Dialog między dziedzictwem a kreatywnością
Niedawno jezioro Van, będące częścią Narodowego Pomnika Specjalnego Van Mieu-Quoc Tu Giam, stało się niezwykle atrakcyjnym miejscem kulturalnym w Hanoi . To miejsce, przesiąknięte tradycją pilnej pracy i bogatą historią kraju, nabiera nowego blasku dzięki różnorodnym działaniom artystycznym: śpiewom Xam, śpiewom Chau Van, pieśniom ludowym, ludowym teatrom lalkowym i koncertom muzyki kameralnej…
Atrakcyjność programów nie bierze się z wielkiej sceny ani z oszałamiających efektów artystycznych. To, co rezonuje z publicznością, to synergia sztuki i przestrzeni kulturowej. Spokojne jezioro, prastare drzewa, pozostałości starożytnej architektury Świątyni Literatury… stają się częścią estetycznego doświadczenia.
Przedstawienie kukiełkowe Tế Tiêu odbywa się nad jeziorem Văn w Văn Miếu – historycznym miejscu Quốc Tử Giám w Hanoi. Foto: Komitet Organizacyjny.
W programie „Starożytne dźwięki i triumfalne melodie”, który odbył się 30 kwietnia, pieśni ludowe, hat xam (rodzaj wietnamskiego śpiewu ludowego) i chau van (rodzaj wietnamskiego śpiewu obrzędowego) rozbrzmiewały w antycznym otoczeniu. Publiczność z entuzjazmem słuchała muzyki , jednocześnie odczuwając głęboką, historyczną głębię zawartą w każdej nucie. Dziedzictwo nie stanowiło tła dla sztuki; to raczej sama przestrzeń kulturowa wzbogacała znaczenie utworów.
Niektóre historyczne zabytki architektoniczne są również na nowo odkrywane dzięki działalności twórczej. Budynek przy ulicy Le Thanh Tong 19 w Hanoi – budowla licząca ponad sto lat i ściśle związana z wietnamskim szkolnictwem wyższym – jest tego doskonałym przykładem. Po sukcesie na Festiwalu Designu Kreatywnego w Hanoi w 2024 roku, budynek ten nadal przyciąga uwagę publiczności dzięki wystawie „ 120 lat Uniwersytetu Narodowego w Hanoi – tradycja elitarnej i liberalnej edukacji ”.
W ciągu tygodnia wydarzenie przyciągnęło dziesiątki tysięcy odwiedzających dzięki nowatorskiemu podejściu do opowiadania historii. Sama struktura architektoniczna stała się częścią dzieła sztuki. Warstwy obrazów videomappingu pokrywały stare ściany, przeplatając się z instalacjami artystycznymi, sztuką wideo i dźwiękami elektronicznymi, tworząc dialog między pamięcią a technologią. W szczególności koncert instalacji przy Wielkiej Statui otworzył nowe spojrzenie na dziedzictwo. W pomieszczeniu przesiąkniętym historią dźwięki skrzypiec, altówek i fortepianów mieszały się z obrazami 3D i dźwiękami elektronicznymi…
Może ci się spodobać
Wkrótce trzeba opracować plan planowania archeologicznego w Da Nang.DNO - Rano 26 czerwca Departament Kultury, Sportu i Turystyki miasta Da Nang zorganizował warsztaty naukowe zatytułowane „Archeologia miasta Da Nang: potencjał, obecna sytuacja, orientacja planistyczna, ochrona i promocja wartości dziedzictwa kulturowego”. Wzięli w nich udział eksperci i naukowcy z miasta i spoza niego. Dzięki tym działaniom widzowie mogą wejść do środka i doświadczyć budowli poprzez wielozmysłową podróż, oglądając, słysząc, wchodząc w interakcję i odczuwając przeszłość w bardziej intymny sposób. W ten sposób dziedzictwo staje się również materiałem twórczym, źródłem inspiracji do dalszego opowiadania o dawnych wartościach poprzez język sztuki współczesnej.
Zrozumienie historii i wartości dziedzictwa
W erze cyfrowej większość naszej rozrywki odbywa się na ekranach, a wirtualne doświadczenia zyskują na popularności, ale zapotrzebowanie na doświadczenia w prawdziwym życiu pozostaje silne. Starożytne budowle i przestrzenie, które przetrwały próbę czasu, dają poczucie więzi ze wspomnieniami, tożsamością kulturową i wspólnotą.
