
Эти страницы, пропитанные красками времени, раскрывают каждый штрих карандаша и угля, пробуждая воспоминания о давно минувшей эпохе, о земле и людях, с которыми художник когда-то был связан. В то же время они несут в себе глубокую эстетическую ценность благодаря тому, как художник, выпускник Индокитайской школы изящных искусств, 12-й класс (1938-1943), создает портретные наброски своих героев.
В обоих эскизах художник выбирает косой ракурс, слева направо, примерно под углом 90 градусов. С этой точки зрения газета «Нан Дан» изображена отчетливо, что приятно для глаз зрителя. Следуя позе героини во время чтения газеты, художник выбирает подходящий размер бумаги, чтобы подчеркнуть содержание изображения — эскиз, изображающий героиню, читающую партийную газету, с её многослойным социальным смыслом, — а также выделить повседневную, женскую красоту героини, тщательно и тонко изобразив одежду.

На этом вертикальном эскизе изображен представитель этнической группы тай, отличающийся платком, завязанным на затылке, и длинным, струящимся платьем. Различные оттенки штрихов карандаша создают игру света и тени, придавая аккуратно завязанному платку объем. Фигура сидит на небольшой платформе, согнув колени, слегка наклонившись вперед, в совершенно расслабленной позе. Талия и струящееся платье естественно и грациозно драпируются сзади, обозначенные короткими изогнутыми линиями и длинными, тонкими штрихами, сходящимися вниз, чтобы обозначить форму платья и пояса. Детали платья, платка и слегка вертикального, округлого выреза, подчеркнутые более смелыми штрихами карандаша, помогают раскрыть характер этнической группы изображенной фигуры.
Газета находится на уровне глаз, полностью свисая вниз и едва касаясь кончиков ног персонажа. Примечательно, что помимо тщательно проработанного логотипа « Нхан Дан» (Народная газета), другие детали на странице, такие как блоки статей, изображения, заголовки и текст, также выполнены тонко. Художник фокусируется на свете в рисунке, охватывая плечи персонажа, половину его лица и саму газету, создавая впечатление луча света, падающего сзади. Грубые, крепкие руки персонажа, типичные для крестьянина, крепко держат газету, передавая его внимательность к изображению и процессу чтения.

На втором эскизе, выполненном горизонтально, фигура складывает газету, сидя со слегка вытянутыми вперед ногами. Способ, которым фигура держит газету, показывает, что зарисовка художника совершенно естественна, без каких-либо намеков на преднамеренную композицию. Газета «Нхан Дан» изображена жирными линиями. Художник также отмечает выше: «Белый человек читает газету «Нхан Дан»». «Белый человек» — распространенный термин до 1975 года, обозначавший народ хмонг. Здесь важными индикаторами являются белая плиссированная юбка и круглый платок на голове. Художник уделяет пристальное внимание детальному и тонкому изображению украшений женской фигуры, включая ожерелье, кольцо на правой руке и цветовой градиент верхней части платья, подчеркивая различия в цветах и декоративных линиях на ткани, хотя художник использовал только карандаш и уголь различных оттенков. Свет на втором эскизе также сфокусирован на лице фигуры, смотрящей вниз на газету. Она нежно держала газету в руках, уголки ее губ слегка приподнялись, словно она улыбалась.
Читая газету, оба персонажа безупречно одеты и выглядят презентабельно. Такое изображение демонстрирует уважение художника к газете и читательским привычкам персонажей. Возможно, наблюдая за героями, художник одновременно почувствовал их почтение к газете и быстро передал это каждым мазком кисти. Выбор художника изобразить обычных горцев, читающих газету « Нхан Дан» , также показывает его озабоченность уровнем осведомленности горцев, когда они овладеют вьетнамским языком.
Эти два простых, естественных эскиза художника Ван Биня вызывают у писателя множество других вопросов, на которые, возможно, только сам художник может дать убедительный ответ. К сожалению, художник скончался в 2004 году, более чем за 20 лет до того, как у нас появилась возможность увидеть эти эскизы.

Изучив многочисленные исторические документы по искусству, мы обнаружили лишь ограниченную информацию о художнике в период его жизни в горах и среди жителей северных высокогорных районов. До 1954 года художник Ван Бинь участвовал в революции и работал в Четвертом военном округе. После восстановления мира , начиная с 1955 года, он работал преподавателем и в административном отделе Вьетнамской школы изящных искусств (ныне Вьетнамский университет изящных искусств) до выхода на пенсию в 1979 году. Несомненно, это был период, когда он совершал полевые поездки для творческой работы или руководил студентами на стажировках в северных горных районах. Это также было время, когда вьетнамский язык становился все более популярным среди этнических меньшинств; и партия и правительство уделяли все больше внимания доступу населения к информации и знаниям посредством чтения и газет.
В Музее изобразительных искусств Вьетнама, в секции лаковой живописи, представлены три его картины: «Залив Халонг» (90x120,5 см, 1955); «Бамбук и бананы» (66,8x100 см, 1958), изображающая сцену деревенского пруда в Северной дельте; и «Деревня Нам На» (115,7x175,3 см, 1961), изображающая пейзаж нетронутой деревни в районе Тхан Уйен провинции Лайчау на момент создания картины.
По словам Тханга, его второй сын, премьер-министр Фам Ван Донг, лично пригласил художника Ван Биня создать еще одну лакированную картину с изображением залива Халонг в качестве подарка президенту Индонезии Сукарно во время его визита в Ханой в 1959 году. Это продемонстрировало доверие партийных и государственных руководителей к его скрупулезности в создании работ с использованием традиционных материалов, а также к его творческому подходу к изображению красоты своей родины. Он был одним из художников, удостоенных первой Государственной премии в области литературы и искусства в 2001 году.
Что касается отсутствия подписей и дат на эскизах, по словам Тханга, у художника Ван Бина такой привычки не было. Позже, когда кто-то проявлял интерес к покупке его работ и просил подпись и дату, он выполнял просьбу. Поэтому на нескольких эскизах, выполненных карандашом, углем или акварелью, его подпись выполнена чернилами другого цвета; «в то время он мог просто использовать любую удобную ручку», — вспоминает Тханг.
Краткого вступления к автору двух эскизов, изображающих представителей этнических меньшинств, читающих газету «Нхан Дан» , пожалуй, достаточно, чтобы вернуть нас к красоте, исходящей от подлинности, естественных мазков и таланта художника запечатлеть образы, в результате чего на страницах появляются изящные и живые персонажи. Здесь эстетические и интеллектуальные ценности сливаются воедино, и только благодаря заботе и уважению художника к этим ценностям, в сочетании с талантом и тонкостью каждого мазка, послание может быть передано в полной мере.
(*) Более 100 эскизов покойного художника Ван Биня, включая эти два, в настоящее время находятся в частной коллекции в Ханое.
Источник: https://nhandan.vn/nhung-net-va-hinh-quy-gia-post947563.html






Комментарий (0)