Спокойное очарование сельской местности ощущается не глазами городского жителя, незнакомого с природой, а ностальгической душой сельского человека. Это очарование, изображенное на картинах Ву Тхань Тама, проистекает из любви самого художника к природе, о чем он говорит: «Как сельский житель, я нахожу в деревне все необходимое; зайдя в сад, вы найдете овощи, фрукты и простое, деревенское тепло».

Художник Ву Тхань Там черпает вдохновение для своих работ в сельских пейзажах. Фото: Предоставлено художником.
Выставка «Мирные пейзажи» в галерее «22» в Хошимине (с 22 мая по 1 июня) знаменует собой первую выставку художника Ву Тхань Тама в возрасте 45 лет. Почему он так поздно пришел в мир творчества? Художник Ву Тхань Там откровенно рассказал: «В детстве мой дом находился недалеко от начальной школы. У школы не было ворот, а в классах практически не было дверей. Я ходил туда собирать обрывки бумаги, приносил их домой, рисовал на них и приклеивал к деревянным стенам. В детстве моя семья испытывала финансовые трудности, и у меня было много братьев и сестер, поэтому у меня не хватало смелости выбрать путь, который я любил. Я занялся графическим дизайном и около 8 лет работал в разных компаниях. После этого я открыл свой собственный бизнес в кофейной индустрии. К моменту начала пандемии COVID-19 я проработал всего 3 года. Период изоляции позволил мне задуматься о себе; я увидел все вокруг себя прекрасным, простым и полным позитивных эмоций. Я решил вернуться к себе, к своему детскому увлечению: рисованию».

Картина "Гавань" Ву Тхань Тама.
Художник Ву Тхань Там, вдохновленный мирной красотой сельской местности, вернулся к живописи. Его очаровывают свежие, богатые, теплые и неповторимые вьетнамские пейзажи. Каждая акварельная картина создавалась одна за другой, медленно и с радостью. Выставка «Мирные пейзажи» служит кратким обзором последних четырех лет, а также остановкой перед предстоящим масштабным творческим путешествием художника Ву Тхань Тама.

«Полдень» Ву Тхань Тама.
После сорока лет перемены даются с трудом, но художник Ву Тхань Там выбрал именно перемены, чтобы открыть для себя новую дверь в своей жизни. Что же это за дверь? Это посвящение определенного количества времени каждую неделю живописи акварелью — занятие, которое кажется очевидным тем, кто изучает искусство, но на самом деле немногим удается это сделать.

"Скрытый потенциал" Ву Тхань Тама.
После окончания художественной школы и примерно 10 лет жизни лишь около 10% художников могут продолжать работать полный рабочий день. Откровенно говоря, около 10% их времени уходит на живопись по субботам и воскресеньям, и только выходные дни остаются свободными для творчества. Как и многие другие, художник Ву Тхань Там также не смог полностью посвятить себя искусству из-за семейных обязанностей и необходимости зарабатывать на жизнь.

«Горькая тыква» Ву Тхань Тама.
Комментируя выставку «Мирный пейзаж», куратор Ли Дой отметил: «Если спросить, достаточно ли хороши картины Ву Тхань Тама? Честно говоря, ответ пока не совсем точный. Но его работы демонстрируют искренность, прогресс, и он становится все более уверенным во всех аспектах».
Картины Ву Тхань Тама пронизаны едва уловимыми тревогами, подавленными разочарованиями, готовыми вырваться наружу, и эмоциями, окрашенными нерешительностью. Прожив на окраине Гиа Динь, в этот период он запечатлел в своих картинах душу сельской местности, старые ритмы жизни, все еще сохраняющиеся в вихре урбанизации. Курица, высиживающая яйца, лоза из ароматных тыкв, плодоносящих на деревьях, корзина свежесобранных карамболы, гроздь только что срезанных спелых бананов, букет фиолетовых водяных лилий, пристань для лодок, связка сухой соломы… эти образы все еще существуют кое-где на окраинах Гиа Динь, образы, которые могут полностью исчезнуть через 3-5 лет.

«Дары из сельской местности» Ву Тхань Тама.
В своих картинах Ву Тхань Там также изображает близких людей и повседневные занятия, такие как обжарка кофе, чтение и приготовление пищи; он также пишет символы и религиозные таинства. Возможно, эти повседневные тайны и таинства станут одной из дверей, через которые Ву Тхань Там сможет пройти в ближайшие несколько лет. Если он сможет писать на эти темы, это отчасти поможет ему «поднять реализм» акварели, раскрыть давние тревоги и, что более важно, создать для Ву Тхань Тама уникальную нишу во вьетнамском сообществе акварелистов.

«Добрая мать» Ву Тхань Тама.
Относительно характерной черты мирной сельской местности в картинах Ву Тхань Тама исследователь Куач Куонг отметил: «Картины Ву Тхань Тама передают «любовь» жителей южновьетнамской сельской местности. Это подлинное, непритязательное и простое чувство, но в то же время богатое и глубокое, как аллювиальная почва, накопившаяся за годы. Зрители легко могут это заметить по тому, как он видит маленькие и простые вещи в жизни. Карамбола на его картинах — это не просто фрукт, а призыв к детству. Связка бананов — это не просто продукт его родного города, а символ смысла и любви жителей сельской местности».

«Жизнь странника» Ву Тхань Тама.
С точки зрения живописи, акварели Ву Тхань Тама не следуют пути демонстрации технического мастерства или драматических, спонтанных манипуляций, часто встречающихся у многих современных акварелистов. Вместо этого он предпочитает осваивать технику через сдержанность и эмоциональность. Его картины тяготеют к реалистичным изображениям, богатым атмосферой, где свет и мягкая, текучая природа воды играют роль в создании ощущения памяти.

«Наследие» Ву Тхань Тама.
Оттенки зеленого, землисто-коричневого, соломенно-желтого или пурпурно-серого используются относительно мягко, без резких контрастов, создавая визуальный ритм, близкий к атмосфере юго-западного региона Вьетнама. Хотя в его картинах иногда все еще прослеживается влияние графического дизайна в способе построения и контроля деталей, именно эта простота делает акварели Ву Тхань Тама подлинными и богатыми жизненными эмоциями.
Источник: https://nongnghiepmoitruong.vn/net-que-an-lanh-trong-tranh-mau-nuoc-vu-thanh-tam-d812693.html








Комментарий (0)