Takie działania przyczyniają się do ponownego włączenia uśpionych wartości kulturowych do nurtu współczesnego życia. Występ muzyczny w Cesarskiej Cytadeli Thang Long (Hanoi) może rozbudzić ciekawość młodych ludzi, zachęcając ich do zgłębienia starożytnej stolicy. Wystawa w Świątyni Literatury – Uniwersytecie Narodowym wprowadza publiczność w tradycję pilnej pracy poprzez język sztuki wizualnej. A występ na żywo w malowniczej okolicy Trang An (Ninh Binh) rozbudza zainteresowanie kulturą starożytnej stolicy w sposób bardziej wyrazisty niż tradycyjne objaśnienia czy opisy miejsc… Nie ulega wątpliwości, że dzięki sztuce zabytki stają się bardziej dostępne dla współczesnej publiczności.
Budynek przy ulicy Le Thanh Tong 19 w Hanoi przyciąga publiczność swoimi kreatywnymi działaniami. Zdjęcie: SIS - VNU
W kontekście prężnie rozwijającego się przemysłu kulturalnego i turystyki kulturalnej, dziedzictwo jest coraz częściej uznawane za zasób ekonomiczny. Jednak nie każdy program artystyczny realizowany w przestrzeniach historycznych tworzy trwałą wartość kulturową. Sukces nie zależy od wielkości sceny, liczby widzów ani zainteresowania mediów. Sednem jest umiejętność tworzenia w oparciu o głębokie zrozumienie ducha i inherentnej wartości danego miejsca.
Festiwal w Hue jest doskonałym przykładem tego, jak dziedzictwo można ożywić poprzez działania artystyczne. Jego siła tkwi w przekształceniu całego kompleksu dziedzictwa starożytnej stolicy w tętniącą życiem przestrzeń kulturową. Od muzyki dworskiej i występów ao dai (tradycyjnych strojów wietnamskich), po tradycyjne rytuały i współczesne formy sztuki – wszystko opiera się na fundamencie tożsamości kulturowej Hue.
Ta praktyka pokazuje, że sukces tych modeli zależy od zdolności zachowania podstawowej tożsamości kulturowej. Artysta i niezależny kurator Nguyen The Son, wykładowca w Szkole Nauk Interdyscyplinarnych i Sztuk na Narodowym Uniwersytecie Wietnamu w Hanoi, podkreśla, że sztuka musi wchodzić w interakcję z architekturą, historią i przestrzenią danego miejsca, aby opowiedzieć jego historię. Przykładami są publiczna przestrzeń artystyczna przy ulicy Phung Hung czy budynek przy ulicy Le Thanh Tong 19. Dzieła te powstają z miejskiej pamięci, życia społecznego i historii związanej z budynkiem i okolicą, a nie narzucają opowieści z zewnątrz…
Z perspektywy współczesnej praktyki artystycznej, kurator Nguyen The Son argumentuje, że „przebudzenie dziedzictwa” może stać się kluczowym zasobem dla kreatywnej gospodarki miast. To nie tylko napędza rozwój kultury, turystyki i gospodarki nocnej, ale także przyczynia się do tworzenia kreatywnych przestrzeni o unikalnej tożsamości. Dlatego działania kulturalne i artystyczne w przestrzeniach dziedzictwa muszą być wpisane w strategię rozwoju przemysłu kulturalnego, z długoterminową wizją i równowagą między zachowaniem a eksploatacją wartości.
Poza korzyściami ekonomicznymi i atrakcyjnością turystyczną, każdy program artystyczny tworzy punkt styku przeszłości z teraźniejszością, pomagając młodym ludziom odnaleźć więź z korzeniami, umożliwiając społecznościom lepsze rozpoznanie wartości definiujących ich tożsamość i zapewniając, że dziedzictwo będzie nadal przekazywane poprzez język epoki. Ostatecznie dziedzictwo naprawdę przetrwa tylko wtedy, gdy potrafi wzbudzić empatię i pozwolić każdemu pokoleniu dostrzec w nim cząstkę własnej historii.
Source: https://daibieunhandan.vn/khong-gian-di-san-diem-hen-nghe-thuat-10419716.html
