Huong Canh - o sopro da terra

Por gerações, ao mencionar a cidade de Huong Canh (distrito de Binh Xuyen, antiga província de Vinh Phuc), agora comuna de Binh Nguyen, província de Phu Tho, as pessoas geralmente se lembram imediatamente das palavras "cerâmica de terracota". Não tão brilhante quanto o esmalte de Bat Trang, nem tão elaboradamente esculpida quanto a de Phu Lang, a cerâmica de Huong Canh é simples, porém resistente, exalando a beleza do solo – o solo cinza-amarronzado e resiliente, escondido nas profundezas das terras altas. Ali, as mãos humanas "despertaram" o solo, criando produtos com uma forte vitalidade, que resistem ao tempo e ao fogo.

A história da cerâmica de Huong Canh remonta a centenas de anos. Os anciãos da aldeia contam que a cerâmica surgiu quando as ferramentas agrícolas e os recipientes de madeira e cobre já não atendiam às necessidades de produção e de vida. O solo de Huong Canh possui alta aderência, é muito antigo e suporta bem o calor, conferindo aos produtos queimados uma firmeza característica, incomparável em muitos outros lugares.

Um canto de Huong Canh (distrito de Binh Xuyen, antiga província de Vinh Phuc ) é agora a comuna de Binh Nguyen, província de Phu Tho.

Graças a isso, os potes, panelas e frigideiras de Huong Canh... tornaram-se itens familiares para muitas famílias no Delta do Norte. Muitos moradores ainda se lembram da imagem do pote de barro preto brilhante colocado no canto do quintal, coletando água da chuva fresca no verão e mantendo-a aquecida no inverno.

Os vasos de cerâmica Huong Canh são criados com um profundo espírito artístico.

A característica especial da cerâmica Huong Canh reside na sua originalidade. Sem esmalte, a cor do produto é a cor natural da terra após a queima. A cerâmica tem uma superfície lisa como couro, preta ou marrom escura, por vezes refletindo as marcas da queima no forno - uma marca única que só o fogo pode imprimir.

Em Huong Canh, a terra é moldada pelas mãos habilidosas dos artesãos.

Nos fornos tradicionais, colocar uma peça no forno é como um "teste". O artesão precisa entender cada grão de solo, a umidade, a força do vento e saber quando adicionar lenha e quando "fechar" o forno. Se o ritmo estiver errado, a peça irá rachar ou "morrer"; mas se estiver no ritmo certo, a cerâmica será resistente, com um som ressonante ao ser tocada levemente, tão durável quanto a própria terra.

Produtos perfeitos provenientes do solo tradicional de Huong Canh.

A geração atual de artesãos de Huong Canh ainda preserva a técnica tradicional. O torno não é movido a eletricidade, mas sim a força dos pés. O artesão senta-se baixo, suas mãos acariciando a argila em círculos, seus olhos acompanhando atentamente a essência da peça. A argila é amassada com água da chuva, colocada em uma cesta de bambu ou pano grosso até atingir a consistência ideal e, em seguida, posicionada no torno.

Em Huong Canh, os métodos tradicionais de fabricação de cerâmica ainda são preservados e transmitidos de geração em geração.

Cada pequeno bloco de argila, sob as mãos do artesão, gradualmente se transforma no corpo do jarro, no gargalo do vaso, na boca da jarra... Um artesão disse: "A cerâmica Huong Canh não é feita com os olhos ou as mãos, mas com as emoções. Se o coração não estiver calmo, a argila se rebelará."

As flores de lótus são estilizadas de forma criativa em cada produto de cerâmica Huong Canh.

Mais do que um mero utensílio doméstico, a cerâmica Huong Canh conquistou espaço no cenário cultural e artístico contemporâneo. Muitos colecionadores e arquitetos a utilizam na decoração de interiores, em vasos para bonsai e em esculturas. Algumas peças exigem temperaturas de queima extremamente altas, o que altera a estrutura do material, criando uma misteriosa coloração preta ou marrom-queimado, semelhante ao basalto. Essa rusticidade é o que a torna tão atraente, pois cada marca de queimadura, cada pequena rachadura, é uma "marca do tempo", algo que não pode ser "copiado" em uma cadeia de produção industrial.

Imagens muito comuns também são incorporadas pelos artesãos aos produtos de cerâmica Huong Canh.

No entanto, Huong Canh também passou por muitos altos e baixos. Houve uma época em que a vila estava silenciosa, pois os produtos tradicionais não eram mais utilizados por muitas pessoas. A concorrência do plástico, do aço inoxidável ou da cerâmica industrial fez com que muitas famílias abandonassem seu ofício. Mas, em meio às dificuldades, jovens talentos ressurgiram. Abriram oficinas criativas, combinando designs modernos com técnicas tradicionais, levando a cerâmica de Huong Canh a exposições nacionais e internacionais. Os produtos da vila não se limitam mais a potes, mas também incluem tigelas, bules, luminárias e itens decorativos com um novo toque de modernidade.

O ceramista Nguyen Hong Quang é um dos poucos jovens apaixonados pela cerâmica tradicional de sua cidade natal, Huong Canh.

Hoje, a vila de Huong Canh ainda mantém um estilo de vida rústico. A estrada da vila está coberta por uma camada de pó de argila cozida, e o som das plataformas giratórias se mistura ao crepitar da lenha no forno. Sob os telhados baixos, os artesãos de cabelos grisalhos vivem em ritmo lento: amassando a argila pela manhã, moldando-a ao meio-dia, verificando o forno à tarde e limpando o pó da cerâmica à noite. Cada produto que sai do forno é uma história — não a história de um indivíduo, mas a história de uma comunidade ligada ao ofício. De geração em geração, a cerâmica de Huong Canh continua a marcar silenciosamente a jornada do povo com a terra.

O povo de Huong Canh sempre teve uma forte paixão pela essência da terra onde nasceu e cresceu.

Ao partir de Huong Canh, ainda me lembro da cor castanha escura do solo, do cheiro de madeira queimada do forno de cerâmica e do som abafado quando meus dedos tocavam levemente a peça. É uma beleza que não é ruidosa, nem ostentosa, mas suficiente para despertar memórias de valores duradouros que o tempo não apaga. Huong Canh não só preserva o artesanato, como também o espírito da terra: paciente, forte, simples, mas profundo. E é desse silêncio que a pequena aldeia no interior continua a nutrir o seu orgulho, infundindo o sopro da terra natal em cada peça de cerâmica.

A cerâmica Huong Canh deixou de ser um mero objeto e passou a carregar consigo a essência da terra natal.

Kim Lien

Fonte: https://baophutho.vn/huong-canh-hoi-tho-cua-dat-243204.htm