Każdy, kto oglądał wiele sztuk w teatrze Quoc Thao (Ho Chi Minh City), takich jak „Maska”, „Marzyciele”, „Kolorowa wyspa ” itp., zauważy, że młodzi aktorzy prezentują interesujące występy, wymagające bardzo trudnych technik fizycznych, którym towarzyszą tańce, akrobacje i wygibasy, nie mniej imponujące od występów cyrkowych.
ABY UTRZYMAĆ PUBLICZNOŚĆ, MUSISZ BYĆ WSZECHSTRONNY.
Te techniki były gruntownie nauczane przez „nauczyciela” Quoc Thao. Aktor Bao Minh, uczeń Quoc Thao, powiedział: „Chociaż uczyliśmy się tylko na krótkich kursach, nauczyciel i tak kazał nam uczyć się wszystkich przedmiotów, abyśmy mogli później stawić czoła wielu różnym rodzajom sztuk. Zwłaszcza przedmiotom związanym z wydolnością fizyczną; gdyby któryś z nas miał zawroty głowy, byłoby to dla nas przytłaczające, ale większość uczniów lubiła ćwiczyć trudne utwory. Dodatkowo musieliśmy nauczyć się pieśni ludowych, śpiewów i tradycyjnej wietnamskiej opery… W sztuce „ Czekając ” dzięki temu szkoleniu udało mi się zaśpiewać pieśń „Ly Son Sat” , ponieważ wcześniej nie umiałem śpiewać tradycyjnej muzyki”.

Dinh Toan i My Duyen w sztuce „ Przygody kapitana Sindbada – Bitwa Syreny ” w teatrze IDECAF.
ZDJĘCIE: HK
Huong Mi, absolwentka tej szkoły i była uczestniczka konkursu Miss Turystyki Ho Chi Minh City, powiedziała: „W czasie zajęć pan Quoc Thao zaprojektował tor do pokazów mody, więc kiedy brałam udział w konkursie piękności, uczyłam się znacznie szybciej niż inne początkujące. Ten kurs naprawdę pomógł mi uelastycznić i nadać mojemu ciału gracji, co bardzo pomogło mi w aktorstwie. A jeśli chcesz zostać modelką, możesz z niego skorzystać od razu”.

Spektakl „High School” w wykonaniu Buffalo Theatre
ZDJĘCIE: HK
Reżyser Bui Quoc Bao potwierdził również, że publiczność nie tylko chce teraz oglądać sztuki w czysto teatralny sposób, ale także lubi sztuki łączące inne formy sztuki, takie jak cyrk, taniec i muzyka… „Zbyt wiele form rozrywki konkuruje ze sobą, teatr musi być wszechstronny, aby utrzymać publiczność. Młodzi ludzie mają tę przewagę, że są szkoleni w wielu umiejętnościach i mają giętkie ciała, co pozwala im lepiej trenować. Nic nie będzie zbędne, ponieważ będą mieli kontakt z teatrem muzycznym i cyrkowym, które również zyskują na popularności”.
V. W bardziej angażującym występie
Artystę Dinh Toana można uznać za jednego z niewielu niezwykle wszechstronnych aktorów sprzed ponad 20 lat. Od najmłodszych lat angażował się w zajęcia w Domu Dziecka Dzielnicy 1 (Ho Chi Minh City), ucząc się wielu dyscyplin, takich jak balet, aerobik, pantomima, dramat, taniec, lalkarstwo, śpiew, a później samouk sztuk cyrkowych. Zdobył tak duże umiejętności, że instruktor zasugerował mu karierę w sztukach cyrkowych. Dinh Toan postanowił jednak skupić się na dramacie i wykorzystał wszystkie te różnorodne umiejętności w przedstawieniach teatralnych IDECAF (Ho Chi Minh City). W sztukach takich jak „Księga dżungli”, „Bitwa Króla Małp z Czerwonym Dzieckiem” i „Spustoszenie Króla Małp w niebie ”, Dinh Toan zwinnie wspinał się na drzewa i wykonywał spektakularne akrobacje konne. A w „Przygodach Kapitana Sindbada ” publiczność wstrzymywała oddech, obserwując, jak Dinh Toan wspina się na ogromny żagiel z siatki, kołysząc się w przód i w tył w naprawdę niebezpieczny sposób. Powiedział: „Posiadanie wielu umiejętności aktorskich jest bardzo korzystne. Na przykład, jeśli znasz muzykę , twoje ciało bardzo szybko „złapie” rytm, a twój występ będzie bardziej żywiołowy. Potrzebna jest nawet tradycyjna muzyka, od cải lương (opery wietnamskiej) i điệu lý (pieśni ludowych) po hồ quảng (rodzaj opery wietnamskiej). Na przykład w sztuce „Sindbad” aktorzy potrafili śpiewać hồ quảng, a także wykonywali różne ruchy, a publiczność entuzjastycznie bił im brawo. Dodaliśmy do sztuki wiele różnych rzeczy, takich jak przyprawy, dzięki czemu danie było bardziej atrakcyjne”.
Zasłużona Artystka Thanh Loc i Zasłużona Artystka My Duyen to niezwykle utalentowane tancerki baletowe, dzięki czemu musical „ Believe in Roses” , w którym brały udział, stał się dziełem pięknym niczym poemat, z niezwykle wdzięcznymi występami tanecznymi. Artystka Hong Anh przyznała również, że chociaż ma za sobą doświadczenie filmowe, po dołączeniu do teatru IDECAF musiała dużo ćwiczyć śpiew i taniec, aby występować w musicalach, zwłaszcza w sztukach dla dzieci, gdzie śpiew i taniec muszą być jeszcze bardziej żywe i energiczne.
Ponad dekadę temu w Ho Chi Minh City dwóch młodych „producentów”, reżyser Khac Duy i artysta Hoang Quan, założyło teatr Buffalo. Był to prawdziwy teatr muzyczny z dziesiątkami młodych, pełnych pasji osób, które tchnęły nowe życie w scenę teatralną. Ci aktorzy, dwudziestoparoletni, byli pełni energii, utalentowani w śpiewie i tańcu oraz posiadali szczery, niewinny styl gry. Zadebiutowali w serii sztuk, takich jak „Chicago”, „High School”, „The Dancer” i „Tam Cam” , które wywarły silne wrażenie. Niestety, tym młodym ludziom brakowało silnego wsparcia; nawet miejsca występów nie były stabilne, więc walczyli o przetrwanie i ostatecznie przestali grać. Jednak dzięki swoim różnorodnym umiejętnościom, ci młodzi ludzie, niezależnie od tego, gdzie się udali, nadal mogli rozwijać karierę artystyczną, a niektórzy nawet osiągnęli sławę. Oczywiście, wszechstronność nigdy nie jest złą rzeczą.
Źródło: https://thanhnien.vn/nhieu-co-hoi-cho-dien-vien-da-nang-185250402223006499.htm






Komentarz (0)