Zamiłowanie do tradycyjnych wietnamskich masek operowych.

W małym, nadgryzionym zębem czasu kącie domu w Hoi An (Da Nang) Nguyen Thi Huyen Trang (34 lata) od ponad 20 lat realizuje swoją pasję, jaką jest malowanie tradycyjnych wietnamskich masek operowych.

Tysiące masek trafiło z rąk Trangu do turystów, aby opowiedzieć im historie o kulturze i duszy Hoi An.

Dla Nguyen Thi Huyen Trang malowanie masek z papier-mâché to nie tylko rzemiosło pozwalające zarobić na życie, ale także sposób na zachowanie dziedzictwa kulturowego tradycyjnej wietnamskiej opery (hat boi), niegdyś ściśle związanej z mieszkańcami Starego Miasta. Trang umiejętnie portretuje twarze pełne różnorodnych emocji, przekazując odwiedzającym znaczące historie i przesłania życiowe.

Maski opowiadają historie

Trzymając misternie pomalowaną maskę z dwiema połówkami twarzy, Trang przedstawiła: „Ta ma jedną stronę żeńską i jedną męską, symbolizując harmonię yin i yang, reprezentując więź i jedność w małżeństwie. Wiele par kupuje je, aby powiesić je w sypialni jako przypomnienie o dzieleniu się i zrozumieniu”.

Trang wskazał na maskę wiszącą na środku, na której widniała wściekła twarz z wyraźnie widocznymi zmarszczkami.

„To przypomina ludziom o szkodliwym wpływie gniewu. W gniewie dusza ulega zniekształceniu, a wygląd człowieka staje się brzydki. Umiejętność kontrolowania gniewu to również sposób na zachowanie pozytywnej energii” – wyjaśnił Trang, wyjaśniając znaczenie maski.

Sklep jest pełen niezliczonych, różnorodnych masek. To, co wyróżnia maski, które maluje, to ich magiczna moc: na pierwszy rzut oka każdy może sobie wyobrazić jakąś postać, ale im bliżej się przyglądasz, tym trudniej ją rozpoznać.

Maski są pomalowane liniami, które odtwarzają wizerunki postaci z dawnej tradycyjnej opery wietnamskiej i częściowo przekazują przesłania z epoki współczesnej, historie, które Trang chce przekazać.

Oprócz wesołych masek, wielu turystów decyduje się na zakup groźnie wyglądających masek i powieszenie ich w domu, wierząc, że odpędzają one pecha i złe duchy.

Dla Tranga największą wartością masek jest wciąż przesłanie kulturowe i filozofia życia kryjące się za każdym detalem. Poza kolorami i liniami, szczególnie rzucającą się w oczy cechą jest to, że żadna z masek nie ma wydrążonych oczodołów.

Trang wyjaśnił: „Narysowałem tylko oczy, nie wycinałem ich, żeby maska ​​mogła być eksponowana z szacunkiem jak obraz, a nie jako element do noszenia dla zabawy. Co więcej, to właśnie w oczach najpełniej wyraża się głębia duszy postaci, czego ledwo może oddać wydrążona maska”.

Każda rola w tradycyjnej operze wietnamskiej jest jak historia z naszego życia. Jest cierpienie, tragedia, radość i smutek. Postanowiłem pójść w ślady ojca i wybrałem mały dom, aby zachować dawne twarze, formę i duszę niegdyś wspaniałej sztuki tradycyjnej opery wietnamskiej.

Nguyen Thi Huyen Trang

Łączymy pasje z dziecięcych wspomnień.

Zamiłowanie Trang do masek z papier-mâché zrodziło się naturalnie i wywodzi się z bardzo wczesnych wspomnień. Jej ojciec był jednym z niewielu rzemieślników w Hoi An, którzy zajmowali się i tworzyli tradycyjne rzemiosło masek opery ludowej.

„Od dziecka siedziałam obok ojca i patrzyłam, jak maluje każdą maskę, każdą głowę niebiańskiego psa. Nie wiem, kiedy, ale pociągały mnie te kolory i pociągnięcia pędzla. W mojej rodzinie są dwie siostry i obie poszłyśmy w ślady ojca. Uwielbiałyśmy tworzyć i rysować od najmłodszych lat, więc podążanie za tym zawodem przyszło nam bardzo naturalnie” – wspomina Trang.

Według Trang, aby malować maski, artystka musi nie tylko mieć sprawne ręce, ale także dogłębnie rozumieć tradycyjną operę wietnamską – formę teatru ludowego, która była ściśle związana z jej dzieciństwem i dzieciństwem wielu mieszkańców Hoi An.

Jednak sztuka tradycyjnej opery wietnamskiej podupadła i bardzo szybko zanikła po 1986 roku, a do 2000 roku, nawet w tętniącym życiem miejscu, takim jak starożytne miasto Hoi An, nie działał już ani jeden zespół operowy. Artyści stopniowo umierali, maski znikały, a farby, sztuczne brody, rekwizyty, flagi i wachlarze również stopniowo zanikały.

Zachowanie kultury Hoi An

Kompletna maska ​​jest wykonywana w całości ręcznie. Używając prostych, przyjaznych dla środowiska materiałów, takich jak bambus i papier-mâché, rzemieślnik musi przejść przez wiele etapów: stworzenie formy, ukształtowanie struktury, nałożenie papieru, suszenie, obróbkę powierzchni, a dopiero potem przechodzi do malowania, aby wyrazić emocje i kreatywność.

„Nie ma dwóch identycznych masek, ponieważ za każdym razem, gdy maluję, odzwierciedlają one inną emocję. Czy jestem szczęśliwy, smutny, czy zmartwiony, wszystko to wyraża maska. Co ważne, muszę wcześniej określić znaczenie maski” – powiedział Trang.

Każdy kolor i linia na twarzy postaci niosą ze sobą własne znaczenie: lojalność lub podstęp, dobro lub zło, prawość lub niegodziwość. Łącząc to z tradycyjnymi wietnamskimi maskami operowymi, artysta dodaje do tego osobistą kreatywność, tworząc maski o niepowtarzalnym charakterze, niespotykane w żadnym innym stylu masek spotykanym za granicą. Od ponad 20 lat niezliczone maski namalowane przez Trang podróżują z turystami w wielu miejscach, opowiadając historie o dziedzictwie kulturowym Hoi An.

Doświadczenie w robieniu maseczki na twarz.

Każda maska ​​kosztuje zazwyczaj około 350 000 VND, podczas gdy większe, bardziej wyszukane maski mogą kosztować kilka milionów VND, w zależności od rozmiaru. Według Tranga, mniejsze maski cieszą się większą popularnością wśród turystów, zwłaszcza obcokrajowców, ponieważ są łatwiejsze w noszeniu. Niektóre spektakle i wystawy sprzedają setki masek w ciągu jednej nocy.

Poza sprzedażą produktów, Trang od wielu lat poświęca swój czas również oprowadzaniu turystów po procesie tworzenia masek. Tutaj odwiedzający mogą dowiedzieć się więcej o masce i osobiście ją pomalować. „W ten sposób turyści rozumieją, że za każdą maską kryje się skarb kultury Hoi An” – powiedziała Trang.

Source: https://tuoitre.vn/niem-dam-me-mat-na-hat-boi-20260314085205015.htm