Naucz się kochać siebie to nowy produkt będący efektem współpracy Phama Dinha Thai Ngana i Lou Hoanga. Teledysk został wydany 12 czerwca 2025 roku na kanale YouTube Phama Dinha Thai Ngana i zgromadził 369 000 subskrybentów. Do wczoraj (16 czerwca) teledysk zgromadził około 330 000 wyświetleń, 14 000 polubień i ponad 2500 komentarzy, zajmując obecnie 22. miejsce w kategorii „Trend muzyczny” .
Można powiedzieć, że w względnej ciszy gatunku balladowego muzyki wietnamskiej w roku 2025, Naucz się kochać siebie Dzięki niedawnym zagadnieniom dotyczącym miłości, utwór stał się świadectwem szczerych emocji, połączonych z nowoczesnymi technikami muzycznymi, które nadal potrafią poruszyć serca słuchaczy w głęboki i ponadczasowy sposób.
Piosenka wywołująca głębokie emocje
Już od samej nazwy Naucz się kochać siebie wskazał słuchaczom różnicę w porównaniu ze zwykłymi romantycznymi balladami. Nie szaloną miłość ani ból utraty siebie nawzajem, a następnie błaganie o powrót, ale… naukę kochania. „Uczyć się” oznacza niewiedzę, naukę, być może błąd i konieczność cierpienia, by zrozumieć. To nie pokora, poczucie niższości w miłości, ale oznaka dojrzałego mężczyzny lub pragnienia dojrzewania. To jak „przemiana” z młodzieńczej, namiętnej miłości w delikatną, cichą, świadomą miłość do siebie nawzajem.
„Nie oczekuję od ciebie niczego w zamian/ Wystarczy być szczęśliwym…” – ten wers w refrenie brzmi jak szept niosący delikatną filozofię, ale nie każdy to przyznaje: Miłości też trzeba się uczyć. Pham Dinh Thai Ngan jest już znany jako potężny, emocjonalny śpiewak balladowy, ale w tym utworze śpiewa nie tylko „dobrze”, ale także z nowoczesnym muzycznym duchem i uczuciem.
Naucz się kochać siebie Utwór nie wykorzystuje przełomowych struktur ani skomplikowanych rytmów. To właśnie minimalizm nadaje mu emocjonalny ciężar. Utwór rozpoczyna się lekkim fortepianem i elektroniczną perkusją, rozmytym tłem, typowym dla współczesnych koreańskich ballad inspirowanych muzyką koreańską.
Głos zdaje się rezonować z osobnej przestrzeni, z odpowiednim pogłosem i umiarkowaną ilością przestrzeni, jakby wyrażał monolog. Na początku słuchacz może odnieść wrażenie, że tekst jest niejasny. To raczej zamysł artystyczny niż niedociągnięcie techniczne. Aranżacja wykorzystuje techniki zwiększające głębię przestrzeni, ale zmiękczające spółgłoski, sprawiając, że słowa zdają się wtapiać w instrumenty. To właśnie ta niejednoznaczność wywołuje wrażenie niejasności i dystansu, jakby wspomnienia dopiero co powracały. Refren nie jest pospieszny, lecz podnosi głos tylko na tyle, na ile pozwala technika, ale jednocześnie zachowuje wewnętrzną narracyjność aż do samego końca.
Mały krok naprzód w muzyce
Naucz się kochać siebie To ballada o charakterze nowoczesnej ballady koreańskiej (K-ballad), zarówno pod względem aranżacji, melodii, jak i stylu śpiewania. Słychać w niej wolny rytm, „chwytliwą” melodię, ale przede wszystkim proste brzmienie fortepianu w tle, tworzące cichą przestrzeń dla emocji; swobodny rytm, niczym wyznanie… Ogólnie rzecz biorąc, Naucz się kochać siebie Duch K-ballady: emocjonalny, ale nie sentymentalny.
Naucz się kochać siebie Brzmi bardziej jak wpis do pamiętnika pisany dla siebie niż wyznanie komuś innemu. Tekst jest krótki i nieskomplikowany: „Kiedyś myślałam, że już nigdy nikogo nie pokocham/Ale potem nadeszłaś jak słońce po deszczowych dniach…” – pierwsze zdanie jest w czasie przeszłym, drugie w teraźniejszym, a oba są osadzone w naturalnym, pozbawionym dramatyzmu strumieniu emocji. To „internalizujący” styl pisania tekstów – charakterystyczny dla współczesnych ballad popowych inspirowanych muzyką koreańską i japońską.
Ogólnie rzecz biorąc, język użyty w tekście piosenki Naucz się kochać siebie Jest tu umiar, nie ma powtórzenia motywu gasnącej miłości czy wyrzutu.
Patrząc na ogólny poziom muzyki wśród dzisiejszej młodzieży, Naucz się kochać siebie Nie jest to utwór przełomowy pod względem struktury czy formy twórczej, ale pokazuje, że autor dzieła poczynił postęp w sensie estetycznym. To wyraźny przykład nowego nurtu w muzyce wietnamskiej, który sięga głęboko do wnętrza, łącząc nowoczesne techniki dźwiękowe, ale jednocześnie zachowując w tekstach rustykalną poezję.
