Dziedzictwo „rozświetlone” w środku nocnego życia

Kiedy bary i puby stają się scenami dla tradycyjnych sztuk i zreformowanej opery, jest to zarówno spektakularna innowacja, jak i kreatywny pomost przybliżający dziedzictwo młodszemu pokoleniu...

Aby jednak stare wartości mogły naprawdę przetrwać w nowym otoczeniu, innowacja musi pójść całą drogą, nie zatrzymując się tylko na powierzchni, lecz sięgając głęboko.

Dziedzictwo „rozświetlone” w środku nocnego życia – zdjęcie 1

Performing hát bội in a modern space at Dot Bar

Tuong, Hat Boi... idźcie do barów

Kiedyś kojarzone z porośniętymi mchem dachami domów komunalnych, scenami teatralnymi lub tętniącymi życiem festynami wiejskimi z bębnami, gongami i hát bội – pozornie zepchnięte do przeszłości, teraz nagle „zmienia kierunek”, pojawiając się w tętniącym życiem barze. To zupełnie nowa transformacja, otwierająca drogę tradycyjnej sztuce do połączenia z nowoczesnym oddechem.

W Dot Bar (HCMC) regularnie odbywają się występy hát bội. Przestrzeń zaprojektowano w nowoczesnym, folkowym stylu, wykorzystując tradycyjne rekwizyty, takie jak haftowane bambusowe pałki, bębny, trąbki itp., w połączeniu z oświetleniem i muzyką ludową, aby odtworzyć miniaturową, tradycyjną scenę, jednocześnie dziwną i znajomą.

Dwie sztuki, „San Hau” i „On Dinh chop Ta”, zostały wystawione w skróconej wersji, łączącej narrację dwujęzyczną z pokazem tańca, co ułatwiło odbiór publiczności, zwłaszcza młodzieży i turystom zagranicznym. W samym środku nocnego baru, przy brzęku kieliszków i przyćmionym świetle, publiczność nagle ujrzała obraz On Dinha wymachującego mieczem i San Hau w smoczej szacie.

Pan Le Ngoc Minh (współzałożyciel Dot Bar) powiedział, że pomysł wprowadzenia hát bội do przestrzeni barowej wziął się z rzeczywistości: wielu młodych ludzi dzisiaj nigdy nie zetknęło się z tą formą sztuki, częściowo dlatego, że wydaje się im ona nieznana, a częściowo z powodu braku odpowiedniego środowiska, w którym mogliby nabrać doświadczenia.

Od tego czasu Dot Bar aktywnie poszukuje pomysłów, nawiązuje kontakty i współpracuje z artystami z Opery Miejskiej Ho Chi Minh oraz organizacją non-profit Hieu Van Ngu, tworząc serię przedstawień.

„Obecnie Dot Bar zorganizował trzy występy Hat Boi. W najbliższej przyszłości bar planuje utrzymać częstotliwość co 2 miesiące i nadal wprowadzać wiele innych tradycyjnych form sztuki do swojej przestrzeni” – powiedział pan Le Ngoc Minh.

W Hanoi publiczność stolicy miała również okazję doświadczyć sztuki Tuong dzięki programowi „ Ai Long Dia #3 : Tuong meets techno”, który odbył się w ENTROPY Cocktail Club. Projekt jest efektem współpracy zespołu kreatywnego ENTROPY Cocktail Club i Vietnam Tuong Theater, mającej na celu wyprowadzenie tradycyjnej sztuki poza przestrzeń teatralną i przybliżenie jej młodej publiczności.

Pod kierunkiem zasłużonego artysty Tran Van Longa dwa klasyczne fragmenty sztuki On Dinh chop Ta zostały wystawione w nowej odsłonie w teatrze eksperymentalnym, w którym tradycyjne techniki wykonania Tuong połączono z muzyką techno, współczesną choreografią i efektami świetlnymi inspirowanymi sztuką ludową.

