„The Pot Au Feu” – utwór poetycki Tran Anh Hunga

„The Pot Au Feu” – najnowszy film Tran Anh Hunga – opowiada łagodną, ​​poetycką historię o miłośniku jedzenia .

* Artykuł ujawnia część treści filmu

Film „Pot Au Feu” (znany również jako „La Passion de Dodin Bouffant” ) miał premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes (Francja) 24 maja. Film walczący o Złotą Palmę otrzymał owację na stojąco trwającą prawie siedem minut w Lumière – głównej sali projekcyjnej festiwalu. „Pot Au Feu” oznaczał również powrót Tran Anh Hunga do Cannes, gdzie w 1993 roku zdobył Złotą Kamerę za swój debiutancki film „Zapach zielonej papai” .

Reżyser Tran Anh Hung został powitany przez publiczność po zakończeniu seansu filmu „The Pot Au Feu” w sali Lumière, 24 maja w Cannes 2023. Wideo : FranceTV

W filmie występują Benoît Magimel i Juliette Binoche. Film jest adaptacją powieści Marcela Rouffa z 1924 roku pt. „Życie i pasja Dodina-Bouffanta, smakosza” . Główny bohater, Dodin (Benoît Magimel), to smakosz, który cały swój czas poświęca na myślenie o jedzeniu najwyższej jakości. Jest wystarczająco bogaty, by realizować swoją pasję i gromadzić grupę przyjaciół, podobnych do siebie. Godin potrafi na pierwszy rzut oka odróżnić dobre jedzenie od złego, a także posiada dogłębną wiedzę na temat składników i metod gotowania. Talent Dodina jest tak sławny, że uważa się go za „Napoleona świata kulinarnego”.

Dodin ma szefową kuchni, Eugenię (Juliette Binoche), która ma doskonałe wyczucie smaku i składników. Zawsze spełnia prośby Dodina. Eugenia jest podziwiana tak samo jak jej pan, ale nie chce być w centrum uwagi i poświęca się kuchni. W domu Dodinów często odbywają się wystawne kolacje, podczas gdy Eugenia pracuje i je sama w kuchni. Uczy 13-letnią siostrzenicę służącej, również młodą kobietę o niezwykłym potencjale kulinarnym.

Dodin uważa jedzenie za swoją największą pasję w życiu. Zdjęcie: Festiwal Filmowy w Cannes

Dodin nie krył uczuć i podziwu dla Eugenii, która była z nim od tylu lat, że nie mógł się z nią rozstać. Śmiało wyznał jej miłość i poprosił o zgodę na ślub, formalizując ich bliską relację. Ale czy ta miłość może zakończyć się pełnym szczęściem?

Tytuł filmu, „Pot au feu”, nawiązuje do tradycyjnego francuskiego gulaszu wołowego. Zagraniczny arystokrata zaprasza Dodina i jego przyjaciół na wystawne, lecz skromne przyjęcie. W zamian Dodin zaprasza mężczyznę do siebie, zamierzając podać jedynie proste pot au feu.

Ale to właśnie prostota kryje w sobie cudowność, jak w stwierdzeniu: Talent kulinarny to gotowanie zwyczajnych potraw, które wciąż emanują wyjątkowością. Nowe dzieło Tran Anh Hunga można również postrzegać w ten sposób: prosta historia, ale artystyczny styl reżysera nadał filmowi witalność. Jedzenie jest tematem przewodnim, z serią fragmentów opisujących przygotowywanie posiłków. Zbliżenia składników, a także dobrze umiejscowione ruchy panoramowania, tworzą elegancki rytm scen gotowania. Przy stole bankietowym praca szefa kuchni spotyka się z kompetentnym komentarzem smakoszy.

Kuchnia łączy bohaterów filmu. Zdjęcie: Festiwal Filmowy w Cannes

W słynnym dziele o jedzeniu „Menu” (2022) gotowanie przekształca się w ekstremalne i obsesyjne doświadczenie. „Pot Au Feu” podejmuje temat w duchowy i poetycki sposób. Jedzenie zostaje wyniesione do rangi sztuki, a dom Dodina jest sanktuarium dla smakoszy we Francji końca XIX wieku.

Poza pięknem kuchni, Tran Anh Hung tworzy dwie główne postaci, które przenikają się wzajemnie, wyrażając język miłości poprzez rozmowy o gotowaniu. Są kompatybilne pod względem instynktu, inteligencji i pożądania. Dodin nieustannie stawia trudne wymagania kulinarne, czasem niejasne i filozoficzne, socjologiczne, ale Eugénie potrafi je wszystkie spełnić.

Kochają się na zasadzie równości, szacunku i podziwu dla siebie nawzajem. Dodin nie jest arogancki, wiedząc, że bez Eugenii w kuchni jest niczym. Ta bliska relacja przypomina nieco historię miłosną Tran Anh Hunga i jego żony Tran Nu Yen Khe w prawdziwym życiu. Reżyser również pod koniec filmu złożył żonie wyrazy wdzięczności.

Aktorzy Juliette Binoche i Benoit Magimel grają parę w filmie. Zdjęcie: Festiwal Filmowy w Cannes

W „Pot Au Feu” nie ma zbyt wielu konfliktów ani dramatów. Jednak, jak przyznaje Dodin, on i Eugenia wkroczyli w jesień młodości. Są niemal zadowoleni z życia, ale mierzą się z niepewnością, jak długo to szczęście potrwa. Przez większość historii Tran Anh Hung używa ciepłych barw, pochodzących ze światła słonecznego i blasku świec, aby harmonizować z historią kulinarną. Jednak w punkcie zwrotnym filmu dominują chłodne kolory, które opisują smutek bohatera.

Tran Anh Hung podchodzi do historii spokojnie i powoli, niczym w potrawie „Pot Au Feu” . W pierwszych minutach serwuje widzom serię scen kulinarnych, po czym zaczyna głębiej przedstawiać postacie. Zaangażowanie dwójki głównych bohaterów w jedzenie jest postrzegane jako głęboki symbol sztuki, gdzie tylko całkowite poświęcenie może przynieść prawdziwe rezultaty. Eugénie nie jada bezpośrednio z gośćmi, ponieważ chce komunikować się z nimi poprzez przygotowywane potrawy. Jest to podobne do koncepcji wielu artystów, którzy pozwalają, aby ich dzieła przemówiły za nich.

W porównaniu z najnowszym filmem Tran Anh Hunga – „Wieczność” (2016), „The Pot Au Feu” jest prawdopodobnie bardziej przystępny dla szerszej publiczności ze względu na subtelną fabułę. Film zawiera ciepłe momenty, wywołujące śmiech, gdy bohaterowie rozmawiają ze sobą. Niektóre sceny, jak ta, w której Dodin gotuje dla Eugenii, gdy ta jest chora, są wzruszające.

Widzowie skłonni do refleksji mogą uznać film za nieco egzystencjalny. Posiłek, nawet najwspanialszy i najbardziej wystawny, jest ulotny, tak jak ulotne jest życie i związki. Na koniec pozostają wspomnienia chwil spędzonych razem.

„La Passion de Dodin Bouffant” spotkał się z wieloma pozytywnymi reakcjami krytyków. „Deadline” skomentował, że dzieło charakteryzuje się unikalnym sposobem opowiadania historii, z powodzeniem oddając hołd zmysłom podczas kulinarnego doświadczenia. „The Guardian” pochwalił film za liczne piękne sceny, emanujące urokiem i wyrafinowaniem. „The Hollywood Reporter” wysoko ocenił grę aktorską głównych aktorów.