„Czas młodości” ze stron książki do rysunków w komiksie.

„Czas młodości” to pierwsza indywidualna wystawa 80-letniej pisarki i malarki Dinh Tien Luyen, która właśnie została otwarta w Galerii 3B w Ho Chi Minh City.

Wystawa „Czas młodości” prezentuje ponad 70 obrazów olejnych pisarza i malarza Dinh Tien Luyena, których kuratorem jest Phan Trong Van. Wystawa trwa od 20 do 27 maja, ale prawie połowa obrazów została już zarejestrowana do zakupu przez kolekcjonerów w dniu otwarcia. Osoby kupujące dziś obrazy Dinh Tien Luyena to również osoby, które w przeszłości czytały jego dzieła.

Pisarka i malarka Dinh Tien Luyen, 80 lat. Zdjęcie: udostępnione przez artystkę.

Pisarz i malarz Dinh Tien Luyen urodził się w Kien Xuong w prowincji Thai Binh (obecnie część prowincji Hung Yen ). W 1968 roku zadebiutował powieścią „Chmurny Kamienny Strumień” i zaczął malować. Krótko mówiąc, przez całe życie zajmował się zarówno literaturą, jak i sztuką.

Pisarka Dinh Tien Luyen, która szczególnie upodobała sobie okres dojrzewania, napisała wiele dzieł opisujących ten pełen marzeń okres, m.in. „Kropla różowych łez”, „Ojczyzna miodu”, „Ptaszek”, „Miejsce spotkań traw”, „Ukochana Anh Chi”, „Niedziela kochanków”, „Jej dzieciństwo”, „Stado białych ptaków na szkolnym podwórku” itp.

„Wzgórze Złotych Kwiatów” autorstwa Dinh Tien Luyen.

Co więcej, pisarz Dinh Tien Luyen jest szczególnie zainteresowany publikacją skierowaną do młodzieży. Przed 1975 rokiem brał udział w publikacji „Tuoi Ngoc” (Wiek Nefrytu). Od 1990 roku, wraz z pisarzem Doanem Thach Bienem, poetą Do Trung Quanem i poetą Phamem Thanhem Chuongiem, współpracował przy publikacji „Ao Trang” (Biała Koszula), przyczyniając się do rozwoju młodych pisarzy pasjonujących się literaturą. Niewątpliwie, dzięki publikacji „Ao Trang” dojrzało pokolenie autorów urodzonych w latach 70. i 80. XX wieku, które obecnie jest prominentną postacią w świecie literackim.

"Hoa Sua" by Dinh Tien Luyen.

W 1990 roku pisarz i malarz Dinh Tien Luyen wyemigrował do Stanów Zjednoczonych i osiadł w Teksasie, gdzie kontynuował pisanie i malowanie. Po powrocie do miasta na południu Stanów Zjednoczonych, zaprezentował swoje obrazy olejne, przesiąknięte przejmującymi barwami tęsknoty i marzeń.

„Śnienie” Dinh Tien Luyen.

Kurator Phan Trong Van skomentował: „„Czas młodości” koncentruje się wokół obrazu ludzi w kruchym, przejściowym okresie życia: adolescencji, wieku pierwszych emocji, jednocześnie niewinnych i niepewnych. Jego obrazy nie opowiadają historii w konwencjonalnym sensie. Postacie często odwracają się bokiem, kłaniają się lub odwracają plecami. Światło jest traktowane jak cienka warstwa mgły, pokrywająca ciało i przestrzeń, zacierając granicę między postacią a tłem. Pociągnięcia pędzla są miękkie, ale nie słabe, kolory stonowane, skłaniające się ku stonowanym tonom – błękitowi, czerwieni, ziemistej żółci – tworząc wrażenie spokoju i powściągliwości”.

„Silk Sunshine” Dinh Tien Luyen.

Na wystawie „Czas młodości” ciało przestaje być obiektem przedstawienia, a staje się formą struktury emocjonalnej. Pozy – siedząca, stojąca, przechylanie głowy, puszczanie rąk – są utrzymane na umiarkowanym poziomie, unikając dramatycznego napięcia. Ta powściągliwość tworzy subtelne napięcie – istotę obrazów Dinh Tien Luyen.

„Smutna epoka kamienia” Dinh Tien Luyen.

Innymi słowy, „Czas młodości” nie jest nostalgiczną refleksją, lecz raczej przekrojem, który bezpośrednio przygląda się okresowi, w którym człowiek jest najbardziej wrażliwy, a jednocześnie w którym jego prawdziwe „ja” kształtuje się najpełniej. Wystawa jest okazją do spojrzenia wstecz na równoległą podróż między literaturą a malarstwem, gdzie to samo źródło emocji wyrażane jest dwoma różnymi językami, a mimo to łączy je wspólna oś. Wkraczając w przestrzeń „Czasu młodości”, łatwo dostrzec i zrozumieć ludzi w stanie niekompletności, pełnych impulsywności, intensywnej pasji i wrażliwości.

„Jesienne złoto” Dinh Tien Luyen.

Publiczność z entuzjazmem przyjmuje twórczość malarza Dinh Tien Luyena, nawiązując do twórczości autora Dinh Tien Luyena. Jak sam przyznał, nie hołduje on żadnemu konkretnemu stylowi ani nurtowi myślowemu. Tworzy w oparciu o swoje odczucia, które nabywał z czasem, posługując się piórem i pędzlem. Kolory są delikatne, a idee subtelne, zrozumiałe dla każdego, bez konieczności skomplikowanej analizy artystycznej.

Source: https://nongnghiepmoitruong.vn/mot-thoi-tuoi-ngoc-tu-trang-van-den-net-ve-d812427.html