Wiele osób obawia się, że wprowadzenie tradycyjnej sztuki do życia nocnego osłabi wartość dziedzictwa, ale „Ai Long Dia” udowodniło, że: sztuka tradycyjna może wtopić się w życie młodych ludzi. Pani Tran Thi My Nhat (kierownik ds. marketingu w ENTROPY Cocktail Club) stwierdziła: „Muzyka nocna zawsze potrzebuje momentów kulminacyjnych, które rozbudzą emocje publiczności. Co ciekawe, Tuong ma również magiczne, dramatyczne momenty, które są bardzo typowe. Umieszczone w odpowiednim miejscu, te momenty kulminacyjne idealnie wpasowują się w atmosferę wieczoru muzyki elektronicznej”.

Eksperymenty w Dot Bar czy ENTROPY Cocktail Club nie tylko zatrzymują się na ciekawym połączeniu tradycji i nowoczesności, ale pokazują również, że przestrzenie rozrywki nocnej mogą stać się scenami dla tradycyjnej sztuki i są chętnie akceptowane przez młodych ludzi.

Dziedzictwo „rozświetlone” w środku nocnego życia – zdjęcie 2

Fragment sztuki wystawionej w ENTROPY Cocktail Club

Odświeżaj się bez utraty tożsamości

Wprowadzanie tradycyjnej sztuki do nowoczesnych przestrzeni rozrywkowych pomaga wtopić dawne wartości we współczesne życie. Proces odnowy musi jednak opierać się na właściwym rozumieniu i szacunku dla natury tradycyjnych form sztuki, unikając zniekształceń i zaniku ich esencji.

Wprowadzanie tradycyjnej sztuki do nowoczesnych przestrzeni rozrywkowych to nie tylko innowacja formy, ale także prawdziwy „uścisk dłoni” między tymi, którzy chronią tradycyjną sztukę, a młodymi twórcami. Teatry muszą aktywnie dzielić się materiałami, technikami i wiedzą specjalistyczną.

Wręcz przeciwnie, młodzi ludzie muszą podchodzić do tego z duchem uczenia się, rozumiejąc, że formy sztuki mają swoją własną strukturę i wartości. Modele współpracy, takie jak ENTROPY Cocktail Club i Vietnam Tuong Theatre, czy Dot Bar i HCM City Hat Boi Art Theatre, świadczą o poważnym odrodzeniu tradycyjnej sztuki. Udział doświadczonych artystów jest czynnikiem gwarantującym technikę i jakość.

Zespół kreatywny musi również posiadać odpowiednio głębokie artystyczne nastawienie, aby zrozumieć, że nie wystarczy po prostu wnieść tradycyjnej sztuki do baru, wymieszać ją z elektroniką i dodać współczesną choreografię, aby osiągnąć przełom.

Pani Khanh Linh (współzałożycielka ENTROPY Cocktail Club) powiedziała: „Aby zharmonizować elementy tradycyjne i nowoczesne, przede wszystkim należy uszanować podstawową strukturę oryginalnej sztuki. Nie remiksujemy tuongu, zastępując bębny elektronicznymi rytmami, ale zachowujemy oryginalny system rytmiczny i styl śpiewania, a następnie umieszczamy go w nowoczesnej, elektronicznej przestrzeni dźwiękowej, aby słuchacze mogli poczuć ciężar każdego uderzenia bębna, każdego kroku – to nie jest łatwa mieszanka. Sztuka tradycyjna, nawet jeśli jest prezentowana tylko na scenie teatralnej, jest łatwo uznawana przez młode pokolenie za dziwną. Nie staramy się przyciągać publiczności do tuongu, ale przybliżyć go do współczesnego życia”.

Aby tradycyjna sztuka mogła naprawdę „zażyć” we współczesnym życiu, konieczne są nieustanne wysiłki mające na celu przekazanie starożytnych wartości współczesnym językiem – na elastycznych scenach, ale przy jednoczesnym zachowaniu nienaruszalności ducha i tożsamości dziedzictwa.

Źródło: https://baovanhoa.vn/van-hoa/di-san-len-den-giua-nightlife-154356.html