Sáng đèn nghệ thuật biểu diễn - điều 'khác lạ' ở Hải Phòng

Một hành trình bền bỉ của Hải Phòng, từ 'Sân khấu truyền hình' đến 'Sáng đèn nhà hát' và hướng tới 'Thành phố âm nhạc'...

Vở chèo "Mưa đỏ" hấp dẫn không thua kém so với tác phẩm cùng tên ở loại hình điện ảnh và kịch nói.

Một hành trình bền bỉ của Hải Phòng thể hiện tầm nhìn thống nhất là biến nghệ thuật biểu diễn thành động lực phát triển văn hóa, con người và thương hiệu thành phố.

Nơi nghệ thuật có đất diễn

Sáng 23/10, tại Nhà hát Nghệ thuật đương đại Hải Phòng, không khí tập luyện chương trình “Thành phố không ma túy” diễn ra sôi nổi và chuyên nghiệp. Đạo diễn, Nghệ sĩ Nhân dân Hoàng Lâm Tùng, người dàn dựng chương trình chia sẻ: “Tôi làm việc với ba nhóm ca, múa và kịch - nhóm nào cũng cho tôi sự thỏa mãn. Các nghệ sĩ Hải Phòng tập trung làm việc nghiêm túc, đạt chất lượng cao. Thật may mắn khi được cộng tác với một tập thể chuyên nghiệp như vậy”.

Nghệ sĩ Nhân dân Hoàng Lâm Tùng (ngoài cùng bên phải) dàn dựng chương trình nghệ thuật "Thành phố không ma túy".

Trong vai người mẹ của một người nghiện, Nghệ sĩ Nhân dân Lan Hương, gương mặt quen thuộc của sân khấu và truyền hình Việt Nam nhìn nhận sâu hơn: “Tôi thực sự ngạc nhiên vì những gì Nhà hát Nghệ thuật đương đại Hải Phòng đang làm. Họ đi theo hướng chuyên nghiệp hóa, mời đạo diễn, diễn viên giỏi cùng sáng tạo. Như vậy, vừa nâng cao trình độ nghệ sĩ địa phương, vừa mang đến cho khán giả những tác phẩm chất lượng. Họ mạnh dạn, đi đúng hướng và bắt kịp xu thế thế giới”.

Sự ngạc nhiên ấy không chỉ là cảm xúc cá nhân, mà phản ánh thực tế: Hải Phòng đang tạo dựng môi trường làm nghề lành mạnh, nơi nghệ sĩ được tôn trọng và khuyến khích sáng tạo.

Nghệ sĩ Nhân dân Trịnh Thúy Mùi, Chủ tịch Hội Nghệ sĩ sân khấu Việt Nam, từng nhận định khi về Hải Phòng dàn dựng vở chèo “Mưa đỏ” (tháng 7/2023): “Không riêng chèo, mà tất cả các đơn vị nghệ thuật của Hải Phòng đều được thụ hưởng sự quan tâm rất tốt của thành phố. Thành công tại các kỳ liên hoan toàn quốc là kết quả của quá trình tích lũy, rèn luyện và đặc biệt nhờ các đề án sân khấu được đầu tư bài bản, có tầm nhìn dài hạn”.

Nghệ sĩ Nhân dân Lan Hương vào vai bà mẹ có con nghiện trong chương trình nghệ thuật "Thành phố không ma túy".

Từ những chia sẻ ấy có thể thấy, trong từng tác phẩm, mỗi vở diễn đều thấp thoáng bóng dáng của chính sách văn hóa đổi mới. Từ “Sân khấu truyền hình” đến “Sáng đèn nhà hát”, Hải Phòng không chỉ làm mới cách tổ chức biểu diễn mà còn làm mới tư duy về vai trò nghệ thuật trong đời sống hiện đại - vừa là giá trị tinh thần, vừa là nguồn lực phát triển con người.

Tầm nhìn xuyên suốt

Tháng 11/2019, khi Hải Phòng bắt đầu triển khai Đề án Sân khấu truyền hình, ít ai nghĩ rằng đây sẽ là cú hích làm thay đổi diện mạo nghệ thuật địa phương.

Các đơn vị nghệ thuật dàn dựng những vở diễn “ra tấm ra món”, được phát sóng rộng rãi và lưu diễn phục vụ nhân dân, tạo “đất diễn” mới giữa sức ép của công nghệ giải trí hiện đại.

