Чам Риенг Ча Пай — драгоценное наследие кхмерского народа.

VOV.VN - Репертуар кхмерской народной народной музыки включает множество уникальных форм искусства. Среди них — «чам риенг ча пай», сольное выступление, в котором певец и музыкант одновременно играют на инструментах и ​​поют. Оно имеет древние корни и некогда процветало в кхмерской общине на юге Вьетнама.

На кхмерском языке «ча пай» — это название музыкального инструмента, используемого для аккомпанемента к каждой песне. При исполнении «ча пай» в одиночку исполнители обычно основывают свои выступления на народных стихах своей этнической группы, в основном в виде четырех- или семисловных стихотворений. Однако бывают и случаи, когда певцы не полагаются на какой-либо сюжет, а импровизируют на сцене, исполняя стихи собственного сочинения, отражающие реалии жизни, раскрывающие мысли, чувства и стремления людей. Эти тексты несут в себе глубокий образовательный и гуманистический смысл.

С художественной точки зрения, стиль народного пения «chầm riêng chà pây» имеет сходство со стилем пения «xẩm» в Северном Вьетнаме. Исполнители должны сами петь и играть на инструменте, единственным инструментом является лютня «chầm riêng chà pây đong vêng». По словам г-на Тхача Хоай Тханя, преподавателя университета Тра Винь в провинции Виньлонг : «Лютня «chầm riêng chà pây đong vêng» играет очень важную роль в репертуаре нескольких народных оркестров, таких как оркестр Арак, свадебная музыка и музыка Махори. Для исполнителя «chầm riêng chà pây» требуется талант как в игре на инструменте, так и в пении, а также гибкие навыки импровизации, чтобы хорошо выступить».

Искусство Чам Риенг Ча Пай кхмерского народа

Для кхмерского народа образ исполнителя на ча-пае глубоко укоренился в сознании бесчисленных поколений. Душевные песни, прививающие людям моральные ценности и правильное поведение, способствовали формированию прекрасного культурного облика общины. Однако в современной жизни искусство ча-паи постепенно угасает; многие ветераны оставили этот инструмент, а оставшиеся — люди преклонного возраста.

Родившись в семье с традициями в сфере искусства (его отец, Дан Йен, был музыкантом и ремесленником в коммуне Лам Тан, город Кантхо), он с раннего возраста увлекся музыкой . Начиная с того, что аккомпанировал отцу на выступлениях, он постепенно увлекся искусством ча-пай (традиционного вьетнамского музыкального жанра) и посвятил себя ему до сих пор.

Г-н Дан Йен рассказал: «С детства я увлекался музыкой и часто ходил с отцом на его выступления. Отец был слепым, поэтому он умел играть только на барабанах. В 12 лет я попросил дядей и старших братьев из труппы учить меня, сначала я учился играть на сроле, а позже на ча-пае. В то время я был слишком мал, чтобы правильно держать инструмент, поэтому просто наблюдал за выступлениями. Только два года спустя я начал брать формальные уроки, а затем учился у многих других преподавателей, благодаря чему и играю так хорошо, как играю сегодня».

Чам риенг ча пай обладает своими уникальными особенностями. Во время выступлений артисты не поют и не играют на инструментах непрерывно; вместо этого они обычно исполняют короткий отрывок а капелла, затем делают паузу, чтобы сыграть на инструменте в качестве аккомпанемента, прежде чем продолжить. Важно отметить, что текст может импровизироваться на ходу, демонстрируя индивидуальный стиль каждого артиста. Именно это создает разнообразие и богатство этой уникальной формы народного искусства.

Однако для безупречного исполнения песни Chầm riêng Chà Pây исполнителю необходимы не только виртуозная техника игры, но и глубокое понимание этнической культуры, языка и литературы. Эти знания помогают ему сочинять тексты, подходящие для каждой ситуации и места выступления.

Г-н Дан Йен также поделился: «Репертуар Cham Rieng Cha Pay включает в себя множество произведений, таких как Angkor Reak, Sa Rom-mi, Ong Kom Ca Ek… Во время выступления выбор песен должен основываться на ритуале и атмосфере, будь то грустная или радостная. Например, на свадебной церемонии, во время срезания цветов бетеля, есть только несколько заранее выбранных песен, но если хозяин просит более продолжительное выступление, приходится импровизировать, чтобы рассказать о благодарности родителям. Это самый сложный момент, потому что приходится сочинять на ходу».

Кхмерский народ сохраняет искусство ча пай.

Можно сказать, что Чам Риенг Ча Пай является незаменимым духовным источником питания в культурной жизни кхмерского народа. Эта форма искусства существует не только в сольных выступлениях, но и является важным инструментом во многих традиционных оркестрах. В зависимости от времени, места и обстоятельств выступления, артист выбирает подходящее произведение и должен уметь настраивать струнные инструменты для гармонизации с оркестром.

Поделившись своими мыслями по этому поводу, г-н Дан Йен сказал: «Инструмент Ча Пай имеет в общей сложности 12 ладов. Во время выступления, если струны настроены не так, как нужно оркестру, их необходимо немедленно отрегулировать. При сольном пении вы подтягиваете струны до своей тональности, но при выступлении с труппой вам приходится заново регулировать их. Инструмент имеет очень удобный механизм регулировки струн; вы можете регулировать натяжение по своему желанию».

Чам Риенг Ча Пай наглядно демонстрирует творческий потенциал кхмерского народа, а также его способность гибко адаптироваться к окружающей среде. Благодаря этим уникальным художественным и культурным ценностям, Чам Риенг Ча Пай был признан в 2013 году национальным нематериальным культурным наследием, формой народного исполнительского искусства. И по сей день это наследие сохраняется и продолжает бережно храниться в культурной и духовной жизни кхмерского народа Южного Вьетнама.

Источник: https://vov.vn/van-hoa/di-san/cham-rieng-cha-pay-di-san-quy-cua-dan-toc-khmer-post1262592.vov