A Semana de Design de Milão 2026 "desenha" a casa do futuro.

Com mais de 316.342 visitantes de 167 países e 1.900 marcas, a principal mensagem da recém-concluída Semana de Design de Milão 2026 não foi sobre tecnologia ou velocidade, mas sobre algo mais simples: a arte de viver em uma casa que realmente lhe pertence.

Semana de Design de Milão 2026. Foto: Who What Wear UK

Imagine-se relaxando em uma banheira de madeira hinoki, cercado por vapor perfumado, com uma iluminação suave que se altera com a sua respiração, enquanto, no canto oposto, um sofá macio e curvo o aguarda. Essa é a visão da casa do futuro que os principais designers do mundo apresentaram na Semana de Design de Milão 2026.

A casa – um “santuário particular”

A tendência mais marcante deste ano gira em torno de dois espaços aparentemente puramente funcionais: a cozinha e o banheiro – ambos estão sendo radicalmente redefinidos, tornando-se "santuários pessoais" em cada lar.

Segundo o Channel News Asia (CNA), a tendência das "cozinhas flexíveis" é claramente evidente na EuroCucina. A marca Cesar lançou o conjunto de cozinha Tangram, com cinco módulos flexíveis e curvos, criando um layout "fluido" em vez do design rígido e tradicional com ângulos retos.

A Poliform leva essa ideia adiante com a ilha de cozinha Harp, que se assemelha mais a uma ampla superfície de trabalho do que a uma bancada convencional, incorporando madeira clara, curvas suaves, tampos de mármore e detalhes em aço polido. Esse design "reflete o papel crescente da cozinha como o coração da casa, servindo tanto como espaço de trabalho quanto como expressão estética".

Os projetos de banheiros contam uma história diferente. A economia global da saúde atingiu US$ 6,8 trilhões em 2024 e a projeção é de que chegue a US$ 9,8 trilhões em 2029 – e essa onda está chegando diretamente ao banheiro de todas as famílias, segundo a CNA.

A marca Gessi lançou o protótipo Rituale del Vapore, que permite aos usuários ajustar a intensidade do vapor do chuveiro, incorporando cor e aromaterapia.

A Grohe leva a experiência a um novo patamar com a penteadeira Spa Private Collection, que integra vapor facial, cápsulas de óleos essenciais, iluminação colorida personalizável e um compartimento refrigerado exclusivo para cosméticos. A designer de interiores Molina Hun, cofundadora da Sojonohun em Singapura, comentou à CNA que essa tendência reflete o desejo de "aproximar a experiência de spa do dia a dia".

A marca Xtra (Singapura) disse à CNA que o mercado está testemunhando "uma mudança do minimalismo rígido para um hedonismo tátil com curvas suaves inspiradas na natureza e estofados de grandes dimensões, atendendo à crescente necessidade de refúgio e conforto psicológico nos espaços habitacionais".

Quando a mão desafia o algoritmo

O restante da Semana de Design de Milão de 2026 levanta uma questão: em uma era em que a IA pode gerar imagens, desenhos e até mesmo ideias de design em segundos, qual o papel que a mão humana ainda desempenha? Parece que a resposta será revelada nas filosofias de design apresentadas em Milão este ano.

A Missoni transformou sua linha de produção em um palco, colocando um gigantesco tear industrial no centro da exposição, tecendo tecido continuamente bem diante dos olhos dos visitantes.

Segundo a Architectural Digest , em vez de ocultar o processo, como é costume na indústria de luxo, a marca "traz o ato de tecer para o primeiro plano – a máquina é ao mesmo tempo objeto e agente, produzindo tecido continuamente em tempo real, enfatizando o ritmo, a repetição e a coreografia do ofício".

A Loro Piana optou por uma abordagem mais discreta: exibir dezenas de amostras de tecido xadrez como estudos técnicos independentes, cada peça uma investigação separada sobre material e estrutura.

A Prada Home – com uma exposição com curadoria do artista e curador americano Theaster Gates – apresenta uma coleção de cerâmicas japonesas feitas à mão, não para ostentar luxo, mas para celebrar “o significado tátil e cultural da cerâmica, sua capacidade de preservar a memória, os gestos e o tempo”.

Este ano, os materiais reciclados tornaram-se verdadeiramente o padrão pela primeira vez, deixando de ser apenas um artifício de marketing. O designer Carlo Colombo, da Lema, apresentou a mesa Traverso com pés feitos de Re-Glassing – um material de vidro reciclado extraído de painéis solares que chegaram ao fim de sua vida útil.

A coleção Aom de Jean-Marie Massaud para a Arper combina uma estrutura leve de polipropileno com fibras de poliéster recicladas Breathair, substituindo completamente a espuma de poliuretano tradicional. Segundo a CNA, essa estrutura simplificada também torna o produto "mais fácil de montar".

O mármore – o material mais antigo da história da arquitetura – também foi reinventado: “ele tem movimento, tem presença, torna-se um ponto focal mais forte no espaço”, segundo a designer de interiores Molina Hun.

A mesa Traverso, de Colombo, e o conjunto de mesa e cadeiras Stadium d'Hermès, da dupla de designers Barber e Osgerby – feitos inteiramente de pedra Carrara Venato e mosaico Verde Alpi – são dois dos exemplos mais notáveis.

Primeiras impressões em Milão 2026

O prêmio Fuorisalone 2026 – a maior honraria para exposições ao ar livre – foi concedido ao projeto Ooooh, that's EpiQ!, concebido por Ricardo Orts Ulises para a Škoda Auto. Localizado no pátio do Palazzo del Senato, o projeto impressiona com suas formas suaves combinadas a uma cúpula digital interativa, segundo o ArchDaily . A marca Aesop lançou sua primeira coleção de luminárias Aposē, composta por três modelos – luminárias de mesa, pendentes e de chão – fabricadas artesanalmente na Itália e na Alemanha em colaboração com a marca de iluminação Flos, com edição limitada a 500 conjuntos, de acordo com o Who What Wear . Vale destacar que a Villa Pestarini – uma obra-prima arquitetônica projetada pelo arquiteto Franco Albini entre 1938 e 1939 – foi aberta ao público pela primeira vez com todos os seus detalhes originais intactos.

Fonte: https://baodanang.vn/milan-design-week-2026-ve-ngoi-nha-tuong-lai-3338759.html