En frisk fläkt i ett gammalt yrke.

Red River Festival 2025 är avslutad, men den har lämnat många starka intryck av livfulla kulturevenemang, framför allt det kulturella rummet för de etniska grupperna i Lao Cai – och har blivit en höjdpunkt som lockar turister. Från Pa Di-folkets indigofärgade klänningar, Mong-folkets linnetyger till Dao-kvinnornas noggranna broderier... inte bara hedrar den traditionella skönheten utan ger också en ny fläkt av liv åt forntida hantverk.

Kläder berättar historien om vårt ursprung.

Bland de livfulla dräkterna hos de etniska grupperna på höglandet sticker Pa Dí-folket i Mường Khương ut med sitt dominerande indigofärgschema och den delikata skönheten hos små silverknappar.

Även om det bara bor cirka 2 000 Pa Dí-personer i Lào Cai, är deras traditionella kläder en unik kulturell skatt.

Pa Dí-folkets traditionella kläder är övervägande indigofärgade.

Den viktigaste symbolen är den "galna" hatten, modellerad efter det traditionella stora taket.

Traditionellt sett lever Pa Dí-folket tillsammans i utökade familjer. När deras barn och barnbarn bildar egna familjer skapar de hatten som en symbol för enighet och en påminnelse om sina rötter.

Pa Dí-folkets traditionella huvudbonad har anpassats för att passa det moderna livet.

Pa Dí damblus är figursydd med slits vid armhålan och knappar på höger sida; det silverfärgade knappmönstret löper diagonalt från halsen ner till höften, vilket skapar en elegant look.

Den ankellånga klänningen, i kombination med ett indigofärgat förkläde med vita detaljer, skapar en harmonisk helhetsintryck.

Från att förstyva sina hattar med harts från skogsträd till att skapa former av mer hållbara material, anpassar Pa Dí-folket sina kläder för att passa det moderna livet.

Som ett resultat kan outfiten bäras på festivaler och evenemang, såväl som i vardagen för människor i alla åldrar.

De unika broderimönstren på Hmong-folkets kläder.

I utställningsutrymmet för Hmong-kulturen broderar Ms. Vang Thi My från Ta Phin-kommunen minutiöst små stygn, likt daggdroppar, på ett linnetyg. För att skapa detta tyg måste Hmong-folket gå igenom många komplicerade steg: odla lin, stöta lin, spinna garn, väva, färga med indigo och först därefter brodera mönstren.

Fru Vang Thi My från Ta Phin-kommunen berättade: "Tidigare broderade vi bara med röda och gula trådar på ett mörkblått-svart tyg. Nu lägger vi till lila och blå trådar för att göra produkterna mer färgglada och tillgodose turisternas behov."

Handväskor, plånböcker och halsdukar gjorda av brokadtyg skapas nu med många nya stilar och ett större utbud av designer.

Men bakom denna innovation ligger oron hos många som värdesätter traditionell kultur, som Ms. My. För att färdigställa broderiet av en Hmong-kvinnas klänning kan det ibland ta ett helt år...

Människor som Ms. My bevarar inte bara hantverket utan även minnena från sin etniska grupp, vilket säkerställer att linindustrin förblir oavbruten i det moderna livets flöde.

Handbroderade väskor tillverkade av Hmong-folket i Ta Phin-kommunen.

Röda Dao-folket bevarar sin själ i varje mönster.

Medan brokaden från den etniska gruppen Hmong bär på den kraftfulla andan hos bergen och klipporna, är mönstren hos Red Dao-folket en episk dikt om natur och familj.

I utställningen av etnisk Dao-brokad introducerade Ly Ta May, en röd Dao-kvinna från Ta Phin-kommunen, besökarna till ett gammalt broderi som till fullo förkroppsligar den etniska gruppens gynnsamma motiv.

Från bilder av tallar som symboliserar bestående vitalitet, katttassar som representerar smidighet, bilder av föräldrar och barn som symboliserar familjeåterförening och terrasserade fält som påminner om bergsjordbrukslivsstilar ... allt är minutiöst broderat på varje tygstycke av etniska kvinnor från Dao.

Den etniska gruppen Daos kulturella utställningsutrymme på Red River Festival 2025.

Broderiteknikerna har i stort sett varit oförändrade över generationer, men materialen har. Idag är kommersiellt tillgängliga broderitrådar tunnare och ljusare, vilket gör dem lättare att brodera, men de är inte lika färgäkta som naturligt färgade trådar.

"För att skapa en traditionell Dao-etnisk klädsel krävs ett helt år av broderi. Numera går många unga människor i skolan och arbetar sedan, så de har inte längre tid att sitta och brodera varje stygn", anförtrodde May.

Det är dock de erfarna hantverkarnas uthållighet som har bidragit till att bevara det traditionella hantverket. I varje dräkt som tas med till festivalen, även med justeringar av färg eller linjer för att passa scenbelysningen, förblir hantverkets själ intakt.

Den största förändringen i det traditionella brokadvävningshantverket som etniska minoriteter i Lao Cai väver i ligger inte bara i själva produkterna utan också i hur unga människor tar med sig dessa produkter utanför sina byar.

Tack vare dem är Lao Cai-brokad inte längre bara en "specialitet" för högtider och festivaler, utan har blivit en konkurrenskraftig kulturprodukt.

Dessa broderade tyger används för att tillverka byxor och skjortor åt dao-folket.

Den nya vitaliteten hos traditionella hantverk

Den nya livsfläkten inom traditionellt hantverk handlar inte om förstörelse, utan om en harmonisk process av bevarande och innovation.

Pa Dí-folket har moderniserat sina hattar samtidigt som de bevarat sina traditionella tak. Hmong-folket har lagt till nya färger men har inte förlorat sina urgamla mönster. Dao-folket har gjort sina trådar tunnare men behåller fortfarande historien bakom varje mönster.

Ännu mer uppmuntrande är att unga människor inte vänder yrket ryggen, utan hittar sätt att berätta sin nations historia på tidens språk.

Källa: https://baolaocai.vn/hoi-tho-moi-trong-nghe-xua-post888623.html