Этот период можно назвать одним именем: момент, когда вьетнамская музыка осознала свой собственный потенциал развития. Когда концерты перестали быть дорогостоящей мечтой и стали новым стандартом творчества.
Если бы нужно было описать музыкальную сцену за последний год одним словом, это, вероятно, были бы ослепительные огни больших сцен, которые стали практически заветной целью для тех, кто работает в музыкальной индустрии. Хотя выбор по-прежнему разнообразен: от стадионных концертов с десятками тысяч зрителей и камерных мини-туров до смелых молодых артистов, делающих новые шаги, и опытных ветеранов, находящихся на пике своей карьеры. Среди этих сцен находится новая, более искушенная и требовательная аудитория, готовая платить за качественные впечатления.
Примечательно в концертах этого года не столько их количество, сколько способ их проведения. Многие артисты хотели петь и рассказывать истории. Некоторые концерты демонстрировали уникальную индивидуальность артиста, в то время как другие достигли уровня качества, сравнимого с региональными стандартами. Несколько вечеров даже напомнили о становлении крупных музыкальных индустрий – когда существовала готовность мыслить масштабно, смело инвестировать и функционировать как полноценный экономический сектор.
Пожалуй, самые большие изменения происходят со стороны аудитории. В эпоху перенасыщения стриминговыми сервисами людям необходимо возвращаться к реальным, неповторимым и неперезаписываемым моментам. Концерты становятся местом, где они на время отходят от экрана, позволяя эмоциям усилиться, а музыке стать осязаемой.
Наряду с этим происходит взросление нового поколения артистов. После почти десяти лет работы в профессии у многих накопилось достаточно материала и опыта, чтобы создать собственную сцену. Молодое поколение хочет выйти за рамки онлайн-хитов, стремясь к общению с аудиторией посредством живой музыки, где недостатки нельзя скрыть, исказить или замаскировать другими поверхностными элементами.
Однако качество остается непостоянным: некоторые концерты скорее «шумные», чем содержательные, некоторые шоу слишком сосредоточены на визуальных эффектах, пренебрегая душой музыки, а некоторым художественным сюжетам не хватает глубины, чтобы удержать внимание публики.
Концерты – это не только артисты или поклонники. В сфере культуры музыка является областью с наиболее заметным экономическим эффектом: она приносит доход, привлекает туристов , привлекает внимание СМИ и способствует формированию местного имиджа. Это яркое свидетельство направления трансформации культуры в ресурс устойчивого развития.
Судя по событиям прошедшего года, отчетливо выделяются несколько тенденций:
Во-первых, концерты будут фокусироваться на глубине, а не на шуме. Сегодня публика достаточно разборчива, чтобы выбирать шоу. Она ищет истории, впечатления и подлинное качество.
Во-вторых, внутренние гастроли будут развиваться не только в Ханое, Хошимине или Дананге, но и постепенно распространятся на другие провинции и города. Ниньбинь, Куангнинь, Кантхо, Кханьхоа… вполне могут стать круглогодичными концертными центрами.
В-третьих, творческие формы будут пересекаться сильнее. От моды, изобразительного искусства и сценических технологий до визуального театра – модель, наглядно продемонстрированная на недавних Международном музыкальном фестивале в Хо До и фестивале City Tet Fest – раскроет уникальные особенности каждого города, превратив фестиваль в полноценное культурное событие.
Однако для того, чтобы концерты действительно стали доминирующим и долговечным событием, необходимо продолжать развивать инфраструктуру для проведения мероприятий. Стадионы, площади, театры и т.д. должны быть построены или отремонтированы в соответствии с современными стандартами. Мы не можем продолжать проводить концерты, находя пустой участок земли и импровизируя, чтобы каждый раз устанавливать сцену.
Для устойчивого развития рынка также необходима диверсификация продукции. В настоящее время большинство концертов по-прежнему ориентированы на массовый сегмент. Картина станет полной только тогда, когда мы начнем продавать музыку других жанров – от инди, джаза и этнической музыки до современных симфоний.
Но, несмотря на оставшуюся работу, прошедший год показал, что вьетнамцы любят музыку особым образом. Они не просто слушают; они ходят, стоят, аплодируют, плачут и смеются вместе с ней. Поэтому концерты — это не просто развлекательные мероприятия, а места, где артисты и зрители находят друг друга в подлинной связи.
Этот период можно назвать одним именем: момент, когда вьетнамская музыка осознала свой собственный потенциал развития. Когда концерты перестали быть дорогостоящей мечтой и стали новым стандартом творчества.
И, возможно, это только начало.
"Drum Rice" — одно из самых популярных выступлений на концерте "Брат преодолевает тысячу препятствий".
Музыкант Хуй Туан
Источник: https://vietnamnet.vn/concert-len-ngoi-2490382.html
Комментарий (0)