A história da cerâmica de Huong Canh remonta a centenas de anos. Os moradores mais velhos contam que a cerâmica surgiu quando as ferramentas agrícolas e os recipientes de madeira e cobre deixaram de atender às necessidades do dia a dia. A argila de Huong Canh possui alta coesão, é muito dura e tem boa resistência ao calor, resultando em produtos queimados com uma durabilidade única e incomparável.

Um canto de Huong Canh (distrito de Binh Xuyen, antiga província de Vinh Phuc), hoje comuna de Binh Nguyen, província de Phu Tho .
Graças a isso, os potes, vasos e outros recipientes de barro de Huong Canh tornaram-se itens domésticos comuns em muitas famílias da região do Delta do Norte. Muitos moradores ainda se lembram da imagem de um pote de barro preto brilhante colocado no canto do quintal, usado para coletar água da chuva fresca no verão e mantê-la aquecida no inverno.

Os vasos de cerâmica de Huong Canh são criados com um profundo espírito artístico.
A característica única da cerâmica Huong Canh reside na sua originalidade. Sem esmalte, as cores das peças são as cores naturais da argila após a queima. A cerâmica tem uma superfície lisa, semelhante a couro, de cor preta ou marrom escura, por vezes refletindo as marcas da queima no forno – uma marca única que só o fogo pode criar.

A argila é moldada pelas mãos habilidosas de artesãos em Huong Canh.
Nos fornos de cerâmica tradicionais, a queima de uma peça é um verdadeiro desafio. O artesão precisa compreender a textura da argila, o teor de umidade, a velocidade do vento e saber exatamente quando adicionar lenha e quando fechar o forno. Se o momento for errado, a peça irá rachar ou perder a cor; mas se feito corretamente, a cerâmica será resistente, produzindo um som profundo e ressonante ao ser tocada, tão durável quanto a própria terra.

Estes produtos são perfeitamente elaborados a partir da argila tradicional de Huong Canh.
A atual geração de artesãos em Huong Canh ainda preserva as técnicas tradicionais. O torno de oleiro não é elétrico, mas sim operado com a força dos pés. O artesão senta-se baixo, suas mãos alisando a argila em movimentos circulares, seus olhos intensamente focados como se seguissem a essência da peça. A argila é amassada com água da chuva, colocada em uma cesta de bambu ou pano grosso até atingir a consistência ideal, antes de ser posta no torno de oleiro.

As técnicas tradicionais de fabricação de cerâmica foram preservadas e transmitidas de geração em geração em Huong Canh.
Sob as mãos habilidosas de artesãos, pequenos pedaços de argila se transformam gradualmente em jarros, vasos e potes... Um artesão disse: "A cerâmica Huong Canh não é feita apenas com os olhos ou as mãos, mas com emoção. Se o coração não estiver calmo, a argila se rebelará."

A flor de lótus é estilizada de forma criativa em cada produto de cerâmica Hương Canh.
Para além de simples objetos do quotidiano, a cerâmica Huong Canh adentrou o universo da cultura e da arte contemporâneas. Muitos colecionadores e arquitetos incorporam peças de grés na decoração de interiores, em vasos para bonsai e em esculturas. Alguns produtos exigem temperaturas de queima extremamente elevadas, o que faz com que a argila transforme a sua estrutura, resultando numa misteriosa cor preta ou castanha queimada, semelhante ao basalto. Essa rusticidade é precisamente o que a torna tão atraente, pois cada marca de queimadura, cada pequena fissura, é uma "marca do tempo" que não pode ser replicada pelas linhas de produção industrial.

Até mesmo imagens muito comuns são incorporadas pelos artesãos aos produtos de cerâmica de Huong Canh.
Apesar disso, Huong Canh também passou por muitos altos e baixos. Houve uma época em que a vila estava silenciosa, sem o som dos fornos em chamas, porque os produtos tradicionais eram escassos. A concorrência do plástico, do aço inoxidável e da cerâmica vidrada produzida industrialmente levou muitas famílias a abandonar o artesanato. Mas, em meio a essas dificuldades, jovens mãos retornaram. Abriram oficinas criativas, combinando design moderno com técnicas tradicionais, levando a cerâmica de Huong Canh a exposições nacionais e internacionais. Os produtos da vila não se limitam mais a jarras e potes, mas também incluem tigelas, bules, luminárias e itens decorativos com um toque moderno e inovador.

O ceramista Nguyen Hong Quang é um dos poucos jovens apaixonados pela cerâmica tradicional de sua cidade natal, Huong Canh.
A vila de Huong Canh ainda hoje mantém seu estilo de vida simples e rústico. A estrada da vila está coberta por uma camada de poeira terrosa clara, o som do torno de oleiro se mistura ao crepitar da lenha no forno. Sob telhados baixos, artesãos idosos vivem suas vidas lentamente: amassando o barro pela manhã, moldando ao meio-dia, verificando o forno à tarde e limpando a poeira da cerâmica à noite. Cada produto que sai do forno conta uma história — não a história de um indivíduo, mas a história de uma comunidade ligada ao ofício. De geração em geração, a cerâmica de Huong Canh marca silenciosamente a jornada do povo com a terra.

O povo de Huong Canh sempre teve uma paixão profunda que brota da própria essência da terra onde nasceram e cresceram.
Ao partir de Huong Canh, ainda guardo na memória a cor castanha profunda da terra, o leve aroma da madeira queimada do forno de cerâmica e o som ressonante dos meus dedos tocando suavemente a cerâmica. É uma beleza que não é ruidosa nem ostentosa, mas poderosa o suficiente para despertar memórias de valores duradouros que o tempo não pode apagar. Huong Canh não só preserva o artesanato, mas também o espírito da terra: paciente, forte, simples, mas profundo. E é dessa tranquilidade que esta pequena aldeia na região central continua a nutrir o seu orgulho, impregnando cada peça de cerâmica com o sopro da sua terra natal.

A cerâmica Huong Canh deixou de ser apenas um item comum; agora ela incorpora o espírito da terra natal.
Kim Lien
Fonte: https://baophutho.vn/huong-canh-hoi-tho-cua-dat-243204.htm






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