В условиях дефицита новых и интересных тем четыре пьесы, представляющие театральную сцену Хошимина и представленные на 5-м Национальном фестивале профессионального театра «Образ полицейского» – 2025, продемонстрировали богатую и разнообразную картину.
Режиссёры перестали изображать жёсткие «героические фигуры эпохи» и перенесли на сцену повседневные истории о полицейских. Именно внутренний конфликт, выбор между справедливостью и семьёй, между идеалами и искушением… породили прекрасные образы полицейских, защищающих мир в обществе.
«Ещё одна война»: Простая, нежная, но глубокая.
При просмотре спектакля «Другая война» театра «Хонг Ван» зрители обратили внимание на то, что народная артистка Хонг Ван, выступая в роли художественного руководителя, не изобразила полицейского с помощью привычных сцен погони или боевых искусств для усмирения преступников. Режиссер, заслуженный артист Ле Нгуен Дат, выбрал спокойный стиль повествования, сосредоточившись на психологии и моральном конфликте как на его основе.
В этой истории о раскрытии преступления в сфере здравоохранения – деликатной теме – образ полицейского ярко представлен через капитана Минь Киена. Он не только противостоит преступникам, но и сталкивается со страхом потерять близких, а также чувствует угрозу со стороны собственных коллег.
Сцена из спектакля «Другая война» режиссера и заслуженного артиста Ле Нгуен Дата в театре Хонг Ван.
Примечательной особенностью постановки «Другая война» является её сдержанность: никакой помпезности, никакой откровенной пропаганды, а каждому персонажу предоставляется возможность «высказаться» через собственный выбор поведения. Таким образом, сцена становится судом совести, где зрители не только наблюдают, но и задаются вопросом: если бы я был на месте этого персонажа, что бы я сделал?
Выдающийся артист Ле Нгуен Дат создал «пробелы», позволяющие зрителям задуматься, пережить события и быть очарованными историями персонажей. Он поставил пьесу не сухо, а очень лирично, в соответствии со стилем театра Хонг Ван — просто, нежно, очаровательно, но при этом глубоко трогательно. Актеры: Лам Ви Да, Минь Луан, Лак Хоанг Лонг, Буй Конг Дань, Фам Йен… блистали в своих ролях и выступлениях.
"Глубоко в ночи": Мастерски исполнено, без излишней чопорности.
В то время как «Другая война» изображает моральное разложение некоторых чиновников, «Глубокая ночь» — это мрачный монолог о борьбе между чувствами отца и ответственностью полицейского.
Режиссер Куок Тао, сыгравший также роль подполковника Тая в «Глубокой ночи», использует освещение, звук и выразительный язык для создания сложного внутреннего мира . Каждый раз, когда персонаж произносит монолог, сцена окутывается тьмой, холодный свет изолирует фигуру, обнажая внутреннее смятение, словно незаживающую рану.
Режиссер Куок Тао выбрал реалистичный и выразительный стиль постановки. Он избежал сухих деталей пропагандистской пьесы, умело вовлекая зрителей во внутренний мир персонажей с помощью гибкого, сдержанного и многослойного сценического ритма.
В «Глубокой ночи» психологическая глубина является краеугольным камнем сценического приема. Подполковник Тай — не «безупречный герой», а отец с постоянно мучимым внутренним миром, чьи эмоции, хотя и не выражены словами, отражаются в его глазах, полных печали и ответственности. Режиссер использует монохромное освещение — часто холодные тона или пронзительный свет тумана — чтобы выделить физическую форму и показать внутренние переживания персонажа.
«Пули в сахарной глазури»: контрапунктные персонажи, зеркальные отражения.
Пьеса Ми Ле «Пуля в сахарной глазури» — это сочетание академических исследований и театральных эмоций. Сюжет пьесы не только повествует о преступлении, но и изображает нисходящую спираль идеалов под влиянием соблазна власти и личной выгоды.
Режиссер Ми Ле создала контрастную структуру персонажей – двух друзей, один из которых становится стойким полицейским, а другой попадает в ловушку «пулей в сахарной глазури». Это также отражает контраст между идеалами и реальностью.
Нелинейная сценическая техника режиссера (переплетение настоящего и прошлого) используется с помощью мрачного освещения и музыки , превращая пьесу в многослойный поток внутренних мыслей. Без драматического действия, нерешительный взгляд и затихшие голоса персонажей достаточны для того, чтобы побудить зрителей к размышлению. «Пуля» в пьесе не взрывается, но её последствия способны пробить любую моральную защиту.
«Эмоциональное воссоединение»: гуманистическое путешествие
Между тем, в фильме «Эмоциональное воссоединение» режиссер Ле Куок Нам выбрал другой сюжет: не раскрытие преступления или борьба с преступниками, а путешествие женщины-полицейской, разыскивающей давно потерянного брата-близнеца подозреваемого. В ходе поисков она узнает, что ее брат совершил убийство и почему они разлучились.
В пьесе заложен глубоко гуманистический посыл: полицейский не только представляет закон, но и несет бремя семейных уз, воспоминаний и потерь, пережитых подозреваемым.
Главным достоинством спектакля «Эмоциональное воссоединение» является подлинная и сильная игра заслуженного артиста Минь Нхи, исполняющего обе роли; в то время как артистка Бинь Тинь изображает смелую женщину-полицейского, не боящуюся трудностей и всецело преданную народу. Режиссёр Ле Куок Нам, не прибегая к сложным техникам или спецэффектам, по совету народного артиста Чан Нгок Гиау поставил этот спектакль, стремясь к самореализации.
Избегайте клише и стереотипов.
Четыре пьесы представляют собой четыре истории, четыре точки зрения, и ни одна из них не изображает полицейского стереотипно или клишированно. Это не влияет на пропагандистскую миссию; напротив, это возрождает жанр политической драмы, богатый художественным мастерством, глубокими мыслями и эмоциями.
В сложный период поиска политически значимых сценариев театральная сцена Хошимина стремилась ставить реалистичные и достоверные постановки о полицейских. Поэтому усилия четырех режиссеров — Ле Нгуен Дата, Куок Тхао, Ми Ле и Ле Куок Нама — заслуживают высокой похвалы.
Источник: https://nld.com.vn/kich-chinh-luan-van-co-suc-hut-rieng-196250624210343579.htm
Комментарий (0)