Kiedy malarstwo ludowe zyskuje nowy wygląd

„Podnoszące” malarstwo ludowe

Po sukcesie programu „Rozpowszechnianie tożsamości kulturowej tradycyjnego Tet” z okazji Tet Giap Thin, w kwietniu i maju 2024 r. Latoa Indochine kontynuowała serię wystaw „Kolorowe obrazy – ludowe” w wielu przestrzeniach kulturalnych stolicy Hanoi .

Oprócz ekspozycji dzieł sztuki, Latoa organizuje również kolorowanie obrazów ludowych na papierze ekologicznym. Uczestnicy wydarzenia mogli zapoznać się z kulturową wartością i znaczeniem każdego obrazu ludowego, a także zostali bezpośrednio poprowadzeni przez proces kolorowania słynnych obrazów ludowych, takich jak obrazy Hang Trong, Dong Ho, Kim Hoang czy obrazy z wioski Sinh.

Szef Centralnego Departamentu Propagandy Nguyen Trong Nghia i minister informacji i komunikacji Nguyen Manh Hung odwiedzili wystawę „Kolorowe malarstwo – folklor” w Świątyni Literatury – Quoc Tu Giam wieczorem 17 kwietnia 2024 r. Zdjęcie: Latoa Indochine

„Mamy nadzieję, że dzięki temu wydarzeniu każdy uczestnik nie tylko będzie mógł cieszyć się radością tworzenia, ale także lepiej zrozumieć malarstwo ludowe. Rzemieślnicy, kolekcjonerzy i miłośnicy sztuki będą mieli okazję do nawiązania kontaktów, wymiany doświadczeń i dzielenia się nimi w zakresie ochrony i rozwoju dziedzictwa kultury ludowej” – powiedziała pani Dieu Linh, członkini Latoa Indochine.

Według przewodniczącego Latoa Indochine, Pham Ngoc Long, program „Malarstwo kolorowe – ludowe” to seria działań grupy, związanych z ochroną i promocją tradycyjnych wartości kulturowych. Grupa Latoa Indochine powstała w czerwcu 2022 roku, zrzeszając artystów, których łączy pasja i entuzjazm dla tradycyjnej laki i kultury ludowej. Zaniepokojeni kwestią ochrony malarstwa ludowego, zgodzili się, że w obliczu ryzyka zaniku, malowidła te muszą być bardziej obecne w życiu, w każdym domu.

Jednak wszystkie wietnamskie obrazy ludowe mają wspólne ograniczenia: są drukowane na papierze Do, tanim, nietrwałym i zazwyczaj sprzedawanym tylko podczas święta Tet lub podczas ceremonii religijnych, używanym raz, a następnie wyrzucanym. Co więcej, potrzeba dekoracji wnętrz jest teraz inna – niewiele osób używa już obrazów papierowych na ścianach. Jeśli chcemy, aby obrazy ludowe przetrwały i mogły żyć w nowoczesnym otoczeniu, musimy przezwyciężyć powyższe niedogodności, musimy sprawić, aby obrazy były piękniejsze, cenniejsze i trwalsze… W oparciu o tę analizę, członkowie grupy badali i eksperymentowali z obrazami na nowych materiałach, a lakier jest pierwszą nazwą, która przychodzi im na myśl.

Jednak lakier jest z natury materiałem „kapryśnym”, trudnym do zdefiniowania, a jednym z czynników wyróżniających malarstwo ludowe jest skupienie się na kształcie. W trakcie badań artyści z grupy odkryli, jak kształtować obrazy za pomocą techniki grawerowania.

Publiczność ma możliwość malowania obrazów ludowych na wydarzeniu organizowanym przez Latoa Indochine

„Używając lakieru, musimy używać go do tworzenia linii, ale nie może być on tak delikatny, jak nasi przodkowie. Nasi przodkowie stworzyli i opracowali techniki tworzenia obrazów, które dają talent, więc dlaczego nie wykorzystać ich potencjału, łącząc mocne strony tych stylów malarskich? Łączymy te dwie techniki, aby tworzyć interesujące i zaskakujące efekty. Każdy obraz jest interesujący na swój sposób, za każdym razem, gdy malujemy , odkrywamy i wykorzystujemy materiał z różnymi emocjami i technikami” – powiedział artysta Luong Minh Hoa.

Jednak, według pana Phama Ngoc Longa, lakier ma również swoje ograniczenia – jego kolor jest dość „płaski”, a gama barw często ciemna i matowa. Aby temu zaradzić, artyści grupy często używają dużej ilości złota i srebra, aby rozjaśnić obrazy i uwydatnić kształty. W szczególności obrazy mają głębię i dają zupełnie inny efekt przejścia tonalnego, gdy pada na nie światło. W końcowym etapie, podczas malowania obrazów, artyści często „emanują” bezpośrednio gołymi rękami.

