Dusza wsi w brzmieniu pieśni ludowych.

QTO – Niektóre wiersze urzekają czytelników nie dopracowanym językiem, lecz prostym pięknem i szczerymi emocjami. „Słuchanie pieśni ludowych Le Thuy nocą” Kim Cuonga to jeden z takich wierszy. Podobnie jak spokojna rzeka Kien Giang, wiersz ten niesie w sobie bogactwo aluwiów, kultury, historii, a przede wszystkim miłości do ziemi i jej mieszkańców.

Autor Kim Cương podzielił się swoją opinią: „Podczas lat spędzonych jako członek Stałego Komitetu Stowarzyszenia Dziedzictwa Prowincji i przewodniczący Stowarzyszenia Dziedzictwa Kulturowego Miasta Dong Hoi w prowincji Quang Binh (dawniej), miałem okazję dogłębnie zgłębić i zbadać wartości dziedzictwa kulturowego. To właśnie dzięki temu doświadczeniu zafascynował mnie ludowy styl śpiewu Le Thuy i napisałem sporo wierszy o tej wyjątkowej melodii ludowej”. Autor, czerpiąc ze szczerości, doświadczenia życiowego i wiedzy kulturowej, stworzył proste, a zarazem poruszające wiersze.

Wiersz rozpoczyna się poetycką sceną, która odzwierciedla nastrój poety. „Oddaję się rzece Kien Giang / późną nocą / chroni mnie promień złotego księżyca”. Pośród zielonej rzeki poeta „oddaje się” uściskowi i ukojeniu rzeki swojej ojczyzny. W ogromie rzeki i nocy człowiek staje się mały, ale nie samotny, bo światło księżyca jest jego towarzyszem.

W tej cichej i czystej przestrzeni dźwięk jawi się jako przebudzenie, przerywające nocną ciszę: „Nagle słyszę melodyjną pieśń ludową / Po co czekać dłużej / Po co czekać w połowie drogi?”. Pieśń narasta niczym autokrytyka, pełen miłości wyrzut, czuła, nieustanna prośba, wpędzając poetę w nieopisany stan emocjonalny. Nie jest to „wybuch” ani „przepełnienie”, lecz uczucie bycia „w połowie drogi” – uczucie bycia pomiędzy, niejasne, niepewne, melancholijne i niespokojne…

Autor Nguyen Kim Cuong – Zdjęcie: Nh.V

Poprzez brzmienie pieśni autor natychmiast łączy ją z jej początkami. Pieśń Le Thuy wywodzi się z pracy, ściśle związanej z „rytmem ubijania ryżu”. Rytmiczna pieśń jest zarówno imitacją, jak i udoskonaleniem tego prostego, dudniącego rytmu.

Opierając się na głębokim zrozumieniu lokalnej kultury, autor zaczyna „rozszyfrowywać” i w pełni doceniać symfonię swojej ojczyzny. „Dziewięcioczęściowe pieśni ludowe trwają w napięciu/Pieśni parzenia herbaty i dudniących dźwięków/Delikatne, rytmiczne pieśni/Żwawe, gwarne pieśni/Druga część i rozbudowane pieśni przywołują poczucie tęsknoty/Trzecia część i nieustanne pieśni/Interpunkcja i pieśni przebijają niebo”.

Każdy wers odsłania przed czytelnikiem przestrzeń pracy i życia kulturalnego, „leniwy, rytmiczny” rytm parzenia herbaty i dudnienia dachów, „ożywioną” atmosferę pieśni rybackich i młócących, „ogrom” lirycznych i głębokich łodzi drugiego i trzeciego rzędu oraz długotrwałe, uporczywe uczucie łodzi trzeciego i trzeciego rzędu, tak trwałe jak rytm samego ludzkiego życia. W szczególności przenikliwe okrzyki Nậu xăm i pieśni młócących wznoszą się jako emocjonalna transcendencja, symbolizując siłę wspólnoty i ducha mieszkańców Lệ Thủy.