Chính sự quan tâm của lãnh đạo thành phố đã khơi dậy niềm tin, hứng khởi sáng tạo, giúp nghệ sĩ thể hiện khát vọng cống hiến. Đề án này trở thành nền tảng, đòn bẩy quan trọng giúp nghệ thuật biểu diễn Hải Phòng phát triển vượt bậc, hình thành lớp diễn viên vàng giữ vững chất lượng chuyên môn ở từng loại hình.

Từ thành công ấy, chương trình “Sáng đèn nhà hát” ra đời tháng 7/2023, mở rộng không gian sáng tạo, tạo cơ hội để nghệ sĩ được sống trọn với nghề. Hai địa điểm chính: Nhà hát thành phố và Nhà hát Tháng Tám trở thành “điểm sáng” nghệ thuật, nơi khán giả thưởng thức các vở diễn chọn lọc của Nhà hát Tuổi trẻ, Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam cùng các đoàn nghệ thuật Hải Phòng.

Các nghệ sĩ, diễn viên Nhà hát Sân khấu truyền thống biểu diễn phục vụ công nhân, lao động trong các khu công nghiệp, khu chế xuất của thành phố.

Nghệ sĩ Ưu tú Nguyễn Sĩ Tiến, Giám đốc Nhà hát Tuổi trẻ chia sẻ lần đầu tham gia “Sáng đèn”, nhiều người thật sự ấn tượng khi “Đời cười” cháy vé. Khán giả Hải Phòng yêu nghệ thuật và trân trọng sân khấu - điều mà nhiều nơi đang thiếu.

Đến tháng 7/2025, sau khi sắp xếp lại các đơn vị, Hải Phòng quy tụ lực lượng biểu diễn lớn mạnh hơn với Nhà hát Nghệ thuật đương đại Hải Phòng (sáp nhập Đoàn Ca múa và Đoàn Kịch nói), Nhà hát Sân khấu truyền thống Hải Phòng (sáp nhập các đoàn Chèo, Cải lương, Múa rối) và Nhà hát Chèo xứ Đông. Ngoài ra còn có Đoàn Văn công Quân khu 3, Đoàn Văn công Hải quân - những lực lượng nghệ thuật chuyên nghiệp, gắn bó với khán giả thành phố Cảng.

Không dừng lại ở sân khấu, Hải Phòng đang tiến thêm một bước dài với Đề án “Xây dựng Hải Phòng trở thành Thành phố Âm nhạc giai đoạn 2026 - 2030, định hướng đến năm 2045” - bước chuẩn bị để gia nhập mạng lưới các thành phố sáng tạo của UNESCO trong lĩnh vực âm nhạc.

Giám đốc Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch Trần Thị Hoàng Mai cho biết đề án hướng tới xây dựng hệ sinh thái âm nhạc - biểu diễn đồng bộ: phát triển hạ tầng từ quảng trường, phố đi bộ, rạp hát, trung tâm nghệ thuật đến trường đào tạo; tổ chức liên hoan, lễ hội âm nhạc quốc gia và quốc tế; khuyến khích sáng tác, biểu diễn cả truyền thống lẫn đương đại; gắn công nghiệp văn hóa với du lịch sáng tạo.

Âm nhạc không chỉ là nghệ thuật mà còn là phương tiện giáo dục thẩm mỹ, nuôi dưỡng tâm hồn và khát vọng con người Hải Phòng - năng động, nhân ái, sáng tạo và hội nhập. Khi triển khai đồng bộ, đề án sẽ góp phần quảng bá hình ảnh thành phố Cảng văn minh, giàu bản sắc, hướng tới danh hiệu Thành phố Âm nhạc UNESCO vào giai đoạn 2028 - 2030.

Hoạt động lưu diễn góp phần nâng cao đời sống tinh thần công nhân, lao động và người dân.

Từ “Sân khấu truyền hình” - mô hình sáng tạo trong thời đại số, đến “Sáng đèn nhà hát” - không gian sống động của nghệ thuật biểu diễn, và “Thành phố âm nhạc” - tầm nhìn quốc tế hóa văn hóa địa phương, có thể thấy một mạch phát triển xuyên suốt: Hải Phòng đang đặt nghệ thuật biểu diễn ở trung tâm chiến lược phát triển văn hóa và con người.

HẢI HẬU - ĐỖ HIỀN

Nguồn: https://baohaiphong.vn/sang-den-nghe-thuat-bieu-dien-dieu-khac-la-o-hai-phong-524600.html