Сохраняя ритм ксама (традиционного вьетнамского народного музыкального жанра) на протяжении многих лет.

В суете современной жизни, когда современная музыка пронизывает общественные пространства, кажется, что мелодии ксама (традиционного вьетнамского народного музыкального жанра) остались лишь воспоминанием. Но нет, есть те, кто тихо идет против течения, чтобы возродить ксам. И одной из самых выдающихся фигур является художница Май Тует Хоа.

Художница Май Тайет Хоа. (Фото: ЦАО МИНЬ ТЬЕН)

Родившаяся в 1976 году артистка Май Тует Хоа известна как выдающаяся преемница «живого человеческого сокровища» — покойной исполнительницы музыки ксам Ха Тхи Кау. В настоящее время она является директором Центра исследований, сохранения и популяризации традиционной музыки , а также одной из ключевых артисток группы Ха Тхань, исполняющей музыку ксам. Слушая пение Тует Хоа, можно предположить, что она с юных лет была погружена в атмосферу мелодий ксам. Но это не так; её связь с музыкой ксам была чистой случайностью, делом судьбы.

В возрасте восьми лет, под руководством отца, она начала изучать двухструнную скрипку (đàn nhị) и посвятила себя этому инструменту, обучаясь в начальной, средней и высшей школах Ханойской консерватории (ныне Вьетнамская национальная академия музыки). Хотя этот инструмент тесно связан с сямом (традиционным вьетнамским народным музыкальным жанром), только в 1996 году, сотрудничая с Институтом музыки над расшифровкой текстов, транскрипцией музыки и записью старинных музыкальных материалов, собранных во время многочисленных полевых экспедиций экспертов, она случайно услышала голос исполнительницы Ха Тхи Кау, похожий на голос шелкопряда, плетущего собственную нить, и влюбилась в сям. Чем больше она «влюблялась» в искренние и проникновенные тексты и мелодии сяма, тем больше её огорчало осознание того, что сям находится под угрозой исчезновения из-за огромного «пробела» как в исполнителях, так и в исследовательских материалах. Именно это побудило ее искать все способы продлить жизнь xẩm.

В 1998 году Май Тует Хоа начала углубленно изучать пение в стиле ксам. Она решила получить дополнительную степень в области теории и критики музыки и выбрала пение в стиле ксам в качестве темы своего исследования. Начиная с 2000 года, всякий раз, когда у нее появлялось время, она возвращалась в Ниньбинь , чтобы лично встретиться с артисткой Ха Тхи Кау, оставаясь на целую неделю, чтобы внимательно выслушать каждый ритм, произношение и способ исполнения стихов.

По сей день Тует Хоа отчетливо помнит свою последнюю встречу с «тётей Кау», когда та с нежностью взяла её за руку и наставляла: «Дитя моё, постарайся изо всех сил сохранить родовое ремесло!» Эти слова всегда были глубоко дороги её сердцу и стали мотивацией, которая помогает ей оставаться непоколебимой на выбранном пути.

Движимая желанием углубить свои знания о сяме (традиционном вьетнамском народном стиле пения), она также искала старые аудио- и видеозаписи выступлений предыдущих исполнителей сяма, чтобы учиться самостоятельно. Одновременно она встречалась с исследователями музыки, такими как Данг Хоань Лоан, музыкант Хань Нхан, народный артист Сюань Хоач, заслуженный артист Ван Ти и музыкант Тао Джианг... чтобы слушать и учиться. С тех пор постепенно сформировался ее уникальный стиль пения сяма, названный Май Тует Хоа, основанный на систематическом обучении игре на двухструнной скрипке (дан нхи).

Стремясь усовершенствовать свою вокальную технику, она также усердно документировала, восстанавливала и систематизировала свои знания о шаме (традиционном вьетнамском народном стиле пения). В 2005 году она вместе с профессором Фам Минь Кхангом, музыкантами Тао Зянгом и Куанг Лонгом, а также народным артистом Тхань Нгоаном основала Центр развития вьетнамского музыкального искусства при Ассоциации музыкантов Вьетнама. Она и её коллеги неустанно путешествовали по различным сельским районам, чтобы исследовать разные стили шама и возродить мелодии, которые, казалось, были утрачены. Она называла эту работу добычей руды, постепенно собирая звуки, чтобы воссоздать более полную картину шама.

Накопив значительный капитал, Май Тует Хоа и её коллеги начали развивать идею популяризации ксама (традиционного вьетнамского народного музыкального жанра) в повседневной жизни. Они настойчиво убеждали власти разрешить им регулярно организовывать выступления с ксамом в различных общественных местах Старого квартала Ханоя. В 2009 году она объединилась с музыкантом Нгуен Куанг Лонгом, чтобы создать группу Xam Ha Thanh.

Помимо регулярных выступлений по вечерам в выходные дни перед храмом короля Ле, группа также сотрудничает с исследователями для восстановления некоторых древних мелодий народа Ксам, в том числе: Ксам Ань Кхоа, Ксам Фон Хюэ, Кует Чи Ту Тхан…, особенно характерной для Ханоя мелодии Ксам Тау Дьен.

Артистка Май Тует Хоа известна как выдающаяся преемница «живого человеческого сокровища» — покойной певицы Ха Тхи Кау, представительницы народа ксам.

Она известна как первая исполнительница народной песни «Трамвай Хам», создавшая мелодию, которая помогает сохранить воспоминания о старом Ханое. Она считает, что для того, чтобы приблизить Хам к современной аудитории, особенно к молодежи, нельзя цепляться за вещи, принадлежащие прошлому. Именно поэтому группа «Ханой Хам» часто сочиняет песни, отражающие современную жизнь, такие как: «Чай Хам», «Четыре времени года цветов Ханоя», «Четыре вкуса Ханоя» и др.; а также произведения, сочетающие Хам с современными художественными элементами, такими как рэп, битбокс и хип-хоп.

Примечательно, что Май Тует Хоа не только помогла перенести исполнение музыки ксам на престижную площадку Ханойского оперного театра, но и инициировала первый фестиваль пения ксам, состоявшийся в Ниньбине в 2019 году. Она также внесла свой вклад в подготовку и обучение следующего поколения артистов.

Оглядываясь на свой 30-летний путь с жанром ксам (традиционный вьетнамский народный музыкальный жанр), полный трудностей и невзгод, Май Тует Хоа испытывает одновременно чувство тронутости и гордости за свой вклад в возрождение ксама, его возвращение во многие сферы жизни и дальнейшую поддержку благодаря созданию клубов, посвященных ксаму. Однако, по ее словам, для того чтобы ксам действительно устойчиво возродился, необходимо участие органов управления культурой со специальной политикой. Она и ее коллеги также постоянно стремятся создавать учебники, которые можно было бы внедрить в музыкальные школы по всей стране, чтобы ксам систематически передавался из поколения в поколение и стал неотъемлемой частью современной музыки.

ТРАНГ АНЬ

Источник: https://nhandan.vn/noi-nhip-xam-qua-nam-thang-post947111.html