Das mãos de Trang, milhares de máscaras viajaram com turistas, contando histórias sobre a cultura e a alma de Hoi An.
Para Nguyen Thi Huyen Trang, pintar máscaras de papel machê não é apenas um ofício para ganhar a vida, mas também uma forma de preservar o patrimônio cultural da ópera tradicional vietnamita (hat boi), que outrora esteve intimamente ligada aos habitantes do Bairro Antigo. Trang retrata com maestria rostos com uma miríade de emoções, transmitindo histórias e mensagens significativas sobre a vida aos visitantes.
As máscaras contam histórias.
Segurando uma máscara elaboradamente pintada com duas metades de um rosto, Trang explicou: "Esta tem um lado feminino e um lado masculino, simbolizando a harmonia do yin e yang, representando o vínculo e a união no casamento. Muitos casais compram para pendurar no quarto como lembrança de partilha e compreensão."
Trang apontou para a máscara pendurada no centro, que tinha um rosto zangado com rugas de expressão claramente visíveis.
"Isso lembra as pessoas dos efeitos nocivos da raiva. Quando estamos com raiva, a alma se distorce e a aparência fica feia. Saber controlar a raiva também é uma forma de preservar a energia positiva", explicou Trang sobre o significado da máscara.
A loja está repleta de inúmeras máscaras diferentes. O que torna as máscaras que ela pinta especiais é a sua qualidade mágica: à primeira vista, qualquer um pode pensar em um personagem específico, mas quanto mais se olha com atenção, menos se reconhece a pessoa.
As máscaras são pintadas com linhas que recriam as imagens de personagens da ópera tradicional vietnamita do passado e, em parte, transmitem mensagens da era moderna, as histórias que Trang deseja divulgar.
Além das máscaras alegres, muitos turistas optam por comprar máscaras com aparência feroz para pendurar em suas casas, acreditando que elas afastam o azar e os espíritos malignos.
Para Trang, o maior valor das máscaras reside na mensagem cultural e na filosofia de vida ocultas em cada detalhe. Além das cores e linhas, uma característica particularmente notável é que todas as máscaras aqui presentes não possuem cavidades oculares.
Trang explicou: "Eu desenhei apenas os olhos, não os recortei, para que a máscara pudesse ser exibida com respeito, como uma pintura, e não como um objeto para usar por diversão. Além disso, os olhos são onde a profundidade da alma do personagem é expressa com mais clareza, algo que uma máscara oca dificilmente consegue transmitir."
Cada papel na ópera tradicional vietnamita é como uma história de nossas próprias vidas. Há sofrimento, tragédia, alegria e tristeza. Decidi seguir os passos do meu pai, escolhendo uma pequena casa para preservar os rostos antigos, a forma e a alma da outrora gloriosa arte da ópera tradicional vietnamita.
Nguyen Thi Huyen Trang
Conectando paixões a memórias da infância.
A paixão de Trang por máscaras de papel machê surgiu naturalmente, remontando a memórias muito antigas. Seu pai era um dos poucos artesãos em Hoi An que se dedicavam à criação e ao artesanato tradicional de máscaras para ópera folclórica.
"Desde pequena, eu costumava sentar ao lado do meu pai, observando-o pintar cada máscara, cada cabeça do cão celestial. Não sei quando, mas sempre me senti atraída por aquelas cores e pinceladas. Minha família tem duas irmãs, e ambas seguimos os passos do nosso pai. Adorávamos criar e desenhar desde pequenas, então seguir essa profissão foi algo muito natural para nós", contou Trang.
De acordo com Trang, para pintar máscaras, o artista precisa não só de mãos habilidosas, mas também de um profundo conhecimento da ópera tradicional vietnamita – uma forma de teatro folclórico intimamente ligada à sua infância e à de muitas pessoas em Hoi An.
Contudo, a arte da ópera tradicional vietnamita entrou em declínio e desapareceu rapidamente após 1986, e em 2000, mesmo em um lugar movimentado como a cidade antiga de Hoi An, nenhuma companhia de ópera permanecia ativa. Os artistas foram falecendo gradualmente, as máscaras desapareceram e as pinturas, barbas postiças, adereços, bandeiras e leques também foram se perdendo aos poucos.
Preservando a cultura de Hoi An
Uma máscara completa é feita inteiramente à mão. Utilizando materiais simples e ecológicos, como bambu e papel machê, o artesão deve passar por várias etapas: criar um molde, dar forma à estrutura, aplicar o papel, secar, tratar a superfície e só então partir para a etapa da pintura, onde expressa emoções e criatividade.
"Não existem duas máscaras iguais, porque cada vez que pinto, ela reflete uma emoção diferente. Seja felicidade, tristeza ou preocupação, tudo é transmitido pela máscara. E o mais importante é que preciso definir o significado da máscara com antecedência", compartilhou Trang.
Cada cor e linha no rosto do personagem carrega seu próprio significado: lealdade ou traição, bem ou mal, retidão ou maldade. Combinando isso com a base das máscaras tradicionais da ópera vietnamita, a artista adiciona criatividade pessoal para criar máscaras com personalidades únicas, diferentes de qualquer outro estilo de máscara encontrado no exterior. Por mais de 20 anos, inúmeras máscaras pintadas por Trang viajaram com turistas para muitos lugares, contando histórias sobre o patrimônio cultural de Hoi An.
Experimente fazer uma máscara facial.
Cada máscara costuma ser vendida por cerca de 350.000 VND, enquanto as maiores e mais elaboradas podem custar vários milhões de VND, dependendo do tamanho. Segundo Trang, as máscaras menores são mais populares entre os turistas, principalmente os estrangeiros, por serem mais fáceis de transportar. Algumas apresentações e exposições chegam a vender centenas de máscaras em uma única noite.
Além de vender produtos, há muitos anos Trang dedica seu tempo a guiar turistas na experiência de confecção de máscaras. Aqui, os visitantes podem aprender sobre o processo e pintar suas próprias máscaras. "É assim que os turistas entendem que por trás de cada máscara existe um tesouro da cultura de Hoi An", disse Trang.
Fonte: https://tuoitre.vn/niem-dam-me-mat-na-hat-boi-20260314085205015.htm






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