2024 год ознаменовался новой волной в вьетнамском прокате. После пандемии COVID-19 киноиндустрия, похоже, вновь обрела былую славу, постоянно устанавливая рекорды кассовых сборов. Однако за этими впечатляющими цифрами скрывается другая история: большинству фильмов, несмотря на огромные кассовые сборы, не хватало соразмерного художественного качества.
Установлен новый рекорд.
2024 год ознаменовался бумом для вьетнамского кино: многие фильмы собрали более 100 миллиардов донгов. В частности, фильм Чан Тханя «Май» заработал более 551 миллиарда донгов, став самым кассовым хитом. Этот вьетнамский фильм достиг рекордной кассовой выручки в истории. Кроме того, фильм Ли Хая «Без лица 7: Желание» также собрал более 482 миллиардов донгов, подтвердив свою высокую популярность у зрителей.
Тот факт, что фильмы собирают сотни миллиардов донгов, — это позитивный знак, но высокая прибыль не всегда означает высокое художественное качество. «В нынешних условиях многие продюсеры гонятся за мимолетными трендами, создавая шаблонные фильмы: простые сюжеты, поверхностные персонажи и клишированные элементы развлечения. Такие фильмы могут иметь большой кассовый успех, но им не хватает силы, чтобы стать культурными иконами или оставить неизгладимый след», — прокомментировала преподаватель Фуонг Дунг (Университет театра и кино).
Для начала рассмотрим «Принца Баклье», один из самых ожидаемых фильмов года благодаря масштабной рекламной кампании с использованием более 300 великолепных винтажных костюмов. Однако, несмотря на визуальную составляющую и сюжет, вращающийся вокруг знаменитого богатого человека, фильм получил смешанные отзывы. Многие зрители отметили, что сценарию не хватает реализма, персонажам — глубины, а стиль повествования напоминает многосерийные телесериалы.
Аналогичным образом, фильм «Май», якобы затрагивающий деликатные социальные проблемы, такие как гендерное неравенство, индивидуальные стремления в традиционном семейном контексте и изменения современного общества, подвергся критике как со стороны зрителей, так и критиков за сценарий, актёрскую игру и даже темп повествования, которые, по их мнению, были лишены креативности и в значительной степени опирались на знакомые формулы развлекательных фильмов: «Попытки юмора провалились; социальные темы фильма больше напоминали спорные литературные произведения, чем передачу какого-либо послания…»
«Безумная схватка 7, одно желание» — ещё один пример. Хотя фильм собрал более 482 миллиардов донгов, критики назвали его сюжет «тонким, как бумага», нелогичным, а актёрскую игру — неубедительной, демонстрирующей недостаток внимания к художественному качеству.
Несмотря на то, что фильм «Ма Да» собрал 127 миллиардов донгов, его критиковали за скромное качество, несвязный сценарий и плохие спецэффекты, но он все же принес прибыль благодаря привлекательной теме ужасов.
По-прежнему провозглашают себя «шедеврами».
«Современные PR-стратегии — это не что иное, как волшебство: превращение заурядного фильма в «феномен» всего лишь с помощью нескольких сенсационных историй или закулисных скандалов. Гламурные образы, искусно смонтированные трейлеры и команда лидеров мнений, рассыпающихся в похвалах фильму, заставляют зрителей поверить, что они вот-вот увидят шедевр. Но когда гаснет свет, остается только разочарование. Средства массовой информации перестали быть мостом между искусством и зрителем, а превратились в машину, создающую иллюзии, затягивающую аудиторию в водоворот концептуальных манипуляций», — прокомментировал исследователь Нгуен Кхоа.
Еще один недостаток, увеличивающий разрыв между кассовыми сборами и качеством фильмов во Вьетнаме, связан с кинокритиками. «Вместо того чтобы выступать в роли «привратников», помогающих зрителям отличать подлинные фильмы от подделок, эти авторы часто становятся замаскированными рекламными инструментами для продюсеров. Их без разбора лестные статьи и восторженные похвалы посредственным фильмам не только вводят зрителей в заблуждение, но и подрывают роль художественной критики. Еще печальнее то, что некоторые критики руководствуются личной выгодой, превращая свои перья в легко продаваемый товар», — добавила преподаватель Фуонг Дунг.
Г-н Нгуен Кхоа также считает, что продюсерам и режиссерам пора смотреть дальше краткосрочных кассовых сборов. По-настоящему успешный фильм — это не просто привлечение большой аудитории, но и способность поднимать важные вопросы, передавать значимые послания и способствовать обогащению вьетнамской культуры. Для этого требуются серьезные инвестиции во все аспекты, от сценария и актерской игры до повествования, а также прорыв в кинематографическом мышлении.
Зрители также играют значительную роль в формировании качества кинематографа. Если зрители будут смотреть только легкоусвояемые фильмы, у кинематографистов не будет мотивации повышать художественный уровень.
«Вьетнамскому кинематографу нужны не только кассовые сборы. Зрители заслуживают того, чтобы наслаждаться произведениями, которые не только пополняют карманы продюсеров, но и обогащают культурные и эмоциональные ценности», — заключил г-н Хоа.
Источник






Комментарий (0)