod koniec sierpnia w niemieckim Wernigerode odbędzie się wystawa Le Ngoc Thuana „Hoi An Floodwood Story”. Miniaturowy obraz Hoi An został odtworzony za pomocą rzeźb Le Ngoc Thuana, przedstawiających Most Japoński, Stare Miasto w Hoi An oraz tradycyjne wioski rzemieślnicze, przedstawione na pozornie porzuconych balach. 24 prace Le Ngoc Thuana będą eksponowane w 200-metrowej instalacji „Hoi An Garden”. Ta dobra wiadomość otwiera przed społecznością właściwą perspektywę globalnych trendów w sztuce: twórczość artystyczna musi iść w parze z ochroną zasobów i środowiska. Poprzez sztukę można obudzić w ludziach pozytywne nastawienie do środowiska.

Źródło