Palco infantil no verão de 2026:

Para celebrar a chegada do verão de 2026, diversas organizações artísticas em Hanói estão apresentando simultaneamente obras inéditas para o público jovem. Embora o número de novas peças ainda não seja expressivo, as organizações artísticas têm se empenhado em inovar suas abordagens, aumentar a interação e investir em experiências para trazer as crianças de volta ao espaço teatral em meio à era do entretenimento digital.

Cena da peça "Pinóquio - O Menino de Madeira", apresentada pelo Teatro Jovem. Foto: Teatro Jovem .

Liberte um mundo vibrante de contos de fadas.

O Teatro Jovem é a companhia teatral mais ativa deste verão, apresentando continuamente muitas obras novas. A peça "Cinderela - O Sapatinho de Cristal" aproxima o conto de fadas familiar das crianças de hoje por meio de uma abordagem narrativa moderna. Música jovem, coreografias vibrantes, um palco em vários níveis e efeitos de iluminação modernos tornam a apresentação rítmica e estimulam a interação com o público.

A diretora Nguyen Thuy Hang compartilhou que a equipe queria criar uma Cinderela proativa, otimista e que soubesse conquistar a própria felicidade em vez de apenas esperar por um milagre. As crianças de hoje precisam de modelos positivos que sejam resilientes e capazes de inspirar outras pessoas por meio de suas ações.

Após apreciar a peça "Cinderela e o Sapatinho de Cristal", o jovem espectador Nguyen Minh Chau (bairro de Cau Giay) compartilhou com orgulho: "Gostei de assistir Cinderela porque era colorida, a música era alegre e me deu a sensação de viver em um verdadeiro mundo de conto de fadas."

Outra peça do Teatro Jovem, "Pinóquio - O Menino de Madeira", começa com uma aventura emocionante e lições sobre honestidade, amor e a jornada do amadurecimento. Baseada na famosa obra do escritor italiano Carlo Collodi (1826-1890), a peça é encenada em um estilo moderno, com efeitos cênicos vibrantes, música e dança, adequada para um público familiar.

A Federação de Circo do Vietnã continua a cativar o público com seu espetáculo circense "Um Sonho de Conto de Fadas 2026". O show leva as crianças a uma aventura com super-heróis conhecidos em um mundo de fantasia. Em um palco circular iluminado, números circenses, acrobacias e efeitos visuais se combinam para encantar e surpreender a plateia. Através da batalha entre a luz e a escuridão, a obra transmite uma mensagem de coragem, união e fé na bondade.

O Teatro de Marionetes do Vietnã apresenta o programa "Contos de Fadas de Andersen", com histórias clássicas como "A Pequena Sereia" e "O Patinho Feio". A equipe criativa combina técnicas tradicionais de marionetes com música e iluminação modernas para criar uma atmosfera colorida de conto de fadas. O diálogo contido, a linguagem corporal expressiva e os movimentos das marionetes tornam a obra acessível às crianças, ao mesmo tempo que evocam fortes emoções nos adultos. O Teatro Nacional de Drama do Vietnã traz de volta a comédia folclórica "Nghêu, Sò, Ốc, Hến" (Amêijoas, Caracóis e Mexilhões). Com seu humor, sátira e fortes elementos tradicionais, o espetáculo ajuda os alunos a apreciarem ainda mais o teatro folclórico vietnamita.

Esforços para atrair o público jovem aos palcos.

Este ano, o número de novas produções teatrais ainda é limitado. Portanto, a maioria dos teatros optou por reviver ou modernizar obras já existentes que têm forte presença em seu repertório, focando na experiência do público, na abordagem e na interação direta. Muitos teatros organizam proativamente interações pós-espetáculo, permitindo que crianças façam audições, conheçam os artistas ou visitem os bastidores. Com o programa "Escute a Profissão, Faça uma Audição", o Teatro Jovem e um grupo de alunos da Academia de Jornalismo e Comunicação criaram oportunidades para que as crianças incorporassem personagens, praticassem suas falas e interagissem com os artistas.

O Artista do Povo Nguyen Tien Dung, Diretor do Teatro de Marionetes do Vietnã, acredita que as crianças de hoje têm mais opções de entretenimento, por isso o palco precisa inovar para manter o público. Uma obra infantil precisa ser visualmente atraente e, ao mesmo tempo, ter profundidade emocional e valor educativo .

A diretora Nguyen Thuy Hang também reconhece que o palco hoje precisa competir com o mundo digital. Portanto, a equipe criativa está inovando a linguagem da expressão, da música à iluminação, das artes visuais à narrativa, para que as crianças sintam que o palco está verdadeiramente vivo.

Após anos de esforços para atrair o público jovem, a Federação de Circo do Vietnã colaborou recentemente com diversas organizações, tanto dentro quanto fora do setor, para ampliar seu alcance e criar mais atividades práticas fora dos palcos. O Artista do Povo Tong Toan Thang, Diretor da Federação de Circo do Vietnã, observou que a arte infantil deve ser vista como uma atividade de educação cultural de longo prazo, e não apenas sazonal.

Na perspectiva da agência gestora, o Artista do Povo Nguyen Xuan Bac, Diretor do Departamento de Artes Cênicas (Ministério da Cultura, Esportes e Turismo), enfatizou que as unidades de artes cênicas hoje precisam buscar proativamente o público, em vez de esperar que ele venha até elas. Expandir os métodos de alcance ao público e fortalecer a cooperação com empresas é uma direção necessária no novo contexto, em consonância com o espírito da Resolução nº 80-NQ/TW, de 7 de janeiro de 2026, do Politburo sobre o desenvolvimento da cultura vietnamita. Quando a cultura é colocada em pé de igualdade com a economia, o apoio de recursos sociais contribuirá para proporcionar às artes cênicas mais condições para a criatividade e o desenvolvimento.

Fonte: https://hanoimoi.vn/san-khau-thieu-nhi-he-2026-lam-moi-cach-tiep-can-tang-trai-nghiem-976401.html