Arvet vaknar
Under det disiga duggregnet från Hanois tidiga väder 2026 blev den gamla stadsdelen plötsligt ovanligt livlig och livlig. Ljudet av festivaltrummor ekade och blandades med de livliga ljuden från folkmassorna som flockades mot kulturarvscentret på Hang Buom-gatan 22 för att delta i programmet "Vietnamesiska Tet - Gatan Tet 2026".
Här återskapas Tet-atmosfären och Tet-marknaden i norra deltaregionen livfullt in i minsta detalj, från det livfulla femfruktsfatet, de gamla husen med sina mörkbruna fiskfjällstegeltak, den högtidliga gudstjänstlokalen med sitt förgyllda altare, till de rustika båsen med halmtak och de äldre kalligraferna i sina traditionella långa dräkter och turbaner som skriver kalligrafi och ger bort välsignelser...
Det är inte ovanligt att se grupper av ungdomar stråla i traditionella femdelad klänning, hållande i blommande persikogrenar, och entusiastiskt posera i utsmyckat dekorerade utrymmen. Eller grupper av ungdomar som entusiastiskt lär sig om och direkt upplever workshops för att själva dekorera hantverk i traditionella stånd.
Från att noggrant skriva årets första tecken med en kalligraf till att noggrant brodera eller dekorera kulturella föremål på ett modernt, stiliserat sätt, "berör" unga människor verkligen nationens själ med sina egna händer och kreativitet.
|
Ungdomar klädda i traditionella dräkter "checkade in" på utrymmet "Vietnamesiska Tet - Gatu-Tet 2026". |
Faktum är att vågen av modernt kulturarv inte längre är obekant under senare år, med en tydlig utveckling och innovation vad gäller form, organisationsskala och utnyttjandeområden år efter år. Ett utmärkt exempel är Creative Design Festival, en serie evenemang som sträcker sig över en lång period, som imponerande började med två dagar av "Creative Gathering" vid Hoan Kiem-sjön.
Enkelt uttryckt är det här kreativa passioner från olika områden som mode, arkitektur, musik och teknologi möts för att ge nytt liv åt traditionella värderingar. Festivalen ingjuter designidéer i varje hörn av vardagen, vilket gör historiska platser mer levande än någonsin tidigare.
Till exempel "återupplivas" industriarvsplatser som gamla fabriker eller forntida vattentorn nu för att bli unika scenkonstlokaler. Tack vare stödet av modern belysning och ljud återberättas berättelser om gammal stadshistoria på ett sätt som är engagerande och lättförståeligt för unga människor.
|
Ungdomar studerar entusiastiskt arkitekturmodeller på Creative Design Festival. Foto: Organisationskommittén. |
En höjdpunkt i denna trend är "Hundred Flowers Walking Tour" - en unik kulturfestival som lockar dem som älskar traditionella vietnamesiska kläder.
Tack vare noggrann planering och investeringar har "Hundred Flowers Walking Parade" spridit sig snabbt och lockat miljontals unga människors uppmärksamhet och deltagande genom virala videor och fantastiska bilder på Facebook och TikTok. Denna storskaliga konstparad är inte längre bara torr, obekant dokumentärfilm, utan förvandlar Hanois gator till en livlig "blomskog" som visar upp en mängd olika traditionella vietnamesiska dräkter från Ly-, Tran-, Le- och Nguyen-dynastierna.
Hundratals ungdomar iklädde sig självsäkert traditionella etniska dräkter mitt bland moderna stadsgator och skapade en livfull bro mellan det förflutna och nutiden. Målet med denna resa var inte bara en föreställning, utan att hedra värdet av traditionella kläder och återinföra dem i vardagen, och uppmuntra ungdomar att lära sig om och använda traditionell klädsel naturligt och stolt.
När erfarenheten blir den sammanbindande tråden
Den största gemensamma tråden bland kulturarvsevenemang de senaste åren är uppkomsten av modernt formspråk och öppna upplevelseutrymmen.
Det första som fängslar unga människor är den coola och trendiga looken hos traditionella material. Från speglar med geometriska keramiska ramar till 3D-Dong Ho-målningar och stiliserade traditionella dräkter har kulturarvet klivit ut ur montrarna och blivit en del av den nya generationens personliga estetik.