O obrazach, MV Naucz się kochać siebie Postawił na minimalistyczny, ale emocjonalny styl opowiadania historii, koncentrując się na ukazaniu nastroju głównego bohatera, który zmaga się ze wspomnieniami miłości i żalu. Sceny utrzymane są w neutralnej tonacji, tworząc spokojną, melancholijną atmosferę. Ujęcia kamery są umiejętnie wykorzystane, z wieloma ujęciami zbliżeniowymi w miękkim świetle, co pomaga uwypuklić wewnętrzny wyraz wokalisty Pham Dinh Thai Ngana, który jest również głównym bohaterem teledysku.
Oprawa wizualna nie buduje historii, lecz koncentruje się na emocjonalnych fragmentach, chwilach przypominających dawną miłość. To sposób ekspresji bardzo podobny do współczesnych koreańskich teledysków do ballad, gdzie oprawa wizualna stanowi subtelne tło dla muzyki, nie przytłaczając, lecz wspierając sublimację emocji w utworze.
Bądź akceptowany i stopniowo dorastaj
Zaraz po wydaniu, Naucz się kochać siebie Utwór Phama Dinha Thai Ngana, który powstał we współpracy z Lou Hoangiem, szybko stał się wiodącym trendem na internetowych platformach muzycznych i nadal jest na szczycie listy trendów w serwisie YouTube Music.
Lou Hoang to młody piosenkarz i muzyk działający w wietnamskim przemyśle muzycznym. Ma doświadczenie w komponowaniu i wykonywaniu wielu utworów z gatunku pop-ballad; jednocześnie często współpracuje z innymi artystami. Wiele osób popiera połączenie Pham Dinh Thai Ngan i Lou Hoanga, na przykład: „Piosenka, która porusza emocje, dobry tekst, głos Ngan jest piękny, Lou śpiewa emocjonalnie, a teledysk jest delikatny” (konto @HoaNguyen-r4m). Lub: „Połączenie ich dwóch głosów to szczyt możliwości, łatwe w odbiorze i przyjemne; tekst jest emocjonalny, słodszy niż trzcina cukrowa; ta piosenka nadaje się do ponownego odtworzenia; teledysk jest piękny ponad wszelką krytykę” (TK @yen5293).
Są ludzie, którzy są lojalnymi odbiorcami Thai Ngana: „Śledzę Thai Ngana od wielu lat, jego piosenki zawsze poruszają moje serce. Melodia jest delikatna i głęboka, spodobała mi się od pierwszego usłyszenia. Ta piosenka musi być na szczycie trendów” (TK @RinDayy07). Są też bardzo nowi odbiorcy: „Znam Ngana przez… Cześć bracie , na początku nie byłem pod wrażeniem, ale im więcej się o niej dowiadywałem, tym bardziej lubiłem Ngan. Słyszałem wszystkie jej wcześniejsze piosenki, ale nie wiedziałem, że autorką jest Ngan. Byłem całkiem zaskoczony” (TK @imy2_a).
Jest publiczność, która utożsamia się ze swoją sytuacją: „Ja też doświadczyłam miłości, ale nigdy nie byłam szczęśliwa. Zawsze myślę, że jestem brzydka, niegodna tej osoby. Ale dla mnie ta osoba jest jedyną, ale ta osoba zawsze doprowadza mnie do łez, nigdy nie dba o moje uczucia” (TK @hanghang1303). Ten czytelnik również dzieli się swoimi odczuciami na temat Thai Ngan: „Kiedy słucham twojego teledysku, czuję, że jesteś bardzo emocjonalną osobą, każda dziewczyna, która cię kocha, musi być bardzo szczęśliwa”.
Z komentarzy wynika, że wielu słuchaczy odnajduje w tym utworze siebie. To współczucie, które płynie nie tylko z melodii, ale z prawdy, że miłość czasami nie polega na posiadaniu, ale na nauce kochania we właściwy sposób.
Podsumowując
Pham Dinh Thai Ngan jest znany dzięki programowi Czynnik X 2014. Od tego czasu muzyczna ścieżka Thai Ngana, choć nie tak wybuchowa jak u wielu innych współczesnych piosenkarzy rynkowych, podąża własną ścieżką, ma swoją osobowość i wykazuje tendencję do sprawiania, że słuchacze uważają artystyczną „jakość” za najważniejszą cechę w muzyce młodego artysty.
Na rynku muzyki młodzieżowej, który jest wciąż „pokryty” mainstreamowymi balladami, muzyka elektroniczna i rap wdzierają się z wieloma sztuczkami, Naucz się kochać siebie jak krótki, ale pełen duszy utwór muzyczny, jednocześnie modny i wyjątkowy, na tyle skłaniający słuchaczy do zatrzymania się i podzielenia się z artystą wiedzą na temat tego, jak nauczyć się kochać.
Source: https://baoquangninh.vn/mv-hoc-cach-yeu-em-nhac-suy-nhung-khong-luy-3362866.html
Komentarz (0)