Väktaren av de traditionella musikinstrumentens "själ".

QTO - Till skillnad från många unga människor som jagar nya musiktrender valde Tran Quoc Toan, som arbetar på kultur- och filmcentret (avdelningen för kultur, sport och turism), i tysthet sin egen väg: att återvända till traditionella kulturella värden för att bevara och sprida dem.

Den mångbegåvade artisten

Quoc Toan imponerar lätt på dem han möter med sitt jordnära, enkla och tysta uppträdande. Men bakom det tysta yttre döljer sig själen hos en konstnär som alltid brinner för musik . För honom är traditionell musik inte bara ett yrke och en försörjningskälla, utan också en plats där han kan uttrycka sina glädjeämnen och sorger.

Kanske är det därför varje ton han spelar bär livets andedräkt, ibland vibrerande och melodiskt, svävande av hopp, andra gånger lugnt och milt, som om det innehöll hans egna privata sorger... Länge har månlutan och baslutan varit hans nära följeslagare, som följt honom genom alla upp- och nedgångar för att bevara de väsentliga värdena i hans hemland.

Tran Quoc Toan och sångaren Thanh Oai, två guldmedaljvinnare vid den nationella folkkonsttävlingen för etniska grupper - Foto: Tillhandahållen av konstnären.

Tran Quoc Toan föddes och växte upp i Dong Trach-kommunen, i en familj där folkmusik genomsyrade varje generation. Hans föräldrar var enkla, ärliga bönder med en särskild kärlek till folksånger och traditionell musik. Hans barndom vårdades av ljuden från hans fars flöjt och trumpet, tillsammans med hans mormors och mors ljuva folksånger. Denna kärlek växte sig starkare med åren, och efter att ha tagit examen från gymnasiet bestämde han sig för att satsa på en professionell konstnärlig karriär. Medan hans jämnåriga valde att satsa på trendiga studier, valde Toan att studera traditionella musikinstrument vid Hue University of Arts.

Efter att ha tagit examen från universitetet med huvudämne i månluta fortsatte han att lära sig spela bầuluta, flöjt, nhị-fiol, trumpet och trummor… Quoc Toan är anmärkningsvärt nog en av få unga artister i Quang Tri som skickligt spelar đáyluta. Detta instrument anses vara "själen" i ca trù, en sofistikerad konstform som är selektiv när det gäller lyssnare, spelare och sångare. För att bemästra đáylutan måste en artist inte bara finslipa sin teknik utan också ha en djup känsla för musikalitet för att skapa varma, resonanta och djupa ljud som harmoniserar med den kvinnliga sångerskans distinkta uttal och intonation när hon framför ca trù. Först när instrumentets ljud och texten smälter samman kan ett nostalgiskt, förfinat och innerligt musikaliskt rum skapas.

Genom uthållighet har Quoc Toan uppnått oväntade framgångar. Hans spel har nått en nivå av emotionell mognad och blivit en solid grund för kvinnliga sångare att utmärka sig på scenen. Hans närvaro i traditionella kulturella miljöer har bidragit avsevärt till att bevara essensen av ca tru, vilket har hjälpt denna akademiska genre att fortsätta spridas och beröra hjärtan hos allmänheten som älskar traditionell vietnamesisk musik.

Tran Quoc Toan och hans inspirationsögonblick med månlutan - Foto: Nh.V

Vid den nationella folkkonsttävlingen för etniska grupper 2024 tilldelades framförandet av "Xam Hue Tinh" (traditionell text) av sångaren Thanh Oai (provinsens traditionella konsttrupp) ackompanjerade av Quoc Toans cittra en guldmedalj av departementet för gräsrotskultur (ministeriet för kultur, sport och turism). Tran Quoc Toan och medlemmarna i den tidigare Quang Binh-truppen har också gjort avtryck i många stora tävlingar, såsom: "Folksånger och musik från de tre regionerna", "Sånger som förbinder floderna", "Hemlandets källa" etc., med imponerande priser. Utöver att uppträda deltar Quoc Toan aktivt i undervisningen i folksånger och traditionella musikinstrument på gräsrotsnivå.

För att hålla strömförsörjningen igång kontinuerligt.

Som biträdande chef för Folkmusik- och sångklubben (Provincial Culture and Film Center) har Tran Quoc Toan lagt ner mycket arbete på att bygga upp och knyta samman sina medlemmar. Klubben är inte bara en samlingsplats för professionella konstnärer utan inkluderar även folkhantverkare som besitter värdefull kulturell "kvintessens", såsom Canh Duongs vaggvisor, Le Thuys folksånger och Minh Hoas fiskesånger...

Det är värt att notera att många av klubbens framstående medlemmar är ganska unga och framför provinsens karakteristiska folkmelodier mycket väl. Klubben har också etablerat en Ca Tru-sånggrupp bestående av kvinnliga sångare och manliga instrumentalister, som alla har fått formell utbildning vid professionella konstskolor och har deltagit i utbildningar som leds av hantverkare från norr.

Inför verkligheten att många unga människor distanserar sig från traditionell konst uttryckte Tran Quoc Toan: "Jag hoppas bara på fler kulturella utrymmen och konstnärliga platser där folkkonstklubbar och konsthantverkare kan utöva sitt arv. Det är det mest praktiska sättet att sprida och återuppväcka kärleken till traditionell kultur och konst hos den yngre generationen så att vårt hemlands kulturella essens inte försvinner i det moderna livets flöde."

Tran Quoc Toan och klubbmedlemmar, tillsammans med ungdomar, delar med sig av sina tankar om traditionell musik - Foto: Nh.V

När vi tar farväl av Tran Quoc Toan bär vi med oss ​​de resonanta, klara ljuden som tycks berätta historier om landet, människorna och livet självt… Jag tror att så länge det finns artister som är lika passionerade och djupt knutna till sina rötter som han, kommer folksångerna och melodierna från vårt hemland att fortsätta att resonera som en outtömlig ström.

Sångaren Thanh Oai, chef för folkmusik- och sångklubben (provinsens kultur- och filmcenter), delade: Tran Quoc Toan är en person som är djupt engagerad i traditionell konst. Han är en oumbärlig huvudmusiker i framträdanden, särskilt med Ca Tru... Hans närvaro och skickliga spel har hjälpt många hantverkare och klubbar att vinna viktiga priser på folkkonstfestivaler och tävlingar på provinsiell, regional och nationell nivå.

Nh.V

Källa: https://baoquangtri.vn/van-hoa/202604/nguoi-giu-hon-nhac-cu-dan-toc-ee30901/