Det nya utseendet är dock bara "dörren"; det är övergången från observation till direkt deltagande som är nyckeln till att helt förändra förutfattade meningar om kulturarv. Istället för torra "rörelseförbjudna"-skyltar öppnar festivaler nu upp levande kulturella rum – där unga människor uppmanas att plocka upp penslar, skulptera keramik eller fördjupa sig i parader.
|
En monter med stiliserade traditionella produkter på "Vietnamesiska Tet - Street Tet". |
Att delta direkt i hantverksworkshops inom ramen för programmet "Vietnamesiska Tet - Street Tet" gav Le Thi Dieu Anh (20 år, Hanoi) ett helt annat perspektiv på kulturarv: "Tidigare trodde jag att kulturarv var något att visa upp, något man bara kunde titta på men inte röra vid. Men när jag själv tillverkade och dekorerade en traditionell produkt tyckte jag att den var mycket mer intim och intressant."
För många unga människor går upplevelsen av kulturarv bortom bara känslor; det leder också till en förändring i hur de uppfattar sina omgivande livsrum. Thieu Huyen Thuong (22 år, Hanoi) delade med sig av ett intressant perspektiv mitt under Creative Design Festival: ”För mig är kulturarv och design som fysikens eller kemins lagar – de är alltid närvarande och styr samhället, men tas ofta för givna. Förut gick jag omedvetet förbi gamla gator och byggnader varje dag. Men när jag hörde berättelserna bakom dem, förstod varför de finns, blev allt plötsligt annorlunda.”
|
Ungdomar, klädda i traditionell vietnamesisk ao dai, utforskar broderikonsten på utrymmet "Vietnamesisk Tet - Street Tet". |
Ända från sin allra första upplevelse på Creative Design Festival 2023, som hölls på järnvägsfabriken Gia Lam, gjorde Huyen Thuong ett särskilt intryck. Hon lade ner mycket tid på att undersöka material och utställningsutrymmen om Hanois gamla fabriker och fortsatte att aktivt söka efter mer relaterat innehåll efter att evenemanget avslutats. ”Evenemang som detta får mig att inte bara ’gå förbi’, utan börja se och uppskatta kopplingarna mellan det förflutna och nuet”, tillade Thuong.
Samtidigt var de mest framträdande känslorna för de som deltog i "Hundred Flowers Walking March" stolthet och samhörighet. Mai Quynh Huong (23 år, Hanoi) delade med sig av sin oförglömliga upplevelse av att bära traditionella etniska dräkter och gå längs processionen genom Hanois moderna gator: "En grupp människor som marscherade tillsammans genom gatorna och återskapade olika dräkter från olika historiska perioder skapade ett kulturellt rum som var både högtidligt och nära det moderna livet. Att föra in traditionella dräkter och element i offentliga rum gör att kulturarvet inte längre är avlägset, utan en levande del av dagens stadsliv."
|
Evenemanget "Hundred Flowers Walking" lockade många ungdomar. Källa: Organisationskommittén. |
Det lockande med moderna kulturevenemang ligger i hur de ger unga människor möjlighet att delta och berätta sina egna historier.
Skiftet från att "se" till att "uppleva", från att "höra" till att "känna själv", har hjälpt kulturarvet att bryta sig loss från traditionella gränser och bli en integrerad del av det samtida livet. Och på denna resa är unga människor inte bara åskådare, utan aktiva deltagare som bidrar till att förnya, sprida och föra kulturarvet närmare samhället.
Att engagera den yngre generationen i kulturarv som "översätts" för att passa den moderna eran är avgörande för hållbart bevarande. Istället för att passivt ta emot kultur förvandlar dessa workshops och "incheckningsaktiviteter" kulturarvet till en levande och starkt sammankopplad enhet.
Den största betydelsen av denna trend är att gränsen mellan gammalt och nytt suddas ut, vilket hjälper unga människor att med säkerhet hävda att kulturarv inte bara är oföränderliga artefakter, utan en oändlig inspirationskälla, som gör det möjligt för dem att skapa sin egen identitet i den moderna världen.
Källa: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/de-di-san-dan-toc-khong-bam-bui-thoi-gian-1022813












Kommentar (0)