Mimo zmian w K-popie, w centrum uwagi nadal znajduje się BTS.

Po prawie czteroletniej przerwie poświęconej służbie wojskowej i realizacji solowych projektów, siedmiu członków BTS oficjalnie połączyło siły z nowym albumem „Arirang”, udowadniając, że ich olśniewająca chwała nadal należy do nich.

Zanim przerwali działalność, by odbyć służbę wojskową , BTS byli najpopularniejszymi artystami K-popowymi wszech czasów, osiągając bezprecedensowe rekordy. Grupa zdominowała listy przebojów Billboardu takimi hitami jak „Dynamite”, „Butter” i „Permission to Dance ”. Osiągnęli również rekordowe wyniki sprzedaży albumów w Korei Południowej. Ich wizerunek jako grupy idoli K-popu był synonimem ich marki. Przerwanie ich kariery u szczytu kariery to godna ubolewania strata.

W ciągu ostatnich prawie czterech lat status K-popu stale rósł, dzięki hitom, które rozbrzmiewały w mediach społecznościowych, takim jak „Cupid” i „Magnetic” . Newjeans i Le Sserafim również przyczyniły się do wzrostu rozpoznawalności K-popu na rynku amerykańsko-brytyjskim. W szczególności, premiera k-popowego utworu „Demon Hunters” i ich przeboju „Golden” w 2025 roku wyniosła Hallyu na niespotykany dotąd poziom, tworząc niepowstrzymany globalny fenomen. Wszyscy grali „Golden ” i wszyscy oglądali „Demon Hunters ”. „Golden” osiągnął nawet coś, czego nie udało się ani BTS, ani Blackpink: zdobyć prestiżową nagrodę w USA – Oscara za najlepszą piosenkę oryginalną.

Po czteroletniej przerwie BTS oficjalnie powraca z porywającym albumem studyjnym Arirang .

Pozycja BTS jest podważana. Chociaż solowe wydawnictwa Jung Kooka i Jimina odniosły ogromny sukces, szczerze mówiąc, nie osiągnęli jeszcze tak powszechnej popularności, polegając głównie na żarliwym wsparciu ogromnej rzeszy fanów. Ten powrót grupy będzie jasną odpowiedzią na pytanie, czy uda im się utrzymać dawną świetność. A Arirang jest najpewniejszą i najpewniejszą odpowiedzią z możliwych.

Ponowne odkrycie podstawowych wartości

Już sam tytuł albumu pokazuje, że BTS to grupa, która zawsze czerpie inspirację z tradycyjnych brzmień i zgłębia je. Arirang to nazwa jednej z najsłynniejszych koreańskich pieśni ludowych, której sława wykracza nawet poza granice kraju. Była to również pierwsza piosenka nagrana przez Koreańczyka w 1896 roku z amerykańskim etnografem. Nieustająca popularność i szeroki wpływ Arirang to jedna z dum Koreańczyków i ważna ikona kulturowa od pokoleń.

Już w otwierającym album utworze „Body to Body ” sample folkowej piosenki „Arirang ” i tradycyjne koreańskie instrumenty perkusyjne majestatycznie wkomponowane są w tło potężnych hip-hopowych brzmień, których BTS nie widziało od dawna. Utwór stanowi połączenie dwóch największych inspiracji zespołu i potwierdzenie, że po prawie czterech latach nieaktywności, grupa wciąż istnieje, niezmieniona od początków.

BTS odtworzyli dźwięki, które były źródłem inspiracji dla grupy od jej początków w pierwszej połowie Arirang .

Następne cztery utwory — Hooligan, Aliens, FYA i 2.0 — charakteryzują się mocnym hip-hopowym brzmieniem, takim, które definiowało wczesne dni BTS. Najbardziej charakterystycznym jest niewątpliwie Hooligan , który łączy ostre metalowe sample ze oldschoolowymi brzmieniami smyczkowymi. Aliens jest zanurzony w znajomym basie Mike'a Wil Made-It i jest utworem z najcięższym wpływem 808 na albumie. FYA jest celowo zaprojektowany jako klubowy banger hip-hopowy, zawierający modne elementy Jersey Club i mocno elektroniczny wokal. 2.0 kontynuuje dziedzictwo weterana produkcji Mike'a Wil Made-It i może pochwalić się gęstym trapowym brzmieniem, rozszerzając hip-hopowy klimat albumu.

