Den vietnamesiska Ao Dais identitet och värderingar.

Việt Nam•20/10/2023

Vietnamesisk kultur är djupt förankrad i varje detalj.

I många år har designern Vu Lan Anh passionerat skapat ett flertal ao dai-kollektioner (vietnamesiska traditionella klädedräkter) som avbildar Vietnams kultur, land och folk på varje plagg. Därför, när hon besöker en ny plats, undersöker och lär hon sig om nationens unika traditionella kultur för att införliva den i sina ao dai-designer.

För att fira 93-årsdagen av grundandet av Vietnams kvinnoförbund (20 oktober 1930/20 oktober 2023) i år lanserade designern Vu Lan Anh ao dai-kollektionerna "The Falling Fish and the Falling Geese" och "A Unified Nation".

Designern Vu Lan Anh (mitten) och modellerna i hennes ao dai-kollektion "A Unified Nation". Foto tillhandahållet av motivet.

Kollektionen hämtar inspiration från legenden om älvor som stiger ner till jorden på en orörd, avskild strand med hisnande landskap. Kollektionen "Falling Fish and Swallows" är designad utifrån den traditionella ao dai-silhuetten men med en romantisk, böljande stil som skildrar älvornas skönhet och hyllar naturens skönhet. De huvudsakliga materialen som används är tunna tyger och paljetter, vilket skapar en delikat, mjuk, böljande och glittrande effekt. Den dominerande färgpaletten består av mjuka pastellnyanser, med mjuka övergångar av krämigt rosa från den fina vita sanden, blått från havet och ljusgult och rosa-lila från den långa, skimrande solnedgången... Skräddardetaljerna framhäver den graciösa figuren, och de böljande, eteriska släpen fördjupar betraktaren i en drömlik, surrealistisk scen.

Designern Vu Lan Anh konstaterade att kollektionens speciella drag är bilden av älvor – ett extremt distinkt konstnärligt tema i vietnamesisk skulptur från 1600- och 1700-talen, vilket uttrycker det vietnamesiska folkets starka önskan om ett välmående och fredligt liv, och deras strävan att erövra naturen.

Genom denna kollektion strävar designern efter att hylla den vietnamesiska ao dai, visa upp dess elegans, grace och traditionella skönhet, såväl som dess moderna dragningskraft; demonstrera dynamik och kulturellt utbyte med världen , och representera den vietnamesiska ao dai i ett sammanhang av internationell integration.

”Ao dai är inte bara vackert för vietnamesiska kvinnor, utan det framhäver också plaggets skönhet och figuren hos utländska kvinnor när de bär det. Det viktiga är att designern vet hur man kontrollerar proportionerna, baserar designen på den traditionella ao dai-silhuetten men skär den på lämpligt sätt, använder olika material, skapar solida och tomma sektioner och producerar rika former som både framhäver kroppens kurvor och skapar en modern, dynamisk och universellt tilltalande look. Jag tror att detta också är designers uppdrag på deras resa att bevara och främja ao dai – att främja vietnamesisk kultur till världen – eftersom ao dai inte bara är klädesplagg utan också en kulturell symbol för nationen”, delade designern Vu Lan Anh.

Kollektionen "One Unified Nation", som presenterades på Hanoi Tourism Ao Dai Festival 2023 som hölls vid Hoan Kiem-sjön i mitten av oktober i år, har ao dai-mönster som symboliserar Vietnams tre regioner: norra, centrala och södra. Kollektionens främsta inspiration är att hedra de vietnamesiska kvinnornas skönhet och den traditionella ao dai, vilket ger festivalen en livfull bild av ao dai från alla tre regioner.

Att väva nya kulturella färger i ao dai (vietnamesisk traditionell klädsel).

Kläder är en av mänsklighetens tidigaste kulturella produkter. Kläderna förändras genom historien och återspeglar en nations unika egenskaper och essens, så genom att titta på hur de klär sig kan vi identifiera vilket land de tillhör.

Mönstren kommer från ao dai-kollektionen "Sjunkande fisk, fallande svan". Fotot tillhandahållet av motivet.

Från den traditionella ao dai-klädseln har många designers bekräftat sin roll genom kreativ forskning och bidragit till en ny dimension av modern kultur; eller, från ett annat perspektiv, har förändringar i uppfattning och sociokulturellt utbyte, särskilt utbytet med internationellt mode idag, haft en betydande inverkan på den vietnamesiska modeindustrin.

I samband med globalt utbyte och integration har den vietnamesiska ao dai genomgått många förändringar, förbättringar och uppgraderingar vad gäller material, design, färger och mönster, och blivit alltmer sensuell, sofistikerad och attraktiv.

Professor och doktor Tu Thi Loan, ordförande för vetenskaps- och utbildningsrådet vid Vietnams nationella institut för kultur och konst, sa följande om värdet av den vietnamesiska ao dai: "Ao dai är ett utmärkande plagg för vietnamesiska kvinnor, med sin egen historia, åtminstone sedan 1600-talet, under kung Vu Vuong Nguyen Phuc Khoats regeringstid. Den femdelade ao dai och dess senare utveckling återspeglar den 'nationella karaktären' och den oberoende andan i den vietnamesiska kulturen, distinkt och oberoende från andra kulturer. Ao dai ärvs och utvecklas från den fyrdelade ao dai till den femdelade ao dai, genom modifieringar och uppgraderingar, helt annorlunda än cheongsam eller ao dai hos Cham-folket..."

”När kvinnor bär ao dai sticker de ut mer på grund av sin feminina, lockande skönhet, en 'täckt men avslöjande' look, sensuell utan att vara avslöjande. Varje ao dai-outfit visar upp skickligheten och den oändliga kreativiteten hos vietnamesiska designers och stylister”, säger professor Dr. Tu Thi Loan.

Trots att ao dai (vietnamesisk traditionell klädsel) har gått igenom många olika stadier i processen för kulturellt utbyte och integration mellan öst och väst, har den alltid behållit sin unika identitet. Oavsett hur mycket modet utvecklas, på varje kontinent och i varje land, kan ingen förneka den lokala befolkningens distinkta kulturella identitet, seder och egenskaper.

Källa