Matka O Ly
W ostatnich latach utwór „Matka O Ly” często pojawiał się w programach poświęconych pamięci muzyka Trinh Cong Sona. Niewiele osób wie, że pochodzenie tej piosenki wiąże się ze spotkaniem muzyka z matką z Quang Tri . Według piosenkarza Thaia Hoa, syna architekta Nguyen Huu Thaia – przyjaciela Trinh Cong Sona – w 1972 roku, w trakcie zaciętej wojny, muzyk siedział na targu Dong Ba (Hue), gdy przypadkowo spotkał matkę z Quang Tri, która uciekała przed konfliktem.
![]() |
| Portret muzyka Trịnh Công Sơn na zdjęciu autorstwa artysty Trần Thế Vĩnh z Quảng Trị - Fot. PXD |
Na jej ramionach spoczywało małe dziecko, ściskające dynię, którą przywiozła z rodzinnego miasta, pokonując ponad sto kilometrów do Hue. To był cały jej dobytek, który ocalał w czasie bombardowań i ostrzałów. Słysząc jej historię, muzyk był głęboko poruszony i później napisał piosenkę „Matka O Ly” (dwie starożytne prowincje O i Ly odpowiadają dzisiejszym regionom Quang Tri, Hue i Da Nang ).
W oryginalnym, rękopisie tej pieśni kompozytor umieścił dedykację: „Matce z grupy powracającej z Quang Tri do Hue , podczas ognistego lata 1972 roku”. Zarówno słowa, jak i melodia, są łagodne, lecz wzruszające, skrywając ból brutalnej wojny: „Pewnego ranka, wyruszając / Matka poszła na podwórko / Aby zapytać o dynię / Wciąż zieloną na kratownicy”. Utwór nie zawiera bomb ani kul, nie przedstawia też bezpośrednio scen śmierci i cierpienia, a mimo to głęboko porusza słuchacza obrazem matki z dzieckiem bezdomnych, bez miejsca, które mogliby nazwać domem, i samotnej dyni pośród rozłąki. Finałowa część utworu jest niczym szeptana modlitwa, odzwierciedlająca przemyślany styl liryczny Trinh Cong Son.
Piosenkarz Thai Hoa powiedział, że to jedna z jego ulubionych piosenek i postanowił wykonać ją w programie muzycznym Trinh Cong Son w Quang Tri. Według niego, „Matka O Ly” to kompozycja bogata w humanistyczne wartości w muzycznym dziedzictwie Trinh Cong Son.
Dążenie do pokoju i harmonii
Tęsknota za pokojem, spokojnym życiem i życzliwością wobec siebie nawzajem… to szczere pragnienia ludzi o dobrych intencjach, a zarazem źródło inspiracji dla wielu artystów i pisarzy. Dla Trịnh Công Sơn tęsknota ta była obecna w sposób silny, wszechobecny i nieustępliwy, zwłaszcza w latach podziału kraju.
Utwór „Yellow Skin” narodził się w tym kontekście, jako głos artysty w odpowiedzi na cierpienie i straty, jakie wojna zadała ludziom. Wiele utworów w tym zbiorze jest zarówno znanych, jak i bliskich, a jednocześnie zawiera refleksje na temat losu ludzkości w tamtych czasach. Wojna, w każdych okolicznościach, zawsze niesie ze sobą ofiary i straty, które ludzie muszą ponieść. Z tego doświadczenia, muzyka Trịnh Công Sơn koncentruje się na odzwierciedlaniu ludzkich ran i tęsknoty za pokojem.
![]() |
| Tysiące widzów wzięło udział w wieczorze muzycznym Trinh Cong Son w 2024 r. w mieście Dong Ha (dawniej) - Zdjęcie: Departament Propagandy Dong Ha. |
Utwory takie jak „Mother's Legacy”, „Singing Over Dead Bodies”, „For Someone Who Just Fell”, „Cannon Lullaby” i „Mother's Folk Song” wyrażają niepokój o konsekwencje wojny i tęsknotę za pokojem. Czasami wojna nie odbiera życia bezpośrednio, jak w utworze „The Mother of O Ly”, ale i tak pozostawia matkę bez dachu nad głową i sierotą. Oprócz namacalnych ran, wojna pozostawia trwałe blizny emocjonalne na wielu pokoleniach. Dlatego muzyka Trinh Cong Son staje się przestrzenią dzielenia się, pocieszania i empatii wobec ludzkości.
W wielu swoich antywojennych piosenkach Trinh Cong Son głośno domagał się pokoju, jednocześnie potępiając przemoc i tragiczne konsekwencje, jakie wojna przynosi ludzkości.
Pokój i miłość do ludzkości to ważne przesłania w muzyce Trinh Cong Son. To dążenie wyraża się w wielu znanych utworach, w tym w „Joining Hands in a Great Circle”. Z dobroczynnymi życzeniami wplecionymi w każdą melodię, utwory Trinh Cong Son zawsze dążą do harmonii, otwierając rozległą artystyczną przestrzeń pokoju i współczucia.
Pham Xuan Dung
Źródło: https://baoquangtri.vn/van-hoa/202606/trinh-cong-son-nguoi-trong-coi-nho-6a11e3f/











