Aspiração pela paz
As obras da coleção "Yellow Skin Songs" não apenas refletem a dor da época, mas também expressam um anseio sincero por paz, harmonia e cura das feridas deixadas pela guerra.
Por meio da linguagem da música, Trịnh Công Sơn penetrava silenciosamente nos momentos cotidianos, evocando emoções profundas e reflexões humanistas. Para ele, a guerra não era apenas um confronto entre dois lados opostos, mas também uma ferida dolorosa infligida na vida dos indivíduos, especialmente dos civis desarmados.
Na canção "Mother of O Ly", Trinh Cong Son retrata a imagem de uma mãe do Vietnã Central com uma voz narrativa simples, porém comovente:
Partindo numa manhã
A mãe foi para o quintal.
Pergunte se a abóbora na trepadeira ainda está verde.
Esta é uma história verídica sobre uma senhora idosa em Quang Tri, em 1972, que caminhou 120 km até Hue com apenas uma abóbora na mão – seu único bem restante em meio ao caos da guerra. A canção curta, com poucas palavras, é profundamente comovente. Ela revela a extraordinária força interior dessas pessoas simples – mulheres que carregam o fardo da perda e a frágil esperança do reencontro.
Da mesma forma, na canção "Mother's Folk Song", Trinh Cong Son permite que a canção de ninar da mãe se torne o eco melancólico de uma geração que vive em meio a bombas e balas:
A mãe senta-se numa rede, embalando o filho, enquanto tristemente suporta o passar dos anos e definha.
A mãe contempla sua terra natal, ouve a tristeza do filho e derrama lágrimas de remorso.
Lágrimas de remorso trazem a criança de volta a uma vida de vergonha eterna.
Um rio flui incessantemente em direção ao céu, carregando o destino incerto da humanidade.
Aquela canção de ninar não era apenas para uma criança; era uma canção de ninar para toda a nação em um momento de divisão. Naquela canção de ninar, havia emoções, lágrimas e o amor puro e duradouro de uma mãe por sua pátria.
É esse amor, que permeia a música de Trinh Cong Son, que se tornou a base para ele transmitir sua mensagem de paz. Para ele, a paz não começa com negociações ou slogans, mas sim no coração humano – onde ainda existem amor, preocupação e uma profunda dor pelo sofrimento de outros seres humanos.
De mãos dadas em um grande círculo
E foi também da aspiração pela paz e reunificação que Trinh Cong Son escreveu a canção "Unindo as Mãos em um Grande Círculo". A canção foi criada em 1968, quando o país ainda estava dividido e a guerra não dava sinais de terminar.
A melodia da canção é comovente, e a letra usa repetidamente o verbo "conectar" como um apelo. Trịnh Công Sơn desejava não apenas conectar a terra e o céu, não apenas conectar o Norte e o Sul, mas também unir pessoas, corações que pareciam incapazes de bater em uníssono. Para ele, a paz era um abraço completo, um Vietnã unido do Sul ao Norte.
As montanhas e as florestas estendem seus braços para se conectar com o mar distante.
Estendemos nossos braços para unir a nação.
Cada verso carrega uma camada de significado. Conectando a bandeira à gota de sangue. Conectando a cidade ao campo. Conectando os vivos aos mortos. É uma paz de compaixão, de tolerância, de memória e futuro entrelaçados.
A paz não existe apenas no papel ou nos mapas, mas sim em cada ato altruísta, em cada aperto de mão compassivo, em cada lágrima derramada em empatia entre pessoas do mesmo sangue. É uma paz que começa com o perdão e com a lembrança mútua de que todos fazemos parte de um lar comum: a Pátria.
As aspirações de Trịnh Công Sơn mais tarde se tornaram realidade. Na tarde de 30 de abril de 1975, o músico Trịnh Công Sơn estava presente na Rádio Saigon e cantou "Nối vòng tay lớn" (Unindo as Mãos em um Grande Círculo). Não foi apenas uma apresentação comum, mas um momento em que arte e história se encontraram. Em meio à alegria transbordante de milhões, a canção se ergueu como um voto para o futuro: seguir em frente juntos, sem ódio, apenas com esperança.
Após a reunificação completa do país, "Unindo as Mãos em um Grande Círculo", de Trinh Cong Son, rapidamente se tornou um símbolo cultural que se espalhou por toda a nação. A canção ressoou em pátios de escolas, em intercâmbios artísticos e em programas comunitários – como um catalisador que uniu os corações das pessoas.
Mesmo hoje, após tantas mudanças, continua relevante. Porque a paz nunca é garantida. A paz é uma jornada que deve ser preservada através da sabedoria, da emoção, da tolerância e de um esforço incansável.
A música não pode impedir a queda de bombas, mas pode despertar a consciência das pessoas. E onde há compaixão, ainda há uma chance de a paz florescer.
O legado que Trịnh Công Sơn deixou não se resume apenas às suas canções de amor atemporais. Ele foi um músico do amor, da dor e dos sonhos não realizados. Mas, acima de tudo, foi um músico da paz – uma paz que começa no coração, se espalha por meio de suas melodias e continua a ser preservada pelos braços estendidos que conectam gerações.
Fonte: https://baoquangnam.vn/trinh-cong-son-and-the-big-circle-3153758.html
Comentário (0)