O modelo de levar a ópera tradicional vietnamita (hat boi) para bares vem sendo testado há mais de um ano e recebeu reações mistas. No entanto, durante o recente feriado de 2 de setembro, a apresentação de hat boi em bares foi oficialmente profissionalizada, desde a organização e desenvolvimento do roteiro até a performance e interação com o público. Assim que a informação foi oficialmente divulgada, o número de clientes nos bares disparou, com muitos estabelecimentos lotados por vários dias consecutivos.
Como forma de arte associada a templos e santuários, e a eventos de grande significado espiritual como o festival Ky Yen ou apresentações em teatros formais, a introdução da ópera tradicional vietnamita (hat boi) em ambientes puramente de entretenimento, como bares, tem gerado preocupação: será que ela perderá sua "sacralidade" inerente? Em resposta a essa questão, muitos pesquisadores culturais afirmaram categoricamente que é a reverência sentida pelo público que cria a "sacralidade" do hat boi, e não o espaço de apresentação. A essência do hat boi é a arte performática, o que significa que deve ser orientada para o público, adaptando-se ao espaço e ao público de acordo. Em templos e santuários, o hat boi segue os padrões rituais tradicionais. Em teatros, o hat boi oferece uma apresentação completa e plena. E em espaços abertos, como calçadas, parques, escolas e lojas, o hat boi alcança o público por meio de sua acessibilidade, facilidade de compreensão e facilidade de acesso. A presença da ópera tradicional vietnamita em bares ou eventos culturais abertos não diminui seu valor essencial; pelo contrário, afirma sua vitalidade contemporânea.
As questões de "preservação" e "desenvolvimento" sempre caminham juntas na história da cultura tradicional. A "preservação" ajuda as pessoas modernas a estabelecerem sua identidade, a se conectarem com seus ancestrais e a manterem os costumes antigos em meio ao fluxo da globalização. No entanto, sem "desenvolvimento", adaptação e transformação aos tempos, o patrimônio cultural tradicional corre o risco de se isolar e gradualmente perder sua base. Portanto, formas de arte tradicionais como o hat boi (ópera clássica vietnamita) devem se adaptar e encontrar seu caminho na vida contemporânea – naturalmente, com base na compreensão e no respeito aos seus valores essenciais.
Há muitos anos, museus e espaços culturais na cidade de Ho Chi Minh organizam regularmente apresentações de trechos, seminários e introduções às artes tradicionais para o público jovem. Um excelente exemplo é o gênero da música folclórica tradicional, que teve origem em apresentações após o expediente em varandas e docas à beira do rio, e agora é executada em cafés e restaurantes. Isso demonstra claramente a adaptabilidade e a capacidade do patrimônio cultural de acompanhar a vida moderna.
A questão de alterar ou não os espaços destinados à prática de certos patrimónios culturais precisa de ser analisada mais profundamente: como garantir que cada inovação e expansão do espaço se baseie no conhecimento e num sentido de responsabilidade para com o património? Não devemos enquadrar a tradição como um molde imutável, mas também não podemos "renovar" o património arbitrariamente para seguir tendências passageiras. O importante é que cada passo seja direcionado para um duplo objetivo: proteger a identidade e nutrir a vitalidade contemporânea do património cultural.
Dessa perspectiva, levar a ópera tradicional vietnamita (hat boi) para bares não é apenas uma experiência de performance, mas também uma lição de como a preservação pode ser combinada com o desenvolvimento. Mostra que, se nos basearmos em uma compreensão sólida e no valor intrínseco da forma de arte, podemos transformar espaços modernos em uma "plataforma de lançamento" para o patrimônio tradicional. E é o público jovem – que pode parecer pouco familiarizado com o hat boi – que se tornará a nova força para preservar e perpetuar essa forma de arte singular.
Fonte: https://www.sggp.org.vn/hat-boi-o-quan-bar-post815151.html
