Autoproclamadas 'obras-primas'

O ano de 2024 verá uma nova onda nas bilheterias vietnamitas. Desde a pandemia de Covid-19, a indústria cinematográfica parece ter recuperado seu prestígio, batendo recordes de arrecadação continuamente. No entanto, por trás dos números impressionantes, há outra história: a maioria dos filmes, embora alcance marcos de receita expressivos, não possui a mesma qualidade artística.

Novo recorde estabelecido

O ano de 2024 marcou o boom do cinema vietnamita, com muitos filmes arrecadando mais de 100 bilhões de VND em receita. Notavelmente, o filme "Mai", de Tran Thanh, arrecadou mais de 551 bilhões de VND, tornando-se um dos mais lucrativos. O filme vietnamita com a maior bilheteria da história. Além disso, Lat Mat 7: Mot Giau Uoc, de Ly Hai, também alcançou mais de 482 bilhões de VND, confirmando seu grande apelo junto ao público.

O filme "O Príncipe de Bac Lieu" recebeu um grande investimento, mas não alcançou o sucesso esperado.

O fato de os filmes terem atingido a marca de “cem bilhões” é um bom sinal, mas uma receita alta nem sempre significa qualidade artística excepcional. “No contexto atual, muitos produtores estão seguindo tendências passageiras, criando filmes formulaicos: tramas simples, personagens superficiais e elementos de entretenimento estereotipados. Esses filmes podem até arrecadar muito nas bilheterias, mas não são fortes o suficiente para se tornarem ícones culturais ou deixarem uma impressão duradoura”, comentou a professora Phuong Dung (Universidade SKDA).

Primeiramente, vamos analisar O Príncipe de Bac Lieu, o filme mais aguardado do ano graças à sua enorme campanha de marketing com mais de 300 figurinos retrô deslumbrantes. No entanto, apesar do visual e da história que gira em torno de um magnata famoso, o filme recebeu críticas mistas. Muitos espectadores comentaram que o roteiro carecia de realismo, os personagens eram superficiais e lembravam o estilo narrativo de séries de TV de longa duração.

Da mesma forma, Mai, uma obra que supostamente aborda questões sociais sensíveis como a desigualdade de gênero, as aspirações pessoais no contexto de famílias tradicionais e as mudanças na sociedade contemporânea, teve seu roteiro, atuação e até mesmo o ritmo do filme considerados pouco criativos pelo público e pela crítica, sendo, em certa medida, dependentes da fórmula já conhecida dos filmes de entretenimento: "A tentativa de humor falhou; os temas sociais do filme se assemelhavam mais a textos polêmicos do que à transmissão de uma mensagem"...

Flip Side 7 e One Wish são outro exemplo. Embora o filme tenha arrecadado mais de 482 bilhões de VND, os críticos compararam o enredo a "superficial", ilógico e a atuação a pouco convincente, demonstrando falta de investimento na qualidade artística.

O filme Mai foi um sucesso de bilheteria, mas também não foi indicado para um dos eventos culturais mais importantes do ano.

Embora a receita de Ma Da tenha atingido 127 bilhões de VND, o filme também foi avaliado como tendo qualidade modesta, com um roteiro desconexo e efeitos especiais fracos, mas ainda assim "fez fortuna" graças ao seu tema de terror que agradou a muitos.

Ainda se autoproclamam "obras-primas"

“A estratégia atual de relações públicas não difere em nada de um truque de mágica: transformar um filme mediano em um “fenômeno” com apenas algumas histórias sensacionalistas ou escândalos de bastidores. Imagens chamativas, trailers habilmente editados, juntamente com uma equipe de influenciadores digitais elogiando o filme, fazem o público acreditar erroneamente que está prestes a assistir a uma obra-prima. Mas, quando as luzes do cinema se apagam, tudo o que resta é a decepção. A mídia deixou de ser uma ponte entre a arte e o público e se tornou uma máquina que cria ilusões, empurrando o público para uma espiral de troca de conceitos”, comentou o pesquisador Nguyen Khoa.

Outro erro que amplia a discrepância entre a receita e a qualidade dos filmes vietnamitas é atribuído aos críticos de cinema. “Em vez de desempenharem o papel de ‘guardiões’, ajudando o público a distinguir entre o verdadeiro ouro e o falso, esses críticos muitas vezes se tornam ferramentas de promoção disfarçadas para os produtores. A bajulação indiscriminada e os elogios superficiais a filmes medíocres não só enganam o público, como também enfraquecem o papel da crítica de arte. Mais lamentável ainda, alguns críticos também são influenciados por interesses pessoais, transformando suas canetas em mercadorias facilmente compradas e vendidas”, acrescentou a professora Phuong Dung.

Cena do filme Flip Side.

O Sr. Nguyen Khoa também acredita que é hora de produtores e diretores olharem além dos números de receita a curto prazo. Um filme verdadeiramente bem-sucedido reside não apenas em atrair um grande público, mas também na capacidade de fazer grandes perguntas, transmitir mensagens significativas e contribuir para o enriquecimento do panorama cultural vietnamita. Isso exige um investimento sério em roteiro, atuação, narrativa e na capacidade de inovar no pensamento cinematográfico.

O público também desempenha um papel significativo na definição da qualidade do cinema. Se o público consumir filmes com facilidade, os cineastas não terão incentivo para elevar os padrões artísticos.

“O cinema vietnamita precisa de mais do que apenas números de receita. O público merece desfrutar de obras que não só encham os bolsos dos produtores, mas que também enriqueçam seus valores culturais e emocionais”, concluiu o Sr. Khoa.

Fonte: https://baoquangninh.vn/nhung-kiet-tac-tu-phong-3336359.html