
Thanh Lam framförde sången "Giọt nắng bên thềm" (En droppe solljus på tröskeln) av kompositören Thanh Tùng, ackompanjerad av en symfoniorkester. Thanh Lam berättade en gång: "Kompositören Thanh Tùng var den som direkt lärde mig att sjunga 'Giọt nắng bên thềm' för årets tävling. Detta var också första gången jag sjöng den här sången, och jag blev förvånad över att få ett perfekt partitur." - Foto: TL
Tio år efter att kompositören Thanh Tung gick bort (15 mars 2016) sjungs, omtolkas och lever många av hans sånger fortfarande vidare i musikscenen .
Musikdirektören Tran Manh Hung berättade för tidningen Tuoi Tre att den här resan inte bara handlar om professionellt arbete, utan också om en dialog med ett stort musikaliskt arv.
Thanh Tungs musik är perfekt för förälskade människor.
* Tio år efter att kompositören Thanh Tung gick bort, vilka aspekter av hans musik gör att du tror att den fortfarande är relevant för publiken idag?
- Kompositören Thanh Tung skrev om en mängd olika teman, men det som än idag berört allmänheten djupast är hans kärlekssånger. Thanh Tung är en av de vietnamesiska kompositörerna (i sin generation) vars kärlekssånger passar bäst för unga människor.
De som är kära, och de som har upplevt kärlek, kan alla hitta sina egna känslor i dessa sånger. Och det är också dessa sånger som får människor att känna sig lyckliga när de lyssnar på dem.
* Vilka andra intressanta saker upptäckte du om Thanh Tungs låtskrivarstil under din research och bearbetning av hans låtar?
– Vår generation lärde känna Thanh Tung ungefär samtidigt som den vietnamesiska popmusiken började blomstra, ungefär under åren efter öppningsperioden.
Tidigare dominerades musikscenen av revolutionära sånger och sånger om att bygga hemlandet. När lätt musik dök upp gav Thanh Tungs kompositioner en mycket fräsch känsla.
För mig är kompositören Thanh Tung en av pionjärerna som förde vietnamesisk lätt musik närmare internationella stilar. Än idag, när vi lyssnar på Thanh Tungs sånger igen, finner vi dem fortfarande mycket moderna och aldrig föråldrade.
* Var Vad är ett utmärkande drag i musikern Thanh Tungs kreativa tänkande?
– Jag tror att Thanh Tung är en av få vietnamesiska musiker som tydligt har definierat sin låtskrivarstil. Det finns många musiker i Vietnam som skriver fantastiska låtar. Men alla kan inte skapa en musikalisk stil som är tillräckligt distinkt för att lyssnare ska känna igen den efter bara några rader.
Popmusik runt om i världen följer vanligtvis vissa stilar – rock, jazz, popballader… När en musiker skriver väljer han en stil att följa. Thanh Tung gjorde det väldigt tidigt. Och det är något som vietnamesisk popmusik fortfarande behöver lära sig av.

Musikern Tran Manh Hung - musikalisk ledare för Legacy of Love-projektet - 10 år till minne av musikern Thanh Tung - Foto: TTD
* Hur integrerar du symfoniorkestern i dina hitlåtar som redan är bekanta för publiken?
– I varje låt försöker jag välja instrument som passar låtens innehåll och känslor, och ser instrumenten som "karaktärer" i kompositörens musikaliska berättelse.
Till exempel, i sången "Counting Leaves in the Yard " kan pianot framkalla den fridfulla och romantiska atmosfären i Hanoi . Men med "Alone " tror jag att inget instrument är mer lämpligt än cellon – eftersom cellon ofta liknas vid ropet, en mans inre röst, mycket djup och full av känslor.

Sångaren Nguyen Ngoc Anh sjöng "Dewdrop on Eyelids" vid ett program till minne av musikern Thanh Tung i januari 2026 - Foto: Provided
När symfoni möter popmusik
* Vilka nya element tillför kombinationen av symfoniorkester och elektroniskt band i programmet Thanh Tungs sånger?
- Symfoniorkestrar är mycket organiserade och disciplinerade, och besitter en storslagen och magnifik skönhet. Popmusik, å andra sidan, är mer tillgänglig för allmänheten.
När dessa två element kombineras i ett crossover-format kan de komplettera varandra. Symfoniorkestern ger djup och elegans, medan lättorkestern står för rytm och modern energi.
* Efter livekonserten kommer projektet att släppa en vinylskiva med titeln "Legacy of Love" med 10 instrumentala stycken. Varför valde teamet detta format?
– För det första är CD-skivor idag väldigt lätta att kopiera och gör intrång i upphovsrätten. För det andra, med ett så noggrant producerat projekt, tror jag att ett utgivningsformat som anstår dess status är nödvändigt.
Vinylskivor är inte bara ett sätt att lyssna på musik, utan också ett njutningsobjekt för sanna musik- och ljudälskare.
Än idag finns det fortfarande en gemenskap av lyssnare som uppskattar högkvalitativ musik, till skillnad från vanan att lyssna på musik snabbt via MP3-filer, YouTube eller andra online-musikstreamingplattformar.
Thanh Tung banade väg för vietnamesisk popmusik.
Thanh Tùng är en av de viktigaste kompositörerna av vietnamesisk populärmusik sedan 1980-talet.
Efter att ha fått formell utbildning i komposition och orkesterdirigering i Pyongyang (Nordkorea) började han snart arrangera musik för orkestern på Voice of Vietnam Radio från början av 1970-talet.
Här arrangerade han många välkända sånger för semiklassisk orkester – ett ganska nytt tillvägagångssätt i tidens musikaliska landskap. Från slutet av 1980-talet blev Thanh Tung en av de ledande kompositörerna av vietnamesisk lättmusik , med många popballader som älskades av publiken.
Hans kompositioner är kända för sina vackra melodier, enkla men känslomässigt rika texter som lätt berör lyssnarnas hjärtan, såsom: " En droppe solljus på tröskeln ", "En droppe dagg på ögonlocken ", " En vårlig kärleksförklaring ", "Ensam ", "Ett hjärta som inte kan sova ", "Den gamla vägen vi återvänder till ", etc.
Projektet Legacy of Love , en 10-årig hyllning till musikern Thanh Tung, som genomfördes av den avlidne musikerns familj med konserter, vinylskivor och notböcker, kommer att släppas 2026.
Källa: https://tuoitre.vn/nhac-thanh-tung-den-hom-nay-van-thoi-thuong-20260312192223251.htm








Kommentar (0)