 |
| Expoziția de pictură populară Dong Ho a fost prezentată la cea de-a 20-a sesiune a Comitetului Interguvernamental al Convenției din 2003 privind protecția patrimoniului cultural imaterial al UNESCO, pe 9 decembrie. (Sursa: Ambasada Vietnamului în India ) |
Pe 9 decembrie, la cea de-a 20-a sesiune a Comitetului Interguvernamental al Convenției UNESCO din 2003, meșteșugul picturii populare Dong Ho a fost înscris pe Lista Patrimoniului Cultural Imaterial care necesită salvgardare urgentă.
|
Recunoașterea oficială a picturilor populare Dong Ho de către UNESCO nu este doar o sursă de mândrie pentru un sat meșteșugăresc și o regiune culturală, ci și o piatră de hotar semnificativă care afirmă vitalitatea durabilă a identității vietnameze în fluxul cultural global. În spatele acestei decizii se află o lungă călătorie de conservare, dialog și persuasiune - o călătorie de conservare a sufletului hârtiei aurite pentru a-l aduce pe Dong Ho în lume.
O memorie vie a culturii vietnameze.
Picturile populare Dong Ho nu sunt zgomotoase, nu sunt elaborate, ci durabile, reflectând însuși spiritul culturii satelor vietnameze, unde frumusețea este împletită cu moralitatea, arta cu viața, iar creativitatea merge întotdeauna mână în mână cu munca.
Dong Ho este, în primul rând, un spațiu cultural viu. Acolo, picturile nu sunt doar pentru a fi admirate, ci și pentru a fi agățate în case în timpul Tet (Anul Nou Lunar), pentru a transmite speranțe pentru un an nou prosper și pașnic; nu doar pentru a fi păstrate, ci pentru a spune povești despre familie, sat, oameni și natură într-o viziune armonioasă asupra lumii. Imaginile aparent simple - porci yin-yang, găină și pui, un bebeluș îmbrățișând un pui, o nuntă a unui șoarece - sunt de fapt expresii profunde ale filosofiei de viață vietnameze, unde fericirea este măsurată prin abundență, echilibru și armonie.
„Sufletul” picturilor lui Dong Ho nu constă într-un singur element, ci în combinația subtilă de materiale, tehnici și gândire estetică populară. Hârtia „diep”, realizată din scoarța arborelui de agar și acoperită cu pudră strălucitoare de scoici, nu numai că creează fundalul iridescent caracteristic picturilor, dar reflectă și relația puternică dintre oameni și natură. Culorile din picturi sunt extrase din plante, minerale, scoici, cărbune de bambus etc., care sunt atât rustice, cât și durabile, purtând cunoștințele indigene acumulate de-a lungul generațiilor. Tehnica de imprimare pe lemn, fiecare culoare fiind o imprimare separată, necesită precizie, răbdare și ani de experiență, demonstrând nivelul ridicat de măiestrie și organizarea științifică a muncii comunității agricole.
| Pe baza conținutului și temei, picturile lui Dong Ho sunt împărțite în șapte categorii principale: picturi devoționale, picturi festive, picturi istorice, picturi narative, picturi proverbiale, picturi peisagistice și picturi care reflectă viața de zi cu zi. Meșteșugul realizării picturilor populare Dong Ho are o valoare istorică, culturală și științifică ridicată și a fost inclus în Lista Națională a Patrimoniului Cultural Imaterial (prima fază - decembrie 2012) la categoria Meșteșuguri Tradiționale de către Ministerul Culturii, Sportului și Turismului. |
Cel mai important, picturile Dong Ho sunt produsul unei comunități creative. De la fabricarea hârtiei, amestecarea culorilor, sculptura în lemn și imprimare până la transmiterea meșteșugului, totul este conectat la ritmul vieții satului, la relațiile familiale, de clan și comunitare. Această comunitate este cea care dă viață formei de artă, permițându-i să supraviețuiască nu ca un „artefact de muzeu”, ci ca o practică culturală strâns împletită cu viața spirituală a oamenilor.