Dzięki takim aranżacjom, pierwsza połowa „Arirang” to imponujący występ raperów z BTS. RM, Suga i J-hope na zmianę wykonują ogniste i kreatywne zwrotki. RM wciąż dysponuje imponującym, głębokim głosem, Suga wyróżnia się techniką rapowania i zróżnicowanym flow, a J-hope pewnie radzi sobie z melodią.

W szczególności utwór nr 29 można uznać za jeden z najbardziej imponujących utworów w dyskografii BTS, z zaledwie pojedynczym dźwiękiem dzwonka na początku, który rezonuje przez 1 minutę i 38 sekund. Wiadomo, że jest to święty dzwon króla Seongdeoka – 29. skarb narodowy uznany przez Koreę Południową. Utwór nr 29 stanowi idealne zakończenie pierwszej połowy, hołd dla fundamentalnych wartości, którym BTS hołdowało przez ponad 10 lat swojej muzycznej działalności.

Kreatywność jest sprytnie dopracowana.

Od 29. miejsca na liście przebojów album Arirang nabrał nowego rozmachu, z bardziej interesującymi i różnorodnymi eksperymentami twórczymi. Utwór „ Swim ”, który pojawia się bezpośrednio po nim, a który jest jednocześnie głównym singlem albumu, jest od razu spowolniony, eksplorując łagodniejsze, delikatniejsze melodie, nieco podobne do „Life Goes On” z poprzedniego albumu studyjnego grupy, „Be ”, ale z dodatkiem interesujących dźwięków syntezatora. Dzięki pięknej melodii i łatwemu w odbiorze brzmieniu, utwór ten ma szansę stać się kolejnym wielkim hitem zespołu.

BTS pokazuje, jak rozwijająca się współpraca z różnymi producentami zaowocowała tak różnorodną i niepowtarzalną muzyką. „Merry Go Round” to jeden z najbardziej wyjątkowych utworów na płycie „Arirang”, szczycący się niezwykle wyrazistym psychodelicznym pierwiastkiem, wniesionym do utworu przez Kevina Parkera, frontmana znanego zespołu Tame Impala. „ Normal” również nosi silne piętno Ryana Teddera, z pop-rockowym stylem i perkusją charakterystyczną dla gatunku tego producenta. Wpływ rocka jest kontynuowany w utworze „Like Animals ”, pokazując, że BTS nie boi się wychodzić poza strefę komfortu i eksperymentować z różnymi stylami.

Druga połowa Arirang zawiera ekscytujące elementy kreatywne, w których BTS eksperymentuje ze współpracą z różnymi producentami, wychodząc poza swoją strefę komfortu.

Tymczasem „One More Night” oferuje tętniące życiem brzmienia syntezatorów i wpływy house'u z lat 90. – charakterystyczne dla Diplo taneczne/elektroniczne brzmienia. „They Don't Know About Us” to utwór R&B, który koncentruje się na konstrukcji przestrzennej i prezentuje wokalne umiejętności zespołu oraz żartobliwe wykorzystanie melodii. „ Into the Sun” można uznać za stosunkowo prostą aranżację na albumie, ale pokazuje ona zdolność członków do harmonizowania, potwierdzając silną więź i bliskość całej siódemki.

Można powiedzieć, że muzyczna podróż Arirang jest godnym odzwierciedleniem powrotu grupy: począwszy od hołdu dla wartości, które przyniosły jej sławę, poprzez wykorzystanie dźwięku świętego dzwonu Seongdeok do potwierdzenia ich dumnego koreańskiego DNA, a następnie kontynuowanie i poszerzanie muzycznego zakresu, aby pokazać solidność marki grupy w obliczu wahań rynkowych. Po prawie czterech latach przerwy BTS, oblicze K-popu nieco się zmieniło, ale BTS pozostaje, dumnie i silnie, nieustannie wprowadzając innowacje, a ich aura nigdy ich nie opuściła.

Źródło: https://znews.vn/hao-quang-van-thuoc-ve-bts-bat-chap-kpop-thay-doi-post1637555.html