"Rött regn" och fredens värde

Vietnam

Báo Đắk Lắk•29/08/2025

Efter en veckas premiär passerade "Red Rain", en film av People's Army Film Studio och regisserad av Dang Thai Huyen, 200 miljarder VND och blev därmed den mest inkomstbringande revolutionskrigsfilmen i vietnamesisk filmhistoria. "Red Rain" är mer än bara ett kassafenomen, utan också en tragisk ballad som framkallar patriotism och nationell stolthet.

En episk sång från Quang Tris slagfält.

När man diskuterar kriget mot USA är Quang Tri-citadellet 1972 en särskilt betydelsefull plats. Det 81 dagar och 81 nätter långa slaget blev en symbol för mod, där tusentals soldater omkom längs Thach Han-floden.

Det heroiska och tragiska historiska sammanhanget återskapas genom filmens språk i "Rött regn", med ett manus rikt på episka kvaliteter och många känslomässigt gripande detaljer.

Filmaffisch för Rött regn.

Filmaffisch för "Rött regn".

Filmens manus skrevs av författaren Chu Lai, en före detta soldat med direkt erfarenhet av slagfältet. Berättelsen kretsar kring Grupp 1, en grupp unga soldater i tjugoårsåldern, varav de flesta hanterar vapen för första gången. Bland dem finns Cuong (Do Nhat Hoang), en musikkonservatoriestudent som gav upp sina studier utomlands för att ta värvning; Ta (Phuong Nam), en rättfram och modig gruppledare; Binh (Lam Thanh Nha), en romantisk konststudent; Tu (Dinh Khang), en gymnasieelev som skrev sin ansökan om värvning med blod; Hai (Nguyen Hung), en enkel elektriker; och Sen (Le Hoang Long), en erfaren specialstyrkesoldat.

De kom från olika landsbygdsområden, med olika bakgrund, men delade ett gemensamt ideal: att kämpa för att återställa freden i sitt land. Under sällsynta stunder av vila mitt i bombningarna pratade de om familj, kärlek och framtidsdrömmar, och skämtade till och med om döden för att lugna sig själva. Så skapade regissören Dang Thai Huyen en distinkt soldatliknande atmosfär – enkel, uppriktig, ofta humoristisk, men också full av humanistiska känslor.

Höjdpunkten i "Red Rain" ligger i dess kontrasterande berättelse. På ena sidan står den sydvietnamesiska armén, stödd av USA, med moderna vapen: B-52-bombplan som bombar mattor, riktade bombningar och artilleribardergaller som ödelade citadellet. På andra sidan står befrielsearmén med rudimentär utrustning och avskuren från hjälp. I denna sneda strid hjälpte andan av att "kämpa till döds för fosterlandet" dem att hålla stånd. Vidvinkelbilder visar omfattningen av krigets förstörelse, samtidigt som de hyllar de unga soldaternas okuvliga anda.

"Red Rain" är slut, men dess inverkan är fortfarande stark. Mer än bara ett konstverk, filmen är en hyllning till tidigare generationer och ett budskap till dagens generation: vårda freden, för bakom den ligger svett, tårar och blod från otaliga människor.

Förutom att skildra brutaliteten i skyttegravarna väcker filmen också atmosfären av diplomatiska förhandlingar till liv. Karaktären av biträdande utrikesministern (Dinh Thuy Ha) – Cuongs mor – framstår som en symbolisk motvikt: bakom soldaten står hans familj, en mor som ivrigt väntar på sin son, och samtidigt representerar hon en motståndskraftig och resolut diplomati till förmån för nationen.

Filmens känslomässiga klimax är scenen där soldaterna korsar floden Thach Han mitt i ett hagel av bomber och kulor. De faller till marken så snart de når andra sidan, träffade av artillerield, men innan de dör lyckas de ropa: "Moder!" Det ropet genomborrar tittarnas hjärtan och påminner oss om att dagens fred inte uppnåddes av en slump, utan köptes med en hel generations ungdom, blod och ben.

Varför blev "Rött regn" ett kassafenomen?

Den rungande framgången för "Rött regn" härrör inte bara från dess heliga historiska betydelse eller tragiska manus, utan också från många positiva aspekter av dess filmiska konstnärlighet.

Först och främst var det den noggranna investeringen i miljö och teknik. Filmteamet byggde en 50 hektar stor filminspelningsplats och återskapade skyttegravar, slagfält och kirurgiska och medicinska områden, med varje detalj noggrant övervägd: från mossan på väggarna och de igenvuxna trädrötterna i bunkrarna, till bårar och enkla bandageverktyg. Explosionsscenerna med stridsfordon och vapen modellerades efter verkliga prototyper. Resultatet blev spektakulära, realistiska bilder som inte gick att skilja från en historisk dokumentär.

Dessutom får filmen poäng tack vare de unga skådespelarnas uppslukande prestationer. Även om det inte finns några "kassastjärnor" lämnar nya ansikten som Do Nhat Hoang (Cuong), Phuong Nam (Ta), Steven Nguyen (Quang) och Ha Anh (Hong) alla ett bestående intryck med sina uttryck, gester och dialog.

Ungdomar tittar in med filmaffischen Red Rain på CGV Vincom Phu Yen-biografen.

Ett annat avgörande element är det humanistiska budskapet som överskrider hat. Filmen framställer inte fienden som omänsklig, utan öppnar snarare upp ett humant perspektiv: de är också söner, fäder, makar, med sina egna ångestkänslor och smärtor. Denna skildring låter "Red Rain" överskrida propagandans gränser och beröra krigets universalitet: på båda sidor lider människor förluster.

Ur ett marknadsperspektiv släpptes "Red Rain" vid perfekt tidpunkt – säsongen som firar augustirevolutionen och nationaldagen den 2 september. Det är en tid då vietnamesisk publik tenderar att söka efter historiskt innehåll, och filmen mötte den efterfrågan perfekt. Dessutom höll en stark marknadsföringskampanj på sociala medier sökordet "Red Rain" konsekvent högt upp i Google Trends.

Enligt Box Office Vietnam hade filmen på bara de första tre dagarna passerat 100 miljarder VND – en takt jämförbar med Ly Hais "Face Off 7: One Wish" eller Tran Thanhs "The Four Contresses". På eftermiddagen den 29 augusti hade filmen spelat in över 230 miljarder VND, med mer än 4 000 visningar per dag, många gånger mer än andra filmer som för närvarande visas på bio.

Red Rain är dock inte utan sina brister. Vissa tittare tyckte att kärlekstriangeln mellan Cuong, Quang och Hong var svag och föga övertygande. Vissa dialoger kändes fortfarande propagandistiska och onaturliga. Men jämfört med helhetsbilden är detta bara mindre brister som inte överskuggar det konstnärliga och emotionella värde filmen erbjuder.

Källa: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202508/mua-do-va-gia-tri-cua-hoa-binh-766195c/