Totuși, la fel ca multe alte patrimonii culturale tradiționale, picturile Dong Ho s-au confruntat cu provocări semnificative în contextul modernizării, urbanizării și gusturilor estetice în rapidă schimbare. La un moment dat, picturile Dong Ho au dispărut treptat din viața de zi cu zi, meșteșugul a decăzut, iar numărul artizanilor a scăzut. Dar tocmai în această perioadă dificilă valoarea fundamentală a patrimoniului a devenit mai clar recunoscută. Artizani dedicați au perseverat în conservarea meșteșugului; cercetătorii, managerii culturali și programele de conservare și-au unit forțele pentru a restaura, onora și reînnoi abordarea acestei tradiții a picturii populare.
Prin urmare, conservarea picturilor lui Dong Ho nu înseamnă doar conservarea unui stil de pictură, ci și conservarea unei viziuni asupra lumii, a unui sistem de valori estetice și etice rafinate de-a lungul secolelor. Așa văd vietnamezii natura ca pe un companion, munca ca pe o sursă de bucurie și familia și comunitatea ca pe fundamentul fericirii. În fiecare foaie de hârtie aurită, în fiecare xilogravură, în fiecare strat de culoare naturală se află memoria culturală a unei națiuni – o memorie care nu este statică, ci mereu în mișcare, adaptându-se și regenerându-se.
Pornind de la această fundație, picturile Dong Ho nu numai că merită să fie păstrate în peisajul rural al Vietnamului de Nord, ci posedă și profunzimea și vitalitatea necesare pentru a ajunge la întreaga lume. Numai atunci când o moștenire rămâne „vie” în cadrul comunității sale, purtătoare de valori umaniste universale, se poate angaja într-un dialog egal cu alte culturi. Păstrarea sufletului hârtiei aurite înseamnă păstrarea esenței Dong Ho-ului vietnamez, permițându-i să progreseze cu încredere și durabilitate în spațiul cultural global.
| Pictura populară Dong Ho își are originea în provincia Bac Ninh în urmă cu aproximativ 500 de ani, fiind remarcabilă pentru tehnica de imprimare pe lemn și culorile naturale derivate din frunze de indigo, ocru, flori de pagodă, pudră de sidef, frasin de bambus etc. Temele sunt legate de Anul Nou Lunar, Festivalul de la Mijlocul Toamnei și cultul strămoșilor. Fiecare pas, de la desenarea modelului și sculptarea blocurilor de lemn până la amestecarea culorilor și imprimarea picturilor, este realizat manual. Conform UNESCO, situl de patrimoniu îndeplinește criteriile de înscriere deoarece este profund legat de viața culturală, dar în prezent doar câteva gospodării păstrează meșteșugul; numărul meșteșugarilor pricepuți a scăzut brusc, iar puțini tineri le calcă pe urme; unele tehnici necesită instruire pe termen lung; iar situl de patrimoniu a fost inventariat cu participarea comunității. Planul de protecție include deschiderea de cursuri de formare, efectuarea de inventare, proiectarea de noi modele, extinderea piețelor, furnizarea de materii prime și asigurarea securității muncii pentru artizani. |
 |
| Picturile lui Dong Ho nu numai că merită să fie păstrate în peisajul rural din Vietnamul de Nord, ci posedă și profunzimea și vitalitatea necesare pentru a ajunge pe scena mondială. |
De la un sat tradițional de pictori la înscrierea în UNESCO.
A aduce în lume picturile populare Dong Ho nu este pur și simplu o chestiune de „introducere” a lor în sensul convențional, ci mai degrabă un proces de dialog persistent în care fiecare valoare indigenă trebuie interpretată în limbajul comun al umanității, iar fiecare argument trebuie să fie suficient de convingător pentru a îndeplini criteriile riguroase ale UNESCO. Dosarul patrimoniului nu este doar o colecție de documente, imagini sau date istorice, ci o poveste culturală completă despre un patrimoniu viu, cu o comunitate practicantă, capacitatea de adaptare și continuitatea în cadrul societății contemporane.