„Po wielu latach badań i praktyki całkowicie opanowaliśmy technikę rzeźbienia w lace. To nowe dzieło, oparte na tradycyjnych technikach, a jednocześnie zachowujące ducha i duszę malarstwa ludowego. Rzeźba w lace nie traci połączenia między starymi a nowymi materiałami, dzięki czemu malarstwo ludowe staje się bogatsze i wspanialsze” – powiedział pan Long.

Rozprzestrzenianie wartości wietnamskich

Według wielu ekspertów, przejście od rysunku i druku na papierze Do do rytowanego lakieru otworzyło nowy kierunek w ochronie i promowaniu wartości malarstwa ludowego. Znane motywy i tematy malarstwa ludowego są nadal obecne, ale dzięki nowym technikom artyści „nałożyli na nie nowy płaszcz”. Współczesne rytowane obrazy lakierowane są bardziej luksusowe, trwałe i doskonale dopasowują się do różnych przestrzeni architektonicznych, nie tracąc przy tym ducha tradycyjnej wietnamskiej estetyki.

Turyści zagraniczni są zachwyceni możliwością malowania obrazów ludowych.

Wykorzystując metodę grawerowania, artyści z Latoa Indochine stworzyli dziesiątki „niegdyś słynnych” obrazów ludowych. Wśród nich znajdują się ogromne, misterne dzieła, takie jak prawie 5-metrowa adaptacja „Truc Lam Dai Si Xuat Son Do”, namalowana w stylu długiej księgi, zawierająca 82 postacie, z których każda charakteryzuje się innym zachowaniem i wyglądem. Znajdziemy tu również barwne obrazy ludowe, takie jak: Than Ke, Ngu Ho, Vinh Hoa, Phu Quy; Danh Nhan. Artyści zabrali widzów w podróż od przeszłości do teraźniejszości, od starego do nowego, od tradycji do nowoczesności, pełną emocji i niespodzianek.

Zdaniem profesora dr Truong Quoc Binha – członka Narodowej Rady Dziedzictwa Kulturowego – ludowe malowidła lakowe Latoa Indochine stanowią niezwykle cenną inicjatywę, która nie mogłaby zostać zrealizowana bez zamiłowania do starożytnej stolicy.

„To niezwykła asymilacja kulturowa, która promuje wartość tradycyjnej sztuki lakierniczej i grawerskiej, a także kwintesencję tradycyjnego wietnamskiego malarstwa ludowego” – skomentował profesor dr Truong Quoc Binh.

Badacz i artysta Phan Ngoc Khue również bardzo docenił nowy sposób tworzenia obrazów grupy Latoa i stwierdził, że jest to naprawdę wartościowy projekt mający na celu zachowanie i promocję malarstwa ludowego.

„Wujek Khue to osoba, która poświęciła całe życie ochronie malarstwa ludowego. Kiedy moi bracia i ja odkryliśmy, jak malować, spędził kiedyś z nami cały dzień w warsztacie. Podczas kolacji powiedział coś, co moi bracia i ja na zawsze zapamiętamy: «Jeśli potrafisz to zrobić, mogę teraz umrzeć» – powiedział z entuzjazmem pan Long.

Widzowie wystawy wykorzystują światło do „oświetlenia” rzeźbionego obrazu lakierowanego autorstwa Latoa Indochine na wystawie w Kantonie (Chiny)

Po zakończeniu wydarzenia, które pod koniec 2022 roku zakończyło się wystawą „Droga”, Latoa Indochine zaprezentowała w ciągu ostatniego roku wietnamskie malarstwo ludowe na dziesiątkach krajowych i międzynarodowych wydarzeń artystycznych. Wśród nich znalazły się: Hanoi Creative Design Festival 2022, Hue Festival 2023; udział w Dniu Wietnamu w Japonii, Dniu Wietnamu we Francji 2023 oraz liczne wystawy w Korei, Chinach, RPA i Tajlandii.

Według pana Pham Ngoc Longa, dobrą wiadomością jest to, że nie tylko w Wietnamie, ale także we wszystkich miejscach, do których Latoa Indochine przywiózł wietnamskie malarstwo ludowe, panował „niezwykle duży tłok”. Publiczność przyjęła tradycyjne wartości z ogromnym entuzjazmem, zwłaszcza młodzież – to właśnie zaskoczyło członków grupy.

„Nazwaliśmy grupę „Latoa”, mając na myśli szerzenie, czyli przybliżanie wietnamskich wartości kulturowych szerokiemu gronu odbiorców. Obrazy malowane laką Latoi to nie tylko dzieła sztuki, ale także pomost między przeszłością a teraźniejszością, między sztuką tradycyjną a współczesną. Naszym pragnieniem jest, aby wietnamskie malarstwo ludowe rozpowszechniło się i zainspirowało wszystkich miłośników sztuki, tych, którzy kochają piękno kultury i unikalną sztukę tradycyjną narodu wietnamskiego” – zapewnił pan Long.

Khanh Ngoc

Źródło: https://www.congluan.vn/khi-tranh-dan-gian-duoc-khoac-ao-moi-post296519.html