Var kreativ och ta din egen väg.

Kreativitet med en tydlig identitet, dynamik i den egna vägen – det är de förutsättningar som avgör unga konstnärers överlevnad idag.

Efter den rungande succén med hans låt "One Round Around Vietnam" blev sångaren Tung Duong en trendande sökterm på många sociala medieplattformar.

Banbrytande element

Mitt i det landsomfattande fokuset på Dien Bien Phu delade många ungdomar paraden på TikTok och lade till den gripande musiken från låtarna "Youth of the Ho Chi Minh Generation" (komponerad av Trieu Dang) och "Aspiration of Youth" (komponerad av Vu Hoang), framförd av sångaren Tung Duong.

Sångaren Tung Duong uttryckte sin glädje över att hans låt "Youth of the Ho Chi Minh Generation" inkluderades i paraden till minne av Dien Bien Phus seger och spreds över olika plattformar. Tung Duong sa att dagens Generation Z-generation inte är bekanta med sådana låtar, så genom sin inspelning hoppas han kunna sprida dem till den yngre generationen. Han blev förvånad över att publiken, till och med små barn, bad honom att sjunga vart han än gick. "Jag blev förvånad över att min inspelning av 'Youth of the Ho Chi Minh Generation', efter många år, remixades av folk och anpassades till TikToks anda för att användas som bakgrundsmusik för paraden till minne av 70-årsjubileet av Dien Bien Phus seger", uttryckte Tung Duong.

Tung Duongs version av låten accepterades lätt av publiken på grund av hans "exceptionellt fantastiska" röst. Men om Tung Duong inte hade introducerat något nytt i sitt framträdande, hade låten inte lätt nått den nuvarande unga publiken. Det är sällsynt att hitta en sångare som vågar göra cover på klassiska låtar, särskilt de om hemland och land, som Tung Duong gjorde. Dessutom framförs dessa låtar ofta med storslagna arrangemang och körer. Men med Tung Duongs oberoende framträdande får publiken, särskilt unga människor, en annan känsla, en ny känslomässig koppling till denna klassiska låt.

Med sin distinkta röst har sångaren Tung Duong gradvis vunnit över publiken. (Foto tillhandahållet av artisten)

Nyligen imponerade artisten Ngo Hong Quang med sitt album "Dawn" (nyligen släppt). "Dawn" är ett album som fångar hans speciella känslor efter många utflykter till nya länder. Han strävar efter att förstå, undersöka och dokumentera varje berättelse, musiknot, vaggvisa, känsla och tanke hos de enkla människor som bor i små hus i avlägsna byar, för att bevara kulturens skönhet och den traditionella musikens unika karaktär, och för att hitta sätt att uttrycka dessa etniska ljud genom sina egna musikaliska känslor.

Intressant nog kompletterades albumet "Dawn" av artisten Ngo Hong Quang med framträdanden av artister från Indien, Frankrike, Nederländerna, Japan och Vietnam. Detta är det första albumet som uteslutande uttrycker ögonblick av inhemsk musikkultur som sträcker sig från nordöstra delen av landet via nordvästra delen av landet och ut till den södra centrala kusten, och som för lyssnare till skönheten i etnisk kultur i olika regioner, särskilt i höglandet, genom ett färgstarkt och kreativt samtida musikaliskt språk.

Albumet använder inte elektroniska ljud utan innehåller akustiska framträdanden av artister som använder olika instrument: cittra, flöjt, vietnamesisk cittra, slagverk, tvåsträngad fiol, bambuflöjt, basgitarr, 36-strängad cittra, japansk cittra (koto), indisk slagverk, hmongflöjt, beatbox, munharpa… för att framföra verk som: "The Sound of the Wind Sending a Message to Someone Far Away" (Tay-folksång), "Dawn", "Dream on the Back" (hmong-folksång), "Fate and Destiny" (hmong-folksång), "Sli Sinh Lang" (Returning Home, Nung-folksång), "Farewell to a Friend" (hmong-folksång)… Artisten Ngo Hong Quang hoppas kunna popularisera detta album med etnisk bergsmusik till en bred publik av musikälskare i Vietnam och internationellt.

Publiken som fängslades av Thanh Tungs mjuka kärlekssånger kommer att bli överraskade av den nya tolkningen av Thanh Tungs musik av Quynh Anh, andraplatsen i Sao Mai-folkmusiktävlingen 2019. Albumet, som innehåller åtta låtar som tidigare framgångsrikt framförts av veteraner som "Trái tim hoang vu" (Vildt hjärta), "Em và tôi" (Du och jag), "Hoa cúc vàng" (Gul krysantemum) och "Cơn bão nghiêng đêm" (Stormen som lutar natten), blir ännu mer speciellt med sina jazzinfluerade arrangemang.

Skapa din egen musik.

Sångaren Phuc Anh förtrollade den vietnamesiska publiken med sin debut i filmmusik, där han kombinerade olika genrer som elektronisk musik och folkmusik. Att välja en djärv filmstil kräver förmågan att hantera känslor på lämpligt sätt för varje låt, och det visuella måste noggrant undersökas och investeras i. Den harmoniska blandningen av olika genrer som ballad, pop, jazz, rock, klassisk och modern musik… ger denna musikstil en hög suggestiv kvalitet; varje verk framkallar filmiska scener genom skicklig musikskildring.

Under de senaste veckorna har ett antal unga artister markerat sin återkomst till musikmarknaden med nya, personliga utgåvor. Dessa utgåvor erbjuder en mångsidig och spännande blandning av genrer, inklusive tonårspop, R&B, rap och ballader, för musikälskare. Unga artister provar också på olika roller: sångare som ger sig in i musikproduktion, eller låtskrivare och producenter som experimenterar med sång, vilket framgår av nya låtar av artister som Minh Min och Khắc Hưng.

Den vietnamesiska producenten Viet Nu sa: "Numera måste en artist vara mångsidig. Medan det tidigare var en betydande fördel att vara singer-songwriter, är det nu bara ett nödvändigt villkor för att en sångare ska överleva."

Den nuvarande generationen av sångare i Gen Z producerar alla sin egen musik. Detta är inte längre ett utmärkande drag, utan helt enkelt ett krav för framgång på den mycket konkurrensutsatta musikmarknaden.

Insiders säger att det finns många innovationer som den vietnamesiska publiken verkar vara obekant med. Men alla dessa innovationer har fått beröm från proffs. Detta är nyckeln till överlevnad för unga artister i deras musikkarriärer.

Källa: https://nld.com.vn/sang-tao-with-loi-di-rieng-196240515195925602.htm