Xilogravuras, do folclórico ao contemporâneo

As gravuras em madeira, uma forma de arte com uma linguagem pictórica única, tornaram-se obras de arte impressionantes sob as mãos criativas dos artistas de Quang Ninh , preservando não apenas os valores tradicionais, mas também apresentando uma paleta de cores contemporânea.

A xilogravura é uma forma de arte com uma linguagem pictórica única.

Nos últimos anos, a xilogravura passou por uma grande transformação. Além das formas tradicionais, os artistas contemporâneos não se limitam mais aos modelos antigos, mas criam novas obras que refletem o espírito da sociedade moderna.

Ao se falar em esculturas em madeira em Quang Ninh, as pessoas imediatamente pensam no artista Vu Tu Khang (da cidade de Quang Yen). Ele trabalhou arduamente para criar um tesouro artístico com quase 100 esculturas em madeira e laca, imbuídas de cores folclóricas tradicionais.

As xilogravuras do artista Vu Tu Khang retratam com grande detalhe imagens de festivais, como casamentos em vilas de pescadores, o festival Yen Tu, o festival de remo da vila de Coc, a cerimônia do início da primavera e o cotidiano em barcos, cais, arrozais, etc., em um estilo muito próximo das pinturas folclóricas vietnamitas.

Para Vu Tu Khang, a gravura esteve presente em toda a sua vida. Através de suas obras meticulosamente criadas, podemos observar seu persistente trabalho artístico em busca de uma qualidade única e valiosa na gravura – uma "raridade" entre os materiais de pintura dos artistas de Quang Ninh e de todo o país.

Gravura em madeira colorida "Vila de Artesanato Tradicional" do artista Vu Tu Khang.

Se o artista Vu Tu Khang representa as pinturas em xilogravura com temática folclórica tradicional, o artista Le Hai Thanh (da cidade de Uong Bi) explora principalmente esse gênero com temas contemporâneos, infundindo-o com a beleza da vida moderna. Tendo escolhido a xilogravura como principal material em suas obras, o artista Hai Thanh já produziu mais de 30 pinturas em xilogravura, desde monocromáticas até coloridas, com diversos temas.

Além dos dois artistas Vu Tu Khang e Le Hai Thanh, especializados em xilogravuras, vários outros artistas de Quang Ninh também possuem obras em xilogravura, como Dao The Am, Nguyen Van Hiep, Vu Van Hung, Pham Hai Yen...

Para criar uma xilogravura, o artista é ao mesmo tempo artista e artesão. Isso porque o processo de criação de uma xilogravura envolve muitas etapas, desde o esboço no papel, a escultura na madeira até a impressão no papel… sendo a etapa mais complexa a da gravura.

Com o método tradicional, as xilogravuras em preto e branco precisam apenas de um bloco. Nas impressões coloridas, cada cor da imagem é um bloco separado e o contorno geralmente é preto, impresso por último. Portanto, em uma impressão colorida, se observarmos quantos blocos de cor existem, haverá um número correspondente de blocos para cada cor.

O artista Hai Thanh está criando a composição da pintura em um bloco de madeira.

Xilogravura do artista Hai Thanh após sua conclusão.

Outra técnica para fazer impressões coloridas é a xilogravura destrutiva. Com essa técnica, o artista precisa apenas de um bloco de madeira para todas as cores. Após imprimir um bloco de cor, ele é esculpido no bloco de madeira. Cada cor é pressionada sobre a cor anterior, criando várias camadas de blocos de cor. Normalmente, a cor clara é impressa primeiro, a cor escura vem em seguida e, por fim, resta o contorno preto.

O pintor Hai Thanh disse: O princípio para criar gravuras é que o que precisa ser gravado em relevo deve permanecer intacto, e a parte rebaixada deve ser gravada. O processo de impressão de xilogravuras também exige certas técnicas para que as linhas impressas sejam nítidas, sem borrões ou desbotamento da tinta, e sem sobreposição. Com pinturas coloridas, se for aplicado o método de impressão destrutiva, ou seja, imprimir cada camada em um molde, isso exige a engenhosidade do artista e um excelente senso visual.

Gravura em madeira "Mãe vietnamita heroica" do artista Dao The Am.

Para os artistas modernos, escolher os materiais para entalhe em madeira não é simples, e o tempo necessário para criar uma obra é longo devido ao demorado processo de gravação. Felizmente, porém, a tendência de criar pinturas em madeira entalhada tem voltado a crescer recentemente, e os artistas de Quang Ninh estão cada vez mais entusiasmados em experimentar esse gênero artístico.

As esculturas em madeira em Quang Ninh não apenas preservam os valores culturais tradicionais, mas também se integram às tendências da arte contemporânea, proporcionando aos espectadores experiências estéticas surpreendentes e demonstrando o valor e a beleza atemporal das esculturas em madeira.

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