Modernizarea decorurilor pentru filmele vietnameze.

În timpul procesului de pregătire pentru filmul „Cám”, regizorul Trần Hữu Tấn a afirmat: „Nu ne temem de dificultăți; atâta timp cât obținem efectul dorit pentru film, indiferent cât de dificilă ar fi locația, o vom inspecta și filma cu ușurință.”

Găsirea noutății în familiaritate

Înainte de începerea filmărilor în martie și aprilie în provinciile Thua Thien Hue și Quang Tri , producătorul Hoang Quan și-a împărtășit dorința de a găsi locații noi și unice pentru a-și realiza imaginația unei adaptări horror a poveștii Tam Cam. „Ne-am dorit în special să filmăm în Quang Tri, deoarece pare rar ca un lungmetraj să aleagă acest loc ca decor”, a declarat producătorul Hoang Quan. De aceea, trei sferturi din locațiile principale ale filmului au fost filmate acolo: casa comunală din satul Ha Trung (districtul Gio Linh), iazul de lotus Truong Phuoc (districtul Hai Lang) și pădurea de mangrove. Locația principală rămasă a fost filmată în satul antic Phuoc Tich (Thua Thien Hue).

Decorul satului de sare este recreat cu atenție în Hai Muoi.

Noutatea și originalitatea sunt atât scopul, cât și cea mai mare provocare în ceea ce privește amplasarea locațiilor de filmare pentru cineaștii vietnamezi de astăzi. Și pentru a rezolva această problemă inerentă, multe echipe de filmare au investit mult efort. Înainte de filmul „Cám”, când au filmat „Tet in Hell Village” și „The Soul Eater”, regizorul Tran Huu Tan și producătorul Hoang Quan au descoperit satul imaculat Sao Ha în mijlocul munților accidentați din Ha Giang, în ciuda temperaturilor constant sub 4-5°C (uneori scăzând până la 0°C), însoțite de ploi abundente și vânturi puternice. Sau, înainte de asta, decorul Ta Nang - Phan Dung din „Pădurea Vieții”, unul dintre cele mai frumoase trasee de drumeție din Vietnam.

În realitate, nu orice echipă de filmare are norocul să găsească locații care nu au mai apărut niciodată pe marele ecran, încadrându-se în planurile și bugetul lor de producție. Acest lucru este valabil mai ales pentru locațiile care au făcut deja impresie pe ecran în proiecte anterioare, unde presiunea este și mai mare. „Am continuat să explorăm , călătorind în fiecare colț și sat pentru a găsi locuri din Phu Yen care încă păstrează atmosfera distinctă a anilor 1990 până la începutul anilor 2000”, a împărtășit regizoarea Trinh Dinh Le Minh despre procesul de selecție a locațiilor pentru „A fost odată o poveste de dragoste”. Anterior, Phu Yen a fost principalul loc de filmare pentru „Văd flori galbene pe iarbă verde”, care a creat senzație după lansare.

De exemplu, în cazul filmului „Making Money with Ghosts”, chiar dacă a fost filmat chiar în orașul Ho Chi Minh, echipa de filmare a petrecut 14 zile construind meticulos 14 case. Locația aleasă a fost o zonă cu vedere la râul Saigon și la clădiri înalte aflate chiar vizavi. Aceasta a fost intenția regizorului Trung Lun, legată de conținutul filmului, arătând contrastul dintre bogați și săraci și cum visele sunt uneori separate doar de un râu, dar rămân de neatins.

Perfecționism pentru public.

Dorind ca scenele din „Hai Muoi” să fie „naturale și sărate”, regizorul și artistul emerit Vu Thanh Vinh a solicitat echipei să proiecteze și să construiască numeroase decoruri atât în ​​orașul Ho Chi Minh, cât și în satul Thieng Lieng (districtul Can Gio) cu două luni înainte, pentru a fi revizuite și montate. Pentru scena incendiului la scară largă, nu a dorit să folosească efecte speciale, ci a construit și a dat foc unei case reale el însuși. În mod special, multe scene din film folosesc multă sare. Echipa de filmare a cumpărat tone de sare de la localnici doar pentru a o folosi în scene. „Pentru a realiza scena incendiului așa cum am intenționat, am construit un depozit de sare cu trei luni înainte, astfel încât, atunci când am început filmările, era veche și arăta ca un depozit de sare adevărat”, a împărtășit regizorul Vu Thanh Vinh.

Este de înțeles că, pe măsură ce gusturile publicului devin din ce în ce mai sofisticate și exigente, cineaștii sunt forțați să fie mai conștienți de sine și mai riguroși în ceea ce privește propriile standarde. Regizorul Trung Lùn a împărtășit despre realizarea filmului „Making Money with Ghosts”: „Deși decorul unui cartier muncitoresc nu este greu de găsit, am decis totuși să construim o casă complet nouă. Motivul este că am vrut să găsesc o calitate poetică în sărăcie.” Casa a fost apoi meticulos realizată până la cele mai mici detalii pentru a da senzația că personajele au locuit acolo de zeci de ani.

Procesul de filmare în sine nu este niciodată ușor, deoarece echipa de filmare este influențată de factori externi, în special de vreme. Cu toate acestea, așa cum a împărtășit regizorul Tran Huu Tan: „Toată lumea știe că filmarea în aer liber este atât costisitoare, cât și riscantă, dar numai filmând în astfel de locuri putem aduce publicului imagini și emoții autentice.”

De aceea, chiar dacă filmările în interior oferă condiții mai favorabile, multe echipe de filmare aleg în continuare opțiuni mai provocatoare, cum ar fi filmarea filmului „Devoratorul de suflete” în pădure, unde temperaturile scad uneori sub 0°C; filmarea filmului „Cam” în Quang Tri, unde temperaturile pot ajunge la 42-44°C; și actorii din filmul „Fantoma” care trebuie să se scufunde în apă timp de aproape 13 ore, uneori în nopți geroase... toate eforturile sunt îndreptate spre crearea de produse cinematografice de înaltă calitate, care să satisfacă cerințele publicului de astăzi.

VAN TUAN

Sursă: https://www.sggp.org.vn/len-doi-cho-boi-canh-phim-viet-post759834.html