Vedkonstutrymme
Skulptören Le Ngoc Thuan (Hoi An, Quang Nam) förbereder sina senaste verk för en utställning som äger rum i Hanoi i början av september. Inspirerad av midhöstfestivalen kommer han att presentera tre skulpturer skapade av gamla träplankor som spolats i land efter översvämningar i hans hemstad. Hans tre nya verk, med titlarna "Going to the City", "Fish Carrying the Moon" och "Playing with the Lion Dance", väcker nostalgiska minnen från barndomen med mångudinnan, månmannen och lejon- och drakdanserna under midhöstfestivalen.
Många känner Le Ngoc Thuan under det välbekanta namnet: "Thuan skogshuggaren". I maj förra året tog han för första gången med sig sina skulpturer till utställningen "Djur" som organiserats av konstnären Le Thiet Cuong i Hanoi och Ho Chi Minh -staden. Besökarna var ganska bekanta med hans verk, och många köptes "i lösvikt" och ställdes ut på en framträdande plats i samlares hem.
Le Ngoc Thuan berättade att i hans hemstad Quang Nam använder människor ofta djur som bufflar, kycklingar och ugglor som skyddande maskotar och skyddar dem i deras dagliga liv. Sedan barndomen har han varit nära förknippad med floder, berg och skogar och har älskat havets blå färger, det livliga landskapet med båtar på floden, vindens, solens och solnedgångens färger... Utifrån detta skapar han känslomässigt rika kulturella berättelser av livlösa träbitar som vanligtvis bara tas hem för att användas som ved.
Le Ngoc Thuan nöjer sig inte med att bara återanvända gamla träplankor från översvämningar, utan förverkligar gradvis sin dröm om att bygga ett konstutrymme för drivved. Hans Driftwood Village i Dong Na-byn (Hoi An-staden) har nu blivit en kulturell destination som lockar många turister. Han har dedikerat ett utrymme på 1 200 m2 för att visa upp tusentals återvunna konstverk, inklusive modeller av Hoi Ans antika stad, den japanska bron, zodiakdjur och statyer av den etniska gruppen Co Tu.
Konstverken är helt handgjorda och djupt rotade i vietnamesisk kultur. Besökare kan också direkt observera skickliga hantverkare som snider trä, lära sig träbearbetningstekniker och uppleva hantverk. På lång sikt planerar Le Ngoc Thuan att etablera konstverkstäder med återvunnet avfallsmaterial som tyg, trä och plastflaskor under sommaren, vilket skapar en plats för rekreation och upplevelser samtidigt som det genererar försörjning för lokalbefolkningen. ”Jag har turen att bo i en region med ett rikt kulturarv som Hoi An, med en gång berömda hantverksbyar som keramikbyn Thanh Ha, matttillverkningsbyn Ban Thach och snickarbyn Kim Bong…”
"Specifikt i träbearbetningsbyn Kim Bong, där jag är djupt förbunden, har jag märkt en brist på produktvariation. Hantverkare överger gradvis handeln och byter till andra yrken. Jag vill ge nytt liv åt dessa träprodukter, med ett annorlunda, fräschare tillvägagångssätt och perspektiv... så att även små träbitar kan omvandlas till produkter. Små träskulpturer av välbekanta djur kan fungera som souvenirer för både inhemska och internationella turister. Det är så vi skyddar miljön samtidigt som vi skapar jobb för lokalbefolkningen", sa Le Ngoc Thuan.
Integrera konstprodukter i lokalturism.
Le Ngoc Thuan är också ett välkänt namn som en pionjär i etableringen av den första modellen för homestay-turism i An Bang (Hoi An) för mer än 10 år sedan. Med denna modell hoppas han kunna skapa en bättre livsmiljö för samhället och därigenom bidra till att bevara de konkreta och immateriella kulturella värdena i An Bang. Hans homestay-modell utnyttjar lokala mänskliga resurser maximalt. Han bevarar den traditionella kusthusarkitekturen: trerumshus med verandor och dekorativa lister på dörrarna, vilket tjänar både luftcirkulation och estetiskt värde; han bevarar nästan all grönska i trädgården; och han bevarar de sandiga stigarna som leder ner till stranden.
