Inte längre en "marginaliserad" person.

VHO - Vietnamesiska skräckfilmer sätter ständigt exempellösa biljettrekord och visar den starka potentialen hos en "guldgruva" värd flera miljarder dollar på biljettkontoret. Även om explosionen i kvantitet ännu inte har fyllt gapet i konstnärligt djup, har den fortsatta kommersiella framgången bekräftat att skräckfilmer inte längre står "vid sidan", utan gradvis blir en "guldgås" som leder den inhemska filmmarknaden.

Filmen "Phi Phong: Blood Demon of the Sacred Forest" närmar sig 200 miljarder VND-strecket och är på väg att bli den mest inkomstbringande vietnamesiska skräckfilmen genom tiderna.

Formeln "låg investering, hög vinst".

Om man tittar på biografrankningen för vietnamesiska filmer under de senaste två åren är en tydlig förändring uppenbar: skräckfilmer har verkligen blivit biografernas favoriter. Från 2024 till mitten av 2026 upplevde marknaden en exempellös boom med en serie filmer som släpptes efter varandra.

Bara under denna period har den inhemska biografen sett utgåvor av minst 17 skräckfilmer, allt från sensationella succéer som "Ma Da", "Cam", "Quy Cau" och "Linh Mieu " till rekordbrytande nykomlingar som "Phi Phong: Quy Mau Rung Thieng" och "Heo Nam Hoon". Denna höga frekvens av utgivningar visar att skräckfilmer blir en prioritet i många filmskapares produktionsstrategier.

Den genomsnittliga budgeten för en vietnamesisk skräckfilm idag ligger vanligtvis under 20 miljarder VND, betydligt lägre än vanliga dramer eller de 50–60 miljarder VND som krävs för actionprojekt med avancerad iscensättning, explosioner eller komplexa specialeffekter. Den låga brytpunkten men den höga vinstpotentialen gör denna genre särskilt gynnad av investerare.

Det tydligaste beviset är att under helgdagen den 30 april 2026 blev biljettintäkterna nästan enbart skräckfilmernas domän. Phi Phong: Blood Demon of the Sacred Forest drog in över 180 miljarder VND; Luu Thanh Luans Five-Toed Pig nådde också snabbt 100 miljarder VND och ledde konsekvent antalet visningar. Även filmer med högre investeringar än genomsnittet, som Ghost of the Skin (cirka 35 miljarder VND), tjänade lätt 127 miljarder VND i intäkter, vilket visar genrens enorma dragningskraft på publiken.

Kärnstyrkan bakom vietnamesiska skräckfilmers framgångar på bio ligger i deras grundliga utnyttjande av folklore och lokala andliga övertygelser. Publiken kan bli förvånad över en hemsökt docka i västerländsk stil, men de kommer verkligen att känna en rysning längs ryggraden när de konfronteras med bilder kopplade till folklore och kulturella minnen, såsom femtåiga grisar, mystiska dyrkansseder eller familjeförbannelser. Att föra urbana legender till vita duken skapar en kulturell intimitet som även utländska filmer med hundratals miljoner dollar i budget skulle ha svårt att återskapa.

Regissören Hung Tran, som arbetar med projektet "Eldtornet" baserat på den berömda legenden om Mrs. Huas hämndlystna ande i Cholon-området, förklarar: "Folklegender har vanligtvis redan en grundläggande del, såsom vem anden är, varför den hämndlystna anden är så stark, vad deras historia är... När de visas på bio är publiken mer benägen att tro på det som händer i filmen jämfört med helt fiktiva verk. Publiken går på bio inte bara för att se filmen, utan också för att kontrollera om de muntliga traditionerna från de äldre i det förflutna matchar vad de har föreställt sig."

Den nyfikenheten skapar en mycket stark naturlig medieeffekt. Utdrag som blir virala på TikTok, parodivideor eller debatter om giltigheten av seder och traditioner har blivit "nollkostnads"-reklamkampanjer, vilket hjälper filmer att nå publiken mycket mer effektivt än traditionella medier.

Inte begränsat till den inhemska marknaden, öppnar utforskandet av makabra teman med stark lokal prägel även upp exportmöjligheter för vietnamesisk film. Enligt statistik säljs vietnamesiska skräckfilmer nu regelbundet till marknader som USA, Kanada, Sydamerika och många asiatiska länder som Japan, Sydkorea, Thailand och Indien.

Scen från filmen Femtåig gris

Utmaningen att bevara denna "guldgruvas" attraktionskraft

Byggande på deras framgång väntar en serie nya skräckprojekt på release. Bland anmärkningsvärda exempel finns " Underworld Beauty Salon ", som markerar Ngoc Trinhs intåg i skräckgenren; och " Uncle Hoa's Mansion ", regisserad av Hung Tran, som avslöjar skrämmande hemligheter för första gången. Dessutom genererar projektet "The Haunted House" från 856 Pictures höga förväntningar och utforskar andliga hemligheter och familjetragedier, vilket återspeglar hjälplösheten hos människor som pressas till förtvivlans rand.

Ur ett professionellt perspektiv har dock denna ökning av kvantiteten också medfört många nackdelar. Lågbudget-skräckfilmernas guldålder står inför mättnad då motiven "spökhus - spöke - öronbedövande ljud" upprepas alltför ofta. Vissa nyare verk har kritiserats för att överanvända skräckfilmer för att kompensera för bristen på djup i handlingen. I ett sammanhang där publiken i allt högre grad exponeras för högkvalitativa internationella skräckfilmer, allt från psykologiska thrillers till folkfilmer med konstnärligt djup, är föråldrade mekaniska skrämseltaktik inte längre lika effektiva.

Dessutom förväxlar många filmskapare kulturella bilder med kulturellt djup. Att inkludera sorgkläder, gamla altare eller traditionella böner i filmer fungerar bara som ytliga illustrationer. Sann identitet uppstår när filmskapare förstår grundorsakerna till dessa rädslor som är djupt rotade i den vietnamesiska psyket. Utan att fördjupa sig i denna djupare innebörd uppfattas filmer lätt som ytliga, vilket leder till att publiken snabbt blir okänslig.

En verkligt sevärd skräckfilm bör inte bara skrämma publiken på bio utan också lämna en gripande eftersmak som återspeglar de mörka sidorna av moral och socialt liv. Därför är "kvalitet" fortfarande viktigare än "kvantitet", och inte alla skräckfilmer som släpps på bio kan nå 100 miljarder VND i intäkter.

Framgången för filmer som "Phi Phong: Den heliga skogens blodsdemon" eller "Femtåiga grisen" visar att vietnamesisk film har hittat ett mycket lovande segment. Men för att förhindra att denna "guldgruva" tar slut måste kreativiteten gå hand i hand med intäkterna. Den största utmaningen nu är inte att göra fler skräckfilmer, utan snarare att bryta sig loss från föråldrade formler. Detta kräver att filmskapare investerar mer seriöst i manus, bättre kontroll över det visuella språket och undviker den otåliga önskan om snabb biosuccé.

Folklore är en nästan outtömlig skattkammare för vietnamesisk film, men den måste utnyttjas med försiktighet och respekt för att inte reduceras till billig utsmyckning eller ren skrämseltaktik. Därför kommer framtiden för vietnamesiska skräckfilmer inte att avgöras av biljettintäkter som når hundratals miljarder dong, utan av hur många verk som verkligen finns kvar i publikens minne som ett kännetecken för samtida film.

Källa: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/khong-con-la-ke-di-ben-le-232476.html