Vardagsliv skildrade i lackmålningar.

De flesta verken i Tran Quoc Longs utställning ”Äta och dricka” är enkla, som sidor ur en livsdagbok, berättade genom måleriets kraftfulla, ibland grova, uttrycksfulla språk.

Utställningen "Äta och dricka" , med 16 lackmålningar med olika teman av konstnären Tran Quoc Long, äger rum från 3 till 10 juni 2026 på Art Space, 42 Yet Kieu Street, Hanoi .

Sammantaget strävar inte målningsserien efter "skönhet" i betydelsen balans eller kroppslig perfektion. Det kan vara ansiktet på en man, ett barns ansikte, ett porträtt av en gammal vän eller en främling som kort har korsat våra vägar i livet.

Konstnären skapar medvetet tafatthet, förvrängning, ofullständiga ansikten, suddiga kroppsdelar och färg som verkar smälta. Det är detta som skapar en mycket verklig känsla: Vi är ofullkomliga, alltid sköra och ängsliga, kämpar tyst inom oss själva.

Tran Quoc Longs lackmålningar undviker vanligtvis varma färger som klarrött eller vibrerande gult. Han är mycket sparsam med färg. Denna serie är inget undantag – de dominerande färgerna är elfenbensvitt eller silver, tegelrött eller vermilion, banangrönt, svart, jordbrunt och ljusrosa. Men det är just detta som framkallar en djup känsla av lugn, som färgerna på gamla väggar, gammalt trä, gammalt papper eller en region av gamla minnen.

Konstnären Tran Quoc Long

Det speciella är att hans målningar, genom sin teknik att blanda och polera flera lager, alltid har en naturlig transparens och ett djup – ett djup som inte är pråligt utan subtilt utvecklas under ytan. De 16 verken lyser inte med den bländande briljans av "gyllene prakt" eller "kunglighet" som ofta ses i den "vackra" stilen inom lackmålning.

Tran Quoc Longs målningar innehåller också "guld", "silver" och "rött", men de avbildar enkla saker. Dessa inkluderar den vackra, oskyldiga och nyckfulla bilden av hans lilla dotter i serien "Lilla Tep på vårresa "; och "En måltid vid havet", med sina dämpade färger, som påminner om en familjemåltid som fiskare delade under en storm.

Målningen "Den återvändande fågelflocken" imponerar med kraften i silvermetallen, ett svårt material att arbeta med, men konstnären manipulerar det mästerligt och får silvret att skimra. Fågelflockens former är sammanflätade. Konstnären avbildar inte tydligt definierade linjer utan låter färgerna blandas naturligt och skapar sammanvävda former som rör sig likt friheten hos en migrerande flock.

Meditationens essens i små ögonblick.

Det mest utmärkande draget hos Tran Quoc Longs målningar är hans sätt att behandla ytan. Istället för att på traditionellt sätt driva lacken mot en blank, slät och polerad finish, låter han lacklagret lossna som ett lager av minne. Ibland liknar målningens yta regnvattnets kvarvarande yta, som strimmor av känslor som ännu inte har torkat.

Ett konstverk som visas på utställningen "Äta och dricka".

Lager av ogenomskinlig vit färg täcker gestalterna av människor, moln, blommor, båtar etc., likt en dimma av minnen som omsluter livet. Allt framstår som ofullständigt, oklart, flimrande mellan existens och icke-existens.

I många av verken försvinner motivet nästan. Flickans vita hår täcker hennes ansikte. Hennes kropp smälter in i bakgrunden. Molnen upplöses i regn. Endast ett öga är synligt i hennes ansikte. Båten verkar driva i en disig dimma… Denna teknik skapar en kraftfull psykologisk effekt: personen är närvarande, men verkar försvinna.

Om man betraktar hans målningar tillräckligt länge kan man ana en meditativ kvalitet i hans verk. Denna meditativa kvalitet utgår från mycket små, mycket triviala, mycket verkliga ögonblick. Dessa är återhållsamma tystnader, platta rum och ordlösa tomrum. Han säger lite, men framkallar kontemplation.

Tran Quoc Long bor för närvarande på en platå, där molnen varje morgon driver lojt under berget framför hans hus. Allt flyter från hans liv in i hans konstverk, naturligt och ärligt, som att andas. Att äta och dricka är enkla ämnen som alla förstår och upplever, men få skulle tro att de skulle kunna bli ett konstämne.

Han tar med sig väldigt små saker in i utställningen: en måltid, ett tak, ett moln, en resa, ett ansikte, en blick… Och det är dessa vanliga saker som rymmer helheten av det mänskliga tillståndet.

Tran Quoc Long målar lackmålningar i en expressionistisk stil, subtilt influerad av Baselitz okonventionella tillvägagångssätt eller Art Bruts anda. Long följer dock inte helt västerländska trender. Hans målningar bär fortfarande på Östasiens anda. Faktum är att många av hans verk till och med har en folklig prägel, även om den folkliga strukturen har brutits ner och förvrängts, vilket öppnar upp ett nytt liv genomsyrat av samtida anda.

"Att äta ris, dricka vatten" är konstnären Tran Quoc Longs andra separatutställning i Hanoi, efter utställningen "3 600 dagar" för 15 år sedan, när han fortfarande var student. Än idag förblir han orubblig i sitt engagemang för detta svåra, långsamma och utmanande medium, som om det vore hans öde.

Källa: https://phunuvietnam.vn/nhung-than-phan-doi-thuong-trong-tranh-son-mai-238260527181437431.htm