Muzyka, poezja i malarstwo połączyły się, tworząc artystyczny świat Trịnh Công Sơn. Czy był autorem piosenek, który pisał wspaniałe teksty, „z taką łatwością, z jaką wyciągał słowa z kieszeni” (jak zauważył muzyk Nguyễn Xuân Khoát), czy też utalentowanym poetą, który jednocześnie znakomicie komponował muzykę? Nie sposób tego rozróżnić. Był jednym i drugim. I te dwie osobowości odnalazły się w jego obrazach.

Diem – akwarela autorstwa Trinh Cong Son, namalowana w 1963 roku.

Gdy zawodzi dźwięk, przemawiają kolory.

Poezja Trịnh Công Sơn, czyli teksty jego ponad 600 piosenek, są głęboko przesiąknięte malarskim nastawieniem. Już sam tytuł: „Różowy deszcz”, „Białe lato”, „Szklane słońce”… przywołuje obrazy obrazów. Już samo określenie „jej smukłe ramiona niczym czapla lecąca do dalekiej krainy” przywołuje obraz młodej kobiety „niczym czapla w locie”. Ta smukła, delikatna sylwetka była niegdyś wzorem piękna dla kobiet z plemienia Huế i przez długi czas królowała w sztuce.

Ale są chwile, kiedy muzyka i poezja nie potrafią już odnaleźć swojego głosu. Każdy, kto tworzy sztukę, zrozumie tę bezradność. „Jest wiele rzeczy, które potrafię jedynie namalować, a nie wyrazić muzyką. W takich chwilach muszę użyć pędzla, farby i płótna… Kiedy język i dźwięk zawodzą, kolor przemawia, by mnie pocieszyć i ukoić” – zwierzał się Trịnh Công Sơn, opowiadając o swoim malarstwie.

Elegancki podpis Trinha przedstawia pieczęć w kształcie ryby w prawym dolnym rogu.

Umysł pełen zmysłu estetycznego i kreatywności.

W rzeczywistości malarstwo było obecne w jego istocie i towarzyszyło muzyce od wczesnej młodości. Wystarczy spojrzeć na swobodny, fantazyjny charakter pisma „w stylu Trinh Cong Son” na jego nutach lub niedokończonych tekstach, wystarczy spojrzeć na spontaniczne wzory na listach, które wysyłał do Dao Anha i przyjaciół, na bazgroły na skrawkach papieru, na paczkach papierosów… można dostrzec talent artysty. Był to „umysł pełen zmysłu estetycznego i kreatywności”, jak zauważył malarz Dinh Cuong, jego bliski przyjaciel z młodości w Hue.

Najbardziej imponujący był podpis Trịnh Công Sơna, piękny niczym kaligrafia. Đinh Cường wspominał, że Sơn miał wiele pięknych podpisów, ale wybrał ten z długą, poziomą linią u góry. „Dlaczego nie dodałeś ryby?” (Ryba to zachodnie zwierzę zodiaku urodzone w 1939 roku, roku urodzenia Trịnh Công Sơna). Sơn narysował więc długopisem okrąg, tworząc rybę w prawym dolnym rogu podpisu, tak jak jego pieczęć. „Powinieneś zostać artystą!” – powiedział Đinh Cường.

Ale muzyka wybrała Sona. Wybrał muzykę, melodie i teksty, aby przekazać swoje myśli, filozofię i emocje dotyczące miłości, ojczyzny i kondycji ludzkiej. Stał się czołowym muzykiem ruchu antywojennego i walki o pokój. Jest również uważany za „najlepszego autora piosenek miłosnych stulecia”, jak powiedział muzyk Thanh Tung...

Ostatni autoportret Trinh, pochodzący z 2000 roku, został zaprezentowany w kwietniowym wydaniu kalendarza fotograficznego TCS z 2019 roku.

Artysta Trinh Cong Son

Pewnego dnia plakaty reklamujące wystawy sztuki Trinh Cong Sona, a także wystaw znanych artystów, takich jak Dinh Cuong, Do Quang Em, Buu Chi, Trinh Cung, Ton That Van itp., pojawiły się na ulicach Sajgonu w latach 1988, 1989, 1990, 1991, 2000... Eksperymentował z różnymi mediami, od pióra i tuszu po pastele, akryle, akwarele i farby olejne... „Maluje dopiero od kilku lat, a już stał się prawdziwym artystą” – skomentował artysta Nguyen Trung podczas wspólnej wystawy Trinh Cong Sona z Dinh Cuong i Do Quang Em w styczniu 1989 roku.

„Przypadek Trinh Cong Sona pozostaje wyjątkowy, mimo że jego publiczne wystawy obrazów nie są już niczym zaskakującym. Kilka lat temu byłem naprawdę zaskoczony i zdumiony portretem, który namalował, przedstawiający jego przyjaciela artystę w berecie, z fajką w ustach i bujną brodą, a wszystko to mieniło się dziwnym metalicznym, srebrnym odcieniem, zdradzając niezwykle wysoki poziom kunsztu. To jeden z najpiękniejszych obrazów spośród wszystkich artystów, których podziwiam” – skomentował w 2008 roku krytyk sztuki Huynh Huu Uy.

„Sztuka nauczyła mnie o granicach skończoności i nieskończoności. W malarstwie, w szczególności, zetknąłem się z bezgraniczną naturą marzenia o duchowej wolności”. Malarz Dinh Cuong uważa wypowiedź Trinh Cong Sona za artystyczny manifest.

Wiosną 2019 roku publiczność po raz pierwszy zobaczyła kompletną kolekcję obrazów artysty Trinh Cong Sona na kartach kalendarza. Kalendarz ten jest nadal przechowywany przez wielu jako cenny artefakt związany z Trinhem. W 2021 roku, upamiętniając 20. rocznicę śmierci Trinh Cong Sona, planowano wydanie książki zatytułowanej „Obrazy Trinh Cong Sona”, zawierającej 100 obrazów i innych dzieł sztuki. Miała się ona ukazać wraz z wystawą sztuki Trinh Cong Sona, ale pandemia uniemożliwiła jej ukończenie. Książka jest już ukończona i zostanie udostępniona publiczności na początku kwietnia 2026 roku, w 25. rocznicę jego śmierci.

„Szukałam siebie w muzyce i poezji. Wciąż nie odnalazłam wystarczająco dużo własnej twarzy. Próbowałam zwrócić się ku malarstwu, kontynuując podróż ku odkryciu siebie na nowo… Były dni, kiedy wycofywałam się w cichą, pozbawioną słów krainę, próbując dostrzec siebie wyraźniej, ale na próżno. I zwróciłam się ku światu ciszy i malarstwa. Tam spotkałam część mojego życia, która tak długo była ukryta” – Trinh Cong Son.

Minh Tu

Source: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/cuoc-choi-sac-mau-cua-trinh-cong-son-164040.html