În 2010, cântăreața Shakira a urcat pe scena din Africa de Sud cu „Waka Waka” și a scris, fără să vrea, unul dintre cele mai strălucite capitole din istoria muzicii sportive. Șaisprezece ani mai târziu, ea revine cu „Dai Dai” — alături de starul nigerian al Afrobeats, Burna Boy — și o veche întrebare se ridică din nou: ce face cu adevărat ca o melodie despre Cupa Mondială să trăiască în memoria fanilor?
În acest sezon al Cupei Mondiale, Associated Press le-a adresat această întrebare celor implicați – de la Shakira la J Balvin, de la Nora Fatehi la Wyclef Jean – iar ceea ce au dezvăluit a arătat că în spatele unei melodii aparent captivante de la Cupa Mondială se află o formă de artă sofisticată: conectarea a miliarde de oameni din zeci de culturi diferite în doar câteva minute de muzică.
Ritmul global - o condiție necesară
Dacă ar fi să aleagă un element indispensabil, Shakira a afirmat că acela ar fi ritmul. „O melodie grozavă pentru Campionatul Mondial trebuie neapărat să aibă ritm. Trebuie să-i facă pe oameni să danseze și trebuie să fie o melodie care îi face pe oameni să cânte odată cu ei, să strige cât de tare pot. Asta e obligatoriu”, a declarat ea pentru AP .
Însă nu toate ritmurile sunt la fel. La NPR , muzicianul și lectorul Brent Keogh de la Universitatea de Tehnologie din Sydney (Australia) subliniază că melodiile de succes de la Cupa Mondială se bazează adesea pe o anumită fundație ritmică – cunoscută sub numele de „al-hub” în muzica arabă sau „dembow” în muzica jamaicană – care apare în multe culturi diferite și creează un sentiment instantaneu de familiaritate pentru ascultătorii de pretutindeni.
„Waka Waka” este cel mai clar exemplu. Această melodie afro-fusion și caraibiană cu influențe soca s-a vândut în peste 15 milioane de exemplare, a acumulat miliarde de vizualizări pe YouTube, iar în ianuarie 2025 a fost recunoscută de Guinness World Records drept cea mai ascultată melodie a Cupei Mondiale pe Spotify, cu peste un miliard de redări.
Atracția durabilă a melodiei se extinde mult dincolo de turneul în care a apărut: la Cupa Mondială din 2022 din Qatar – la 12 ani de la lansare – „ Waka Waka ” a reapărut în mod neașteptat în topul Billboard Global pe locul 46, potrivit Billboard.
Brent Keogh a explicat la NPR că succesul Shakirei provine din rara sa capacitate de a combina diverse elemente culturale într-un singur produs muzical popular la nivel global. Această filozofie a fost aplicată piesei „Dai Dai” - o combinație de afrobeats vest-africani și pop latin, folosind patru limbi: engleză, spaniolă, japoneză și franceză.
Totuși, chiar și cel mai bun ritm este lipsit de sens dacă ascultătorii pleacă înainte de a avea șansa să-l aprecieze. Cântărețul J Balvin - unul dintre cei patru artiști din spatele melodiei oficiale a Coca-Cola pentru Cupa Mondială din 2026 - a lansat un avertisment realist: „În zilele noastre, fie că este vorba de muzică de la Cupa Mondială, reggae caraibian sau hip-hop - ascultătorii au la dispoziție doar aproximativ cinci secunde pentru a fi atenți. Aceasta este realitatea”, a declarat el pentru AP . Cinci secunde - acesta este tot timpul pe care îl are o melodie de la Cupa Mondială pentru a-și decide propria soartă.
Emoțiile - o condiție necesară
Ritmurile și refrenele antrenante sunt doar condiții necesare. Ceea ce face ca o melodie de la Cupa Mondială să dăinuie cu adevărat în memoria ascultătorilor, potrivit multor artiști, constă în profunzimea emoției pe care o atinge.
Nora Fatehi, o cântăreață canadiană de origine marocană și autoarea piesei „Siir Siir” de pe albumul oficial al Cupei Mondiale FIFA 2026, și-a stabilit un obiectiv clar atunci când a declarat pentru AP : „Când o asculți, trebuie să simți că câștigi, sau că ești pe cale să câștigi, sau că ai câștigat deja”. Cu „Siir Siir” - inspirată de scandările fanilor marocani de la Cupa Africii pe Națiuni - a vrut să creeze „un sentiment ca și cum ai fi cucerit lumea, un sentiment de aspirație”.
Wyclef Jean, un artist haitian și membru al trupei Fugees, care a co-scris piesa „Dar um Jeito (We Will Find a Way)” pentru Cupa Mondială din Brazilia din 2014, a dus această cerință la un alt nivel: „Cea mai importantă parte? Trebuie să zguduie întregul stadion. Trebuie să simți cum vibrează întregul stadion la fiecare bătaie”, a declarat el pentru AP.
Shakira, poate mai bine decât oricine altcineva, înțelege acest lucru: „Fotbalul conectează atât de multe culturi și oameni din atâtea domenii diferite. Marea responsabilitate a creării unui cântec pentru Cupa Mondială este că trebuie să creezi un cântec care să reprezinte emoțiile și pasiunea fiecăruia”, a declarat ea pentru AP .
„Brichetă” și lecțiile din eșec.
Nu fiecare melodie de la Cupa Mondială atinge inimile fanilor. În luna martie, FIFA a lansat piesa „Lighter” a lui Jelly Roll și Carin Leon ca piesă candidată pentru Cupa Mondială din 2026, dar reacția a fost aproape imediată și neiertătoare.
Comentariile de pe YouTube au fost numeroase: „Cea mai bună parte a melodiei este când se termină” sau, mai simplu spus: „Shakira, salvează-ne”. Muzicianul Keogh a analizat-o: „Din punct de vedere ritmic, melodia este prea lentă. Nu se simte cum aromele lumii se îmbină.”
Paradoxal, eșecul piesei „Lighter” este cea mai clară dovadă că formula pentru un cântec de succes la Campionatul Mondial – oricât de dificil de definit – este pe deplin reală. Iar atunci când aceasta lipsește, publicul global o observă imediat.
Sursă: https://baodanang.vn/cong-thuc-tao-nen-ca-khuc-world-cup-bat-tu-3341178.html