To pokazuje, że styl śpiewu ludowego Le Thuy to bogata i pełna niuansów mieszanka dźwięków, w pełni odzwierciedlająca emocjonalne niuanse i wszystkie aspekty ludzkiego życia. Styl śpiewu jest kwintesencją charakteru tutejszych ludzi: łagodnych, życzliwych, ale także utalentowanych i uprzejmych. „Słodki i serdeczny głos / Z biegiem lat staje się heroiczną pieśnią / Chwalącą chwalebnego Świętego Giapa / Heroiczne czyny Xuan Bo trwają w czasie / Silny wiatr Dai Phonga / Zmienia kierunek / Stając się świetlanym przykładem / inicjując konkurs…”

Autor nawiązał niezwykle głęboką więź. „Słodkie i delikatne” pieśni ludowe o miłości i pracy, pielęgnowane miłością do ojczyzny, „przekształciły się w pieśni bohaterskie”. To źródło dumy z bohatera narodowego – generała Vo Nguyen Giapa, chwalebnego zwycięstwa „Xuan Bo” związanego z poświęceniem w wojnie oporu oraz ruchu „Dai Phong Wind” z lat 60. XX wieku, będącego doskonałym przykładem produktywnej pracy, „rozpoczynającego kampanię emulacji” dla całej socjalistycznej Północy. Pieśni ludowe z Le Thuy to nie tylko dziedzictwo kulturowe, ale także żywy byt, ucieleśniający niezłomnego ducha i aspiracje mieszkańców Le Thuy do budowania swojej ojczyzny.

Autor Kim Cương jest członkiem Prowincjonalnego Stowarzyszenia Literatury i Sztuki Quang Tri oraz kierownikiem Oddziału Literatury. Jest znany jako błyskotliwy prozaik w policji, autor wielu znakomitych opowiadań i powieści o tematyce żołnierzy, ojczyzny i ludzi. Po przejściu na emeryturę miał więcej czasu na pisanie i zaczął rozwijać pasję do poezji, fascynując się każdym wersem.

W ostatnich wersach autor przywraca czytelnika do rzeczywistości, nie zakłócając ogólnego toku emocjonalnego. Wręcz przeciwnie, jeszcze bardziej uwydatnia intymne piękno i serdeczną, ludzką więź pieśni ludowych o ojczyźnie. „Marząc / w rytmie wioseł / współczuję ci, znoszącej południowe słońce na polach / palącej / twoje różowe policzki / suszącej każde ziarenko ryżu / na naszych złotych polach…”. Dominująca emocja w tej zwrotce koncentruje się wokół słowa „uczucie”. To właśnie pracowitość i ciężka praca „twojej” tworzą „złote pola naszej ojczyzny”.

Powodem, dla którego pieśń ludowa „staje się pieśnią bohaterską”, jest jej korzenie w pocie i ciężkiej pracy zwykłych ludzi. Miłość autora do ojczyzny ucieleśnia się w jego uczuciu i szacunku do ludzi pracy.

Wiersz kończy się jasnym tonem i pełnym, radosnym tonem. „Wesoły, bogaty śpiew/rozbrzmiewa dziś wieczorem w ojczyźnie!”. Jeśli początek to „śpiewający głos” jednostki, to koniec to „donośny”, „radosny” refren. Indywidualne „ja” odpuszcza i słucha, rozpływając się w „my” wspólnoty we wspólnej radości.

Dzięki elastycznemu rytmowi w tradycyjnym metrum sześć-osiemdziesiąt, wiersz ma płynne tempo, czasami krótkie, czasami długie, harmonizujące z prostym, ale sugestywnym językiem.

To właśnie ze względu na rytmiczny rytm, bogatą poetyckość i silny, ludowy charakter, poemat został skomponowany przez kompozytora Le Duc Tri, szefa oddziału Stowarzyszenia Muzyków Wietnamskich w prowincji, jako pieśń „Pamiętając o słuchaniu śpiewu Ho Khoan”, którą z powodzeniem wykonała artystka ludowa Thuy Linh. Dzięki melodii silnie nawiązującej do śpiewu Ho Khoan, utwór szybko podbił serca publiczności. Wiersz został również zaadaptowany na pięciogłosową melodię Ho Khoan przez wybitnego artystę Hong Hoi (Klub Miłośników Le Xu Ho), przyczyniając się do zachowania i upowszechniania niematerialnego dziedzictwa kulturowego ojczyzny.

Nh.V

Źródło: https://baoquangtri.vn/van-hoa/202603/hon-que-trong-tieng-ho-khoan-ec66bbb/