Dessutom använder han lokala, billiga och lättillgängliga material samtidigt som han säkerställer funktionalitet och estetiskt värde för boendet. Boendet är täckt med kokosnötslöv och staketet är gjorda av bambu eller gammalt båtträ. Det är värt att notera att rumsmöblerna är kreativt tillverkade av återvunnet material: spegelramar satta ihop av grenar och snäckskal; hängande lampor gjorda av ved som samlats in på stranden; sänggaveldekorationer gjorda av gamla båtplankor... Fru Hoang My Hanh, en turist som en gång valde An Bang som resmål för hela sin familj, kommenterade: Le Ngoc Thuan har berikat den lokala kulturen och hämtat inspiration från de etniska minoriteternas kultur i Quang Nam för att införliva den i sitt arbete.
Le Ngoc Thuan vårdar också idén om att bygga ett "ekosystem" för återvunnen konst. De återvunna träprodukterna från den här unge skulptörens Coco Casa-verkstad finns inte bara i hans hemstad, i hemvistelser i An Bang, utan börjar också dyka upp på turistmål i Tuyen Quang, Bac Giang och Thai Nguyen. Kurser i återvunnen konst håller också på att etableras. Dessutom utökar han sina lokala materialinköp och lägger till kanelträ, akacia och mahogny i sina hantverksmaterial. "Med bara en idé kan vi återuppliva hantverksbyn. Vi hoppas kunna samarbeta med andra konstnärer och regeringen för att återuppliva hantverksbyn."
”Jag organiserar ofta konstmarknader på helgerna, platser där jag kan träffa vänner och turister. Med vårt återvunna konstcenter och utställningsutrymme kan våra produkter nå hela landet och till och med utomlands... I kombination med havsfestivaler och matfestivaler kommer vi att ge turister minnesvärda kulturella och turistiska upplevelser”, uttryckte Le Ngoc Thuan sin optimism när han blickade tillbaka på sina och An Bangs invånares prestationer under de senaste åren.
För att återuppliva traditionella hantverk och skapa försörjningsmöjligheter för människorna är den konstnärliga innovationens väg ett anmärkningsvärt alternativ. Återvunna konstprojekt, oavsett om de är små eller stora, skapar inte bara estetiskt tilltalande artefakter och utrymmen, utan de ger också ny medvetenhet hos människorna.
Konstnären Le Thiet Cuong, som har arbetat i många år i traditionella hantverksbyar, anser att: ”Våra förfäder ville inte att framtida generationer skulle ’kopiera’. Vi måste förnya traditioner och omvandla arv till tillgångar… Varför finns det tusentals hantverksbyar i vårt land, men de flesta står inför ’svält’ eller till och med fullständig kollaps? Anledningen är brist på kreativitet, brist på design och brist på modernitet. Om produkterna från en hantverksby kan överleva i dagens liv, då kan de existera på egen hand. Det är designens historia.”
I slutet av augusti kommer Le Ngoc Thuans "Hoi An Floodwood Story" att visas i Wernigerode, Tyskland. En miniatyrbild av Hoi An återskapas genom Le Ngoc Thuans skulpturer, med den japanska bron, Hoi Ans gamla stad och traditionella hantverksbyar som livfullt avbildas på till synes kasserade stockar. Hans 24 verk kommer att visas framträdande i den 200 m² stora installationen "Hoi An Garden". Dessa goda nyheter öppnar upp ett korrekt perspektiv för samhället på globala konsttrender: konstnärligt skapande måste gå hand i hand med resurs- och miljöskydd. Mänskliga attityder till miljön kan väckas genom konst.
Källa
Kommentar (0)