| Până în prezent, Vietnamul are 12 situri ale patrimoniului cultural imaterial recunoscute de UNESCO, inclusiv: Muzica Curții Regale Hue, Spațiul Cultural Gong din Podișul Central, cântecele populare Quan Ho, cântecele Ca Tru, Festivalul Giong, credința de venerare a Regelui Hung, cântecele populare Don Ca Tai Tu, cântecele populare Vi și Giam din Nghe Tinh, ritualurile și jocurile de tras-o-frânghie, practica venerării Zeiței Mamă din cele Trei Tărâmuri, cântecele Xoan și arta Bai Choi din Vietnamul Central. |
Încă de la început, cea mai mare provocare a fost cum să se asigure că picturile Dong Ho nu sunt percepute ca o „tradiție trecută”, ci mai degrabă înțelese ca o practică culturală care rămâne prezentă, deși influențată de contexte noi. Acest lucru a necesitat o abordare diferită de simpla introducere a unui singur artefact sau a unei singure tehnici artizanale. Dosarul trebuia să răspundă la întrebări esențiale: Cine sunt custozii patrimoniului? Cum este practicat acest patrimoniu? Ce înseamnă el pentru comunitate astăzi? Mai important, ce speră acea comunitate pentru viitorul patrimoniului?
În procesul de elaborare a dosarului, rolul central al comunității artizanale și al locuitorilor satului Dong Ho a fost prioritizat. Poveștile lor de viață, angajamentul lor de a-și transmite abilitățile, eforturile lor de a păstra tehnicile tradiționale și aspirațiile lor de a continua să trăiască cu meșteșugul au devenit „sufletul” dosarului. Această participare autentică a ajutat-o pe Dong Ho să îndeplinească criteriile importante ale UNESCO privind vitalitatea, continuitatea și chiar riscurile cu care se confruntă patrimoniul cultural imaterial.
Aceasta implică, de asemenea, standardizarea, sistematizarea și interpretarea valorilor Dong Ho conform criteriilor internaționale. Elemente aparent familiare vietnamezilor, cum ar fi hârtia tradițională, culorile naturale, picturile Tet și cadrul sătesc, trebuie plasate într-un context comparativ mai larg al practicilor de artă populară din întreaga lume. Aici intră în joc cunoștințele științifice, experiența în management cultural și abilitățile de diplomație culturală. Fiecare argument din dosar trebuie să fie atât corect din punct de vedere academic, cât și ușor accesibil experților din medii culturale diferite.
Acest proces este, de asemenea, o călătorie de autoreflecție. Atunci când spunem lumii povestea lui Dong Ho, suntem forțați să privim înapoi la noi înșine: ce am realizat, care sunt limitele noastre și riscurile cu care se confruntă patrimoniul. Dosarul nu se ferește de provocările reprezentate de Dong Ho în contextul unei economii de piață, al concurenței din partea produselor industriale sau al gusturilor estetice în schimbare. Dimpotrivă, identificarea sinceră a provocărilor, împreună cu angajamentele și soluțiile pentru protejarea patrimoniului, au contribuit la creșterea forței de convingere și a sustenabilității dosarului.
La un nivel mai profund, dosarul picturii populare Dong Ho este o dovadă vie a modului în care Vietnamul se implică în mecanisme culturale globale, având propria identitate unică. Când Dong Ho a fost inclus pe agenda UNESCO, a fost și momentul în care valorile aparent „rustice” ale Vietnamului au găsit un teren comun cu comunitatea internațională.
Includerea acestei tradiții nu este doar o recunoaștere a unui stil de pictură populară, ci și o afirmare a capacității Vietnamului de a-și spune lumii povestea culturală – o poveste atât umilă, cât și încrezătoare; înrădăcinată în tradiție și privind spre viitor. De la un mic sat de pictori de pe malurile râului Duong la un forum cultural global, această călătorie arată că, atunci când patrimoniul este păstrat cu cunoștințe, responsabilitate și credință, identitatea locală poate deveni cu siguranță un bun comun al umanității.
Sursă: https://baoquocte.vn/dua-khong-gian-tranh-dong-ho-ra-the-gioi-338521.html
