Wprowadzanie współczesnego ducha do malarstwa ludowego.

Nguyen Van Bac (ur. 1996, pseudonim artystyczny Nam Chi) jest jednym z niewielu młodych artystów niezłomnie oddanych malarstwu ludowemu Hang Trong i Kim Hoang. Od badań teoretycznych po praktykę twórczą, przyczynia się do zachowania i rewitalizacji tych stylów malarskich, niegdyś ściśle związanych z życiem kulturalnym i duchowym starożytnej Thang Long.

Odwiedzając jego mały dom w dzielnicy Ha Dong ( Hanoi ), byłem pod wrażeniem przestrzeni wypełnionej obrazami Hang Trong, starannie ułożonymi na ścianach i sztalugach. Wraz ze zbliżającym się Księżycowym Nowym Rokiem Konia 2026, młody artysta wciąż pilnie kończy obrazy religijne, zgodnie z zamówieniem. W tej przestrzeni przepełnionej tradycyjnymi kolorami, stopniowo rozwija się historia podróży Nguyena Van Baca i poświęcenia się malarstwu ludowemu.

Młody artysta Nguyen Van Bac jest pasjonatem malarstwa ludowego.

Jego miłość do malarstwa zaczęła się bardzo wcześnie, zrodziła się z instynktownego postrzegania koloru. Jako uczeń szkoły podstawowej szczególnie zafascynował go obraz Quan Yin (Guan Yin) w podręczniku do sztuki i wielokrotnie go malował, urzeczony kompozycją i paletą barw. „Wtedy nie wiedziałem, że to sztuka ludowa, ani nie zdawałem sobie sprawy z jej wartości. Ale te delikatne kolory i linie prześladowały mnie przez całe dzieciństwo” – wspominał Bắc.

Przełom nastąpił, gdy Nguyen Van Bac został przyjęty na studia projektowania graficznego na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Hanoi. Po systematycznym szkoleniu w zakresie sztuk pięknych, zwłaszcza sztuki tradycyjnej, pogłębił swoją wiedzę na temat malarstwa ludowego i postanowił poważnie zająć się tą ścieżką. Zaczynając od obrazów Hang Tronga, a następnie rozszerzając się na obrazy Kim Hoanga, stopniowo pokonywał trudności techniczne, aby opanować wizualny język tej starożytnej formy sztuki. Obecnie jego prace są nabywane przez wielu klientów krajowych i międzynarodowych i eksponowane w kilku muzeach w Hajfong, Hue i Da Nang .

Według Nguyena Van Baca, dla młodych artystów malowanie sztuki ludowej to nie tylko pielęgnowanie tradycji, ale także nasycanie jej duchem współczesności, aby sztuka ta nadal rozkwitała we współczesnym życiu. Na przestrzeni lat stworzył wiele nowych projektów, które dziedziczą esencję dawnych malowideł, a jednocześnie wprowadzają innowacje formalne, takie jak „Tien Thien Tong Tu” (malarstwo Hang Trong), „Mieu Ngu Do” i „Mieu Diep Do” (malarstwo Kim Hoang). Oprócz tego, odważnie wykorzystuje nowoczesną paletę barw, taką jak błękit i fiolet, w jaskrawej tonacji, aby przyciągnąć młodszą publiczność. Wplata również motywy ludowe w produkty użytkowe, takie jak wachlarze, lampy, pudełka prezentowe i projekty modowe. „Kiedy sztuka ludowa pojawia się w znanych przedmiotach, projektach filmowych i teledyskach , ludzie łatwiej docenią piękno i wartość obrazów” – powiedział Bac.

Patrząc w przyszłość, Nguyen Van Bac zapowiedział, że będzie nadal tworzył nowe projekty malarskie, zachowując istotę tradycji, a jednocześnie odpowiadając na potrzeby i gusta współczesnej publiczności. Ma nadzieję, że malarstwo ludowe będzie obecne nie tylko w muzeach, ale stanie się również nieodłącznym elementem współczesnego życia.

Źródło: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/thoi-hon-duong-dai-vao-tranh-dan-